Как правильно сделать видео: 10 секретов, как сделать видео, перед которым никто не устоит

Содержание

10 секретов, как сделать видео, перед которым никто не устоит

В чём секрет настоящего вирусного ролика, от которого невозможно оторваться? Делимся с вами идеями дизайнера Мэттью Пирса.

Мэттью Пирс — предприниматель, дизайнер игр, лектор в Anderson School of Management. Представитель корпорации TechSmith (компании, создающей программное обеспечение для визуальных коммуникаций) по обучению и видео.

Предупреждаем: если вы в этой теме давно и прочно — эта статья вряд ли будет вам полезной. В случае, если вы только начинаете работать с видео, советы Мэттью помогут вам создать качественный ролик без лишних хлопот.

Итак, как же создать вирусное маркетинговое видео?

1. Расскажите зрителям историю 

Делайте из своих видео мини-фильм с полноценным сюжетом. Мэттью выделяет такие элементы истории, как мизансцена, противостояние и разрешение конфликта. Можно назвать их проще: завязка, кульминация, развязка. Или совсем просто — начало, середина и конец.

Продвижение в Ingate

Раскрути маркетинг на максимум

Продумывая сценарий видео, не забывайте добавить в него какую-то неоднозначную ситуацию, которая сделает сюжет не пресным. Что это может быть за ситуация? Например, вы можете поставить главного героя перед сложным выбором или заставить его отказаться от чего-то важного — всё ограничивается лишь вашей фантазией.

Вот пример ролика от Camtasia Studio:

Видео, хоть и короткое, но с сюжетом: присутствует и завязка, и кульминация, и развязка.

2. Пробудите эмоции (всеми законными способами)

Практически во всех лучших рекламных видео брендов есть эмоциональный призыв. Вспомните, например, рекламу Budweiser для Суперкубка 2014. Создатели видео используют известный способ вызвать у человека эмоции: показывают милых животных, испытывающих человеческие чувства.

Пробудить эмоции можно разными способами: показать что-то очень милое (как в предыдущем примере) или рассказать о сложном пути главного героя к цели. Так, например, для рекламного ролика Суперкубка 2017 Budweiser положили в основу сценария биографию своего создателя Адольфуса Буша — американского предпринимателя родом из Германии.

Зрители сочувствуют главному герою ролика — чужаку, который находится в недружелюбной к нему стране, но чётко видит свою цель и смело идёт к ней.

Мэттью советует придерживаться рекомендации консультанта по контент-стратегиям института контент-маркетинга Джоди Харрис: «Видео должно передавать нужный эмоциональный тон, который не может передать текст».

Мэттью Пирс

предприниматель, дизайнер игр, представитель корпорации TechSmith

Поймите, какие эмоции должен транслировать ваш бренд, и действуйте согласно им. Напримерв компании TechSmith, где я работаю, мне не нужно, чтобы люди вскрикивали при упоминании наших продуктов. Мне нужно, чтобы они испытывали вдохновение и удовлетворение от проделанной работы и могли сказать: «О, смотрите, что я изобрел. Я могу покорить весь мир»

3.

Используйте юмор (только осторожно)

Юмор — это сложно. Шутки «заходят» не всегда. Для этого нужно знать свою аудиторию. Если вы хоть раз рассказывали анекдот, над которым никто не смеялся, вы понимаете, о чём речь.

Иногда бренды шутят очень неудачно, а порой их юмор воспринимается с восторгом. Пример последнего случая — бренд Kmart. В 2013 году их реклама «Ship my pants» набрала 13 миллионов просмотров на YouTube за неделю.

Еще один бренд, который традиционно использует юмор в рекламных роликах, — Snickers. В их видео встречаются и мемы, и необычные сравнения, и внезапные превращения

Для маркетологов бренда юмор оказался отличным способом увеличить прибыль: смешные видео помогли увеличить продажи почти на 16%.

4. Не забывайте про озвучку (даже несмотря на то, что многие смотрят без звука)

Конечно, многие пользователи предпочитают отключать звук в видео (особенно если смотрят с телефона). Однако стоит позаботиться о том, что они услышат, если решат включить его. Плохая озвучка может убить всё впечатление о вашем видео.

Мэттью Пирс даёт три основные рекомендации, которых нужно обязательно придерживаться:

  • записывайтесь в тишине;
  • используйте хороший микрофон;
  • добавляйте хорошую музыку (если хорошей нет, не добавляйте музыку вовсе).

Поскольку музыка — это очень мощный инструмент, выбирайте её очень тщательно. Как говорит Мэттью, у музыки есть последствия. Вот пример из интернет-шоу Film Riot, которое рассказывает о создании фильмов. В эпизоде «Как манипулировать людьми с помощью музыки» два раза подряд показывают короткую сцену, где один мужчина протягивает другому коробку. Никаких отличий в визуальном ряде нет, различается только музыка. При этом меняется настроение сцены: сначала устрашающая, с другой музыкой она становится игривой. 

5. Используйте цвет (как это делают создатели фильмов)

Основной цвет в видео напрямую влияет на то, какое впечатление оно производит. Мэттью приводит в пример фильм «О, где же ты, брат?». Он снимался летом в Миссисипи, среди зелени и цветущих растений. При этом по сюжету всё происходит в засушливой местности во времена Великой депрессии. Режиссер картины принял решение заменить зелёный цвет на коричневый, чтобы создать в фильме нужную атмосферу.

Хотите больше примеров? В 13-ти минутном видео «10 примеров лучшего использования цвета в фильмах» вам расскажут не только детали о фильме «О, где же ты, брат?», но и о других картинах, режиссеры которых играли с цветом, чтобы создать у зрителей нужное настроение.  

Какой можно сделать вывод? Когда создаёте видео, уделяйте цвету не меньше внимания, чем сюжету и музыке (даже если не претендуете на «Оскар»).

6. Заставьте предметы двигаться (много двигаться)

Все понимают, что в видео должно быть как можно меньше статичных образов. Но насколько много нужно движений?

Единого рецепта не существует. В ТВ-шоу и фильмах угол обзора и сцена меняются каждые 2–3 секунды: крупные планы сменяются мелкими, а персонажей постоянно показывают с разных сторон. И зрители ждут быструю смену сцен: для людей, как ни странно, картинка не главное, они в первую очередь обращают внимание на движущиеся предметы. Мэттью объясняет это так:

«Наш первобытный мозг продолжает следить, нет ли где опасности, поэтому мы обращаем внимание на то, что движется. Вдруг это лев, крокодил или ещё что-то ужасное? А, может, это наш источник пищи? Создавая видео, постарайтесь установить связь с этим «старым» человеческим мозгом, чтобы завоевать доверие людей».

Вот пример ролика о Чеде Джордане, владельце магазина попкорна в г. Лансинг, штат Мичиган (кстати, Мэттью участвовал в создании этого видео).

Обратите внимание, как часто двигается камера и меняется картинка. Как это объясняет Мэттью:

«Даже когда Чед говорит, мы не останавливаемся на нём надолго. Он  основное действующее лицо, главный герой в истории, но мы показываем его только кусочками, отрывками. Это гораздо интересней, чем Чед, сидящий в нашей студии и разговаривающий с вами. Мне нравится его слушать, но ещё мне нравится, когда вещи двигаются и меняются».

7. Показывайте лица (дружелюбные и не очень)

C самого рождения мы постоянно видим лица. Причём каждый день: на работе, в метро, в магазинах и дома. Иногда мы представляем лица, даже если на самом деле у вещей их попросту нет. Вы же видите лицо, когда смотрите на луну?

Поэтому, когда лица появляются в видео, они сразу привлекают внимание зрителей. Мэттью даёт такой совет:

«Вставляйте в видео лица. Есть у нас такая особенность: «О, это же лицо, мне нужно на него посмотреть. Оно дружелюбное или нет?» Как вы думаете, что вам покажет страховая компания, чтобы представить свой бренд? Документы? Нет, они покажут лица».

Популярные лица — отдельная тема. Бренды стараются задействовать в своих рекламных видео известных людей, чтобы вызвать большее доверие зрителей. Например, уже несколько лет в рекламе МТС снимается популярный актёр Дмитрий Нагиев. А их прямые конкуренты — Билайн — задействуют в рекламе не менее популярного Сергея Светлакова.

Конечно, не у всех брендов достаточно маркетингового бюджета, чтобы снимать рекламу с популярными актёрами. В таком случае можно «создать» персонажа бренда, его лицо. Возьмите пример с Procter&Gamble, которые уже более десяти лет используют в своих рекламных материалах этот образ:

А у американских страховых компаний Allstate и Progressive есть персонажи брендов Мейем и Фло, о которых люди вспоминают в первую очередь, когда слышат названия компаний.

8. Добавляйте субтитры (дублируйте важные цитаты людей)

Мэттью советует добавлять субтитры в ролики, ведь многие смотрят видео без звука и не слышат, о чём там говорят. При этом даже те, кто смотрит видео со звуком, воспринимают информацию лучше, если речь подкреплена визуально.

Не надейтесь на субтитры, которые автоматически генерируются YouTube, Facebook и другими площадками. Они плохо воспринимают русский язык, поэтому текст будет в лучшем случае неграмотным, а в худшем — его смысл будет сильно искажён.

Скриншот с видео Content Marketing Institute демонстрирует фразу, которая выделяет основную идею директора по контент-маркетингу клиники Cleveland, Аманды Тодорович: «Если у вас нет времени на создание контента, может, вам и вовсе не следует этим заниматься?»

Пожалуй, на это высказывание стоит обратить внимание.

9. Добавляйте призывы к действию (а для чего вы вообще это затеяли?)

Каким бы классным ни было ваше рекламное видео, оно совершенно бесполезно без чёткого призыва к действию. Однако не стоит вспоминать о нём в последний момент. Ваша цель — это результат. Подумайте сразу: что должны сделать люди после просмотра вашего видео? Если вы уже написали сценарий, а потом решаете добавить в видео призыв оставить почту, такой подход не сработает.

Поэтому запомните: сначала определитесь с тем, что вы хотите получить от видео, к чему призвать людей, а затем уже продумывайте концепцию и пишите сценарий. Это основное правило.

Как еще стимулировать человека оставить почту/купить/позвонить? Попробуйте добавить в видео интерактив. Самый простой способ — дополните ролик на YouTube кликабельными элементами. Вы можете добавлять в видео ссылки на ваш сайт или соцсети или предложить зрителям кликнуть на что-то и оставить почту или подписаться на рассылку. Главное — заставить людей захотеть что-то сделать, дать им понять, зачем это делать, и объяснить, как это сделать. Подайте им всё это на блюдечке с голубой каёмочкой.

Вот простой пример: бренд Oriflame разместил видео с огромной кнопкой «Подписаться» в конце — сложно не заметить и не понять, что от вас требуется.

орифлейм.JPG

10. Доводите всё до конца (чтобы сохранить заинтересованность людей)

Допустим, люди посмотрели ваше видео, поставили лайк или даже подписались на вас. И что дальше? Нужно обязательно снова воздействовать на пользователя. Например, используйте ретаргетинг, чтобы образы из видео преследовали его повсюду. Или покажите другое видео. Или перенаправьте на сайт.

Помните: один единственный ролик никак не поможет увеличить ваши продажи. Нужно встраивать видеомаркетинг в общую маркетинговую стратегию бренда. Тогда каждый кадр будет работать на ваши цели.

Придумайте какие-то завершающие опции, которые вы можете добавить в видео. Подумайте, что ваш зритель хотел бы сделать дальше? Как вы можете понравиться ему ещё сильнее? Это должно выходить за рамки видео, возможно, даже в офлайн.

Например, на канале Nivea накануне прошлого Нового года появилось праздничное видео, в финале которого каждый мог нажать на кнопку и получить подарок от бренда. Очень мило и празднично.

 

Можно дарить подарки, скидки, промокоды на вашу продукцию в роликах, создавать вовлекающую игру в соцсетях с помощью видеоконтента — используйте всю вашу креативность, чтобы изобрести способы привлечь к себе внимание. Чтобы это ни было, делайте это классно, с азартом и верой в успех!

Источник статьи: «10 Ways to Make Videos Your Customers Can’t Resist» 

Как создать эффектный видеоролик за 10 минут

Хотите превратить обычную видеозапись в красочный фильм? Впечатлить друзей и близких поможет удобный редактор видео.

«ВидеоМОНТАЖ» – прекрасный выбор для тех, кто желает создать видео для онлайн публикации или домашнего архива. Читайте статью, и вы узнаете, как создать эффектный видеоролик самостоятельно.


Шаг 1. Установка софта

Для начала вам потребуется дистрибутив программы, который можно скачать здесь. Дважды кликните по загруженному файлу и следуйте указаниям Мастера Установки. После завершения процесса найдите на рабочем столе ярлык «ВидеоМОНТАЖА» и запустите программу.

Начните новый проект в программе

Шаг 2. Добавление материала

Выберите в стартовом окне «Новый проект». На данном этапе следует определиться с тем, какие фото и видеофайлы должны войти в будущий фильм. Программа предоставит доступ к папкам на компьютере, в которых нужно найти материал для работы и отправить на монтажный стол. Вы можете просто зажать левую кнопку мышки и перенести файл на таймлайн, либо воспользоваться кнопкой «Добавить».

Добавьте видеоролики в проект

В любой момент можно убрать лишние видеофрагменты или изображения, поменять части местами, дополнить новыми элементами. После того, как основной материал будет подобран и добавлен в программу, можно будет переходить к следующим шагам, рассказывающим о том, как сделать монтаж видео.

Шаг 3. Улучшение видео

Не всегда получается сделать идеальную видеозапись или фотографию. В кадр могут попасть лишние предметы, между интересными моментами остаются скучные эпизоды, иногда получается недостаточно яркая картинка или при съёмке тряслись руки. Всё это неприятно, но не является поводом для удаления отснятого материала.

«ВидеоМОНТАЖ» даёт возможность исправить большую часть недостатков видеозаписи. Перейдите в раздел «Редактирование». Здесь расположены следующие полезные инструменты:

Как делать монтаж видео, если один из роликов повёрнут на бок? Благодаря редактору «ВидеоМОНТАЖ» такой проблемы не будет. В разделе кадрирования вы также найдёте способ как повернуть видео на 90 градусов, а также отразить изображение.


Шг 4. Добавление текста и спецэффектов

Программа для работы с видео «ВидеоМОНТАЖ» поможет сделать записи ещё привлекательнее – украсьте их интересными фильтрами. В разделе

«Редактировать» находится специальная вкладка «Эффекты». Выберите подходящий вариант и установите на слайд. Вы можете вручную настроить эффекты, отрегулировать, с какой интенсивностью они будут присутствовать на видеодорожке.

Нежный фильтр «Янтарь» подчеркнёт трогательный момент

В библиотеке редактора вы найдёте несколько категорий фильтров на любой случай: чёрно-белые, винтажные, создающие романтическое настроение, детские и многие другие. Стилизуйте ролики под старину или любимое кино, превратите изображение в гравюру или негатив фотоплёнки!

Если вы не знали, как создать видео онлайн с эффектами, то теперь убедились, что в «ВидеоМОНТАЖЕ» это делается крайне просто. Отметьте галочкой понравившийся пресет, оцените его внешний вид во встроенном проигрывателе. Накладывайте любое количество фильтров, чтобы добиться нужного художественного эффекта.

Вы также можете дополнить видео иллюстрациями, красивым клипартом и надписями. Перейдите в раздел «Текст и графика». Программа предлагает встроенную библиотеку стилей, чтобы надписи смотрелись ярко и эффектно. При необходимости меняйте шрифты и цвета вручную.

Дополните эпизод красивой надписью

В соответствующих вкладках выберите украшения в виде прикольных стикеров или добавьте подходящие к случаю картинки и логотипы. Данная функция позволит максимально проявить творчество – наложить сердечки или обручальные кольца на свадебную видеосъёмку, декорировать праздничное видео воздушными шарами и т. п.

Шаг 5. Настройка переходов

Практически в любом сложном интересном проекте будет далеко не один элемент на таймлайне. Заставки и титры, фотографии и видеофайлы вместе образуют яркую композицию. Однако резкая смена слайдов не будет смотреться аккуратно и привлекательно. Программа предлагает коллекцию сглаживающей анимации.

В разделе «Переходы» вы найдёте более трёх десятков интересных вариантов. Выберите понравившийся и переместите его в синее окошко на таймлайне, либо просто дважды кликните по нему мышкой. Можно установить длительность перехода и, при необходимости, одной кнопкой установить одинаковый переход по всему фильму.

Смягчите резкие переходы между фрагментами с помощью сглаживающей анимации

ШАГ 6. Работа со звуком

Во вкладке «Музыка» можно как наложить музыку на видео фоном, так и полностью заменить исходную аудиодорожку на новую.

Выбирайте композиции из обширной коллекции программы или загружайте собственные с ПК. Теперь ваш фильм будет более завершённым и гармоничным.

Добавьте атмосферную мелодию

ШАГ 7. Сохранение проекта

Вы узнали, как сделать видеомонтаж, и теперь осталось сохранить завершённый проект. Укажите желаемый формат: AVI или HD, для просмотра на мобильных устройствах, для записи на DVD-диск, для публикации в интернете, а также конвертировать в другие популярные видеорасширения. Нажмите «Создать» и и укажите подходящий вариант. Отрегулируйте качество, размер кадра, выберите кодек сжатия и запустите конвертацию.

Выберите удобный формат сохранения

«ВидеоМОНТАЖ» — отличная программа для создания видео, благодаря которой вы сможете радовать себя и друзей качественными фильмами. Реализуйте творческие задумки и воплощайте мечты!

Как правильно снимать видео: 10 советов новичку

Первый танец молодых или выпускной ребенка, достопримечательности в отпуске или парад на 9 мая — наверняка вы замечали, что в жизни эти события выглядят гораздо красивее и интереснее, чем на вашей видеозаписи. Почему так получается?


Всё просто: если человеку дали кисть и краски, это ещё не делает его художником, а если скальпель — хирургом. Точно так же наличие камеры или телефона с камерой не делает человека видеооператором. Если вы хотите сохранить впечатления и эмоции в видеоролике максимально яркими и сделать его просмотр увлекательным, вам нужно прежде научиться правильно снимать видео. Готовы? Тогда мотор!

✔ Совет № 1: не начинайте с покупки камеры

Многие ошибочно думают, что если купить дорогую камеру, то это автоматически поможет снимать лучше. Известные фотографы и видеографы не раз опровергали это заблуждение, снимая отличные кадры и ролики на простейшие мыльницы или телефон. Денег потратите кучу, а принципиально качественнее не снимете.

Для начала поэкспериментируйте на кошечках — телефоне, бюджетной или подержанной камере, чтобы освоить правила композиции, работы со светом и звуком. Так вы опытным путем поймете, какие функции важны именно для того типа роликов, которые вы снимаете, а главное — нравится ли вам вообще снимать😉

Камера в руках ещё не делает человека оператором.

✔ Совет № 2: Держите камеру (телефон) правильно

Одна из главных проблем видео, снятых новичками — трясущееся или дергающееся изображение. Профессионалы для стабилизации картинки пользуются штативами, рельсами и тележками. Штатив — простое, доступное устройство и для любителя, в идеале снимать с него. Но даже если он у вас есть, то не всегда с собой. На этот случай есть неписанные правила видеосъемки, выработанные годами практики и опыта мастеров.

Поставьте камеру или телефон на твёрдую поверхность. Можно сесть за стол и опереться на него локтями, но такая возможность тоже есть не всегда. Чаще съемку приходится вести стоя. Когда человек снимает на ходу, камера в его руках начинает дрожать, вибрировать, наклоняться и т.д.

Держите фотоаппарат правильно, и ваше тело сможет выполнить основные функции штатива — жесткой конструкции, исключающей колебания и дрожание камеры.

Держите камеру правильно — не на вытянутой руке, глядя в откидной экран, а двумя руками, уперев локти в живот и смотря в видоискатель. Такая конструкция обеспечивает жесткость положения, а с ней и стабильность изображения. Ноги для повышения устойчивости можно расставить на ширину плеч.

📹Если нужно получить еще более качественную съемку, есть простой прием: помимо камеры возьмите в руки какую-нибудь сумку. Пусть она висит под камерой на большом пальце одной из рук. Это утяжелит всю конструкцию «руки-камера» и существенно сгладит случайные подрагивания рук. Главное, выберите утяжеление по силам — полный пакет еды из супермаркета вы вряд ли долго удержите на одном пальце.

✔ Совет № 3: Если видео постановочное — напишите сценарий

Хотите снять бодрое видео на YouTube? Начните со сценария! Только кажется, будто ваш герой знает, что он будет говорить и делать в кадре. При съемке начнётся мычание, эканье, слова-паразиты, неловкие паузы, бегающий взгляд. Человек может машинально начать делать странные жесты руками, что-то мять, теребить. Всё это вряд ли будет красиво выглядеть в записи, поэтому вам и нужен сценарий.

Лучше сначала собрать всю необходимую информацию, а затем отредактировать текст и разбить его на смысловые части, чтобы снимать было удобнее. Важно говорить на одном языке с аудиторией, поскольку ролик всегда создается для зрителя. Обязательно прочитайте текст перед съемкой. Иногда в письменном виде он выглядит нормально, но при проговаривании вслух дается тяжело.

Без сценария снять по-настоящему качественное видео практически невозможно. Лучшая импровизация, как известно, — та, что заранее подготовлена😉

Пишите словами, которые легко читать и слушать, начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. После прочтения упростите слова и предложения, на которых вы спотыкались. Учитывайте мельчайшие нюансы. Скажем, если герой картавит или не выговаривает «л», лучше минимизировать количество проблемных для него слов.

Ещё одна частая проблема — боязнь камеры. Без съемки человек ведет себя свободно и органично, а перед объективом замыкается. Решение — практика и опыт. Со временем мы привыкаем и перестаем реагировать на камеру. Расслабьте героя видео. Снимите несколько «мусорных» дублей, пока он зажат. Когда успокоится, перестанет наигрывать и станет самим собой — приступайте к съемке оригинала.

✔ Совет №4: Не снимайте всё подряд

Афоризм о сестре Таланта — Краткости справедлив и для видео. Чем короче будет ваш ролик, тем больше шансов, что его досмотрят до конца. Стремитесь к хронометражу в 2-3 минуты. И помните, что любое действие в кадре смотрится живо и воспринимается лучше, чем неподвижно стоящий человек. Главное не совершать распространенную ошибку новичков, которые подолгу ходят с включенной камерой, переводя ее с объекта на объект. Особенно печально результат выглядит при злоупотреблении зумом.

Меняйте планы, снимайте кусками, делайте паузы. Снять больше — не значит снять лучше.

Обратите внимание, что в кино и телепередачах кадр сменяется примерно каждые 5 секунд — таковы особенности восприятия картинки человеческим глазом, для которого эта частота оптимальна. Затяжные кадры придется резать при монтаже, менять планы и ракурсы, вставлять перебивки, чтобы фильм смотрелся. Чтобы избежать трудностей постобработки, лучше менять свое положение и ракурс съемки, снимать отдельными фрагментами, а не сплошняком, чередовать общие, средние и крупные планы, делайте паузы.

✔ 

Совет №5: Распределяйте пространство в кадре  правильно

Если вы только начинаете снимать, то придерживайтесь правила третей — упрощенной версии классического правила золотого сечения. В этом случае кадр разбивается на 9 частей (3 по горизонтали и 3 по вертикали), а ключевые объекты располагаются по линиям сечения или их перекрестьям. Если объект движется, то оставляйте побольше пространства в направлении его движения.

Немного пустого пространства вообще нужно оставлять всегда, ведь объект съемки может поменять позу, выпрямиться или привстать. Если снимаете детей, собаку или кошку — снизойдите до их уровня, присев. Иначе когда они подбегут к вам поближе, в кадре окажется затылок или спина, а это не самый удачный ракурс. Следите за задним планом, чтобы фонари, деревья или трубы не торчали из головы героя в кадре.

✔ Совет №6: Ищите истории и героев — ваши сюжеты должны рождать картинку

Если у вас не просто интервью или речь, а что-то вроде фильма, законченная история, постройте сюжетную линию — опишите каждую сцену и набросайте схему ключевых кадров. Важно, чтобы текст визуализировался. Если при прочтении картинка у вас в голове не возникает, значит сценарий получился так себе. Постарайтесь определить для себя, какие чувства и эмоции должен ощутить зритель от ролика в целом и конкретной сцены — это поможет выстроить её правильно.

Черпайте вдохновение повсюду. Учитесь мыслить шире, за кадром. Прозвучит банально, но для этого достаточно жить с открытыми глазами и ушами. Когда сидите в кафе, едете в транспорте — слушайте и наблюдайте людей. Если вы никуда не выходите, то вдохновляйтесь хотя бы с помощью новостных репортажей.

Герои вокруг нас. Главное увидеть их. И сразу снять😊

Имейте в виду, что при работе над сценарием в голову сначала приходит то, что на поверхности, что уже миллион раз снимали до вас. Если хотите правильно снимать видео на Ютуб и другие популярные хостинги, то не ленитесь думать над идеями для видео и экспериментировать. Отшлифуйте свою идею и сделайте действительно оригинальный ролик. 

✔ Совет №7: Учитывайте освещение

Свет определяет атмосферу и настроение ролика. Естественный дневной свет сделает видеоролик жизнерадостным и лёгким. Максимально мягко и без резких контрастов теней свет рассеивается  до полудня и после 16 часов. При съемке в помещении не ставьте модель спиной к окну. Свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать объект. Если снимаете человека, то он перед вами, а за вашей спиной — источник света, равномерно освещающий его. Например, то же окно.

В отличие от фото, на видео сложно исправить неверно выставленный баланс белого. Уделите этому особое внимание.

Установка баланса белого компенсирует влияние источников света на цветопередачу. Например при освещении лампой накаливания цвета могут уйти в желтый, при освещении лампой дневного света — в синий. Резкие переходы, например с солнца в тень, тоже могут вызвать нарушения цветопередачи — камера не успевает быстро среагировать на изменившееся освещение. 

✔ Совет №8: Используйте для монтажа видеоредактор

После съемки работа не заканчивается — впереди монтаж. Вам потребуется стабилизировать изображение, кое-где обрезать кадр, что-то вырезать и склеить. Тихий, с помехами и шумами звук может испортить всё впечатление от видео — его лучше предварительно обработать. Следите, чтобы после замены звука на чистый не было рассинхронизации картинки с аудиодорожкой. Важна и графическая составляющая: подписи, обложки, тексты и т.д., которые лучше делать в едином стиле.

Снять ролик без монтажа способны единицы — либо гении, либо супер-профессионалы. Если хотите снимать — сразу осваивайте программы для обработки.

В общем, если вы всерьёз настроены заниматься съемкой видео, то вам не обойтись без специальной программы. Помимо перечисленных базовых функций в приличных видеоредакторах можно стабилизировать изображение, избавившись от дрожи, заменить фон при съемке с хромакеем, улучшить общее качество картинки, наложить на видео различные эффекты, сохранить получившийся результат в разных форматах — для просмотра через телевизор, на телефоне или для загрузки в соцсети. Но о том, как научиться монтировать видео, мы поговорим в другой раз — это тема для большой отдельной статьи.

✔ Совет №9: О съемке на телефон — короткой строкой

С тем, как правильно снимать видео на камеру, мы разобрались. Теперь пробежимся по основным нюансам мобильной съемки. Не снимайте на телефон видео в вертикальной ориентации. Не забывайте протирать объектив перед началом съемки и проверять наличие свободной памяти. Основное назначение телефона — вообще не съемка видео. Если хотите прилично снимать с помощью его камеры — используйте специальные приложения, где можно настроить дополнительные параметры съемки: частоту кадров, аудиокодеки, ручное управление фокусом и экспозицией, баланс белого и т.д.

Помимо компактности, мобильности легкости и наличия под рукой у телефона практически нет преимуществ перед нормальной камерой. Однако слегка подзаморочившись можно и на телефон снять достойный ролик.

Цифровой zoom, используемый во многих смартфонах, мало отличается от простого масштабирования. Это приводит к появлению шумов и пикселизации на картинке. Полезнее просто подойти ближе к объекту съемки. Мобильные вспышки пока далеки от идеала. Дополнительный источник света лучше, даже если это фонарик другого телефона. Главное не снимать против света.

Рассчитывать на хороший звук со встроенным микрофоном тоже не приходится. Если качество аудиодорожки для вас важно — обзаведитесь внешним микрофоном. Если снять неплохое видео на телефон еще можно, то качественно смонтировать его в мобильном видеоредакторе получится вряд ли. Чтобы не усугублять ситуацию, монтажом лучше заниматься на компьютере.

✔ Совет №10: Снимайте!

Если вы годами будете ждать хорошей погоды, крутой камеры или интересного сюжета, то так никогда ничего и не снимете. Навык и мастерство приходят вместе с опытом. Возможно, первый ролик выйдет так себе, но десятый точно будет выглядеть лучше. Просто ради интереса предложите знакомым сравнить ваше сотое видео с первым — они подумают, что их точно снимали и монтировали два разных человека. Один — неловкий неумеха, а второй уже вполне может браться за заказы на видеосъемку.

***

Если вам понравилась статья, а советы оказались полезными — поделитесь ей с друзьями и знакомыми. Возможно, им тоже будет это интересно. Для этого достаточно нажать на одну из кнопок ниже.

8 приложения для создания видео из фото на смартфоне

Монтаж видео – процесс небыстрый, особенно если у вас нет нужных навыков. Тем временем пользователи социальных сетей хотят, чтобы их ролики были интересными и яркими. К счастью, есть приложения в которых всё это можно сделать буквально за пару тапов. Я составил список приложений, которые могут создать видео из выбранных фото. Большинство из них также умеют добавлять музыку в видеоряд.

FotoPlay

Это неприлично популярное приложение (более 10 миллионов установок) уверенно лидирует среди конкурентов. Видео, музыка, эффекты, стикеры – всего не перечесть – гармонично накладываются на видео, превращая любимые фотографии в красивое видео.

Создать плавные переходы между сериями фото можно с помощью стильных фейдов и других крутых эффектов. Затем вы сможете добавить музыку, чтобы создать нужную атмосферу. FotoPlay работает с несколькими вариантами соотношения сторон – вертикально вы фотографировали или горизонтально, всё получится в лучшем виде.

Платформа: Android.

Magisto

Magisto позиционирует себя как умное приложение для монтажа, с помощью которого можно без труда сделать собственное видео. Пользователю нужно только выбрать стиль, который, по его мнению, лучше всего подойдет отснятому материалу. Это поможет Magisto определить аудиторию и замысел.

Например, рекламное видео для соцсетей и свадебную съемку приложение выстроит по-разному. Когда стиль будет определен, нужно будет выбрать, какие видеофрагменты или фотографии пользователь хочет поместить в свой фильм. Одно из главных преимуществ Magisto — распознавание лиц, благодаря чему программа автоматически определяет наиболее важные кадры. В завершение подбирается музыка для звуковой дорожки. А затем можно расслабиться и дать Magisto сотворить чудо.

Но поскольку Magisto представляет собой в некотором роде социальную сеть, сервис взимает дополнительную плату за скачивание готового ролика. Поделиться ссылкой на ролик можно бесплатно.

Платформы: iOS, Android.

FilmoraGo

Создатели FilmoraGo решили предоставить пользователю такой же опыт работы с видео, какой он мог бы получить на персональном компьютере. Приложение имеет горизонтальный интерфейс с окном предварительного просмотра в центре, а вокруг размещены кнопки редактирования.

Программу стоит порекомендовать в первую очередь тем, кому нужен расширенный набор настроек. Впрочем, с FilmoraGo можно получить также простой короткий видеоролик для загрузки на такие сервисы, как Instagram. Для этого имеется множество предустановленных шаблонов — просто выберите одну из них, чтобы создать новый клип всего за несколько минут.

Хорошим помощником станет множество профессиональных инструментов: добавление закадровых комментариев, субтитров, переходов, эффекты ускорения или замедления, возможность добавить тексты, фильтры, анимацию и т. д. В недавнем обновлении добавлена функция предварительного редактирования музыки, чтобы сделать редактирование видео более удобным. А также появилась возможность создать собственный водяной знак, который будет накладываться на видео, чтобы никто не присвоил его авторство себе.

Платформы: iOS, Android.

Adobe Premiere Rush

У Adobe есть не только знаменитый фоторедактор Photoshop, но и собственное мобильное приложение для создания забавных видеороликов — Premiere Rush, которое позволяет быстро создавать фильмы на основе фотографий и других медиафайлов. Можно выбрать автоматическое создание ролика или воспользоваться редактором, чтобы настроить всё вручную.

В первом случае программа всё делает самостоятельно: фотографии будут сгруппированы, к ним прибавится музыка. Вам останется лишь поделиться результатом в социальных сетях.

Во втором случае управление берет на себя пользователь. Adobe Premiere Rush предлагает массу инструментов для редактирования: обрезку, градацию цвета и много чего еще. Поскольку это продукт Adobe, сначала необходимо зарегистрироваться на их сайте. Для редактирования и скачивания видео платная подписка не требуется.

Платформы: iOS, Android.

VivaVideo

VivaVideo предлагает примерно те же функции, которые есть в других программах. Но приложение пытается выделиться с помощью нескольких инструментов, предназначенных в первую очередь для миллениалов. Например: добавление смайлов, стикеров, обработка селфи-снимков и анимированные эффекты.

В VivaVideo вы найдете множество ярких и весёлых тем, которые подойдут для видео разных жанров. Готовые ролики можно быстро экспортировать в Facebook, Telegram, другие сайты непосредственно со смартфона.

Платформы: iOS, Android.

GoPro Quik

Хотя сервис Google Photos прост и понятен, кому-то он может показаться слишком ограниченным в функционале. Для получения большего количества опций и эффектов стоит попробовать GoPro Quik.

Это полноценное приложение для создания видео, но такое же простое, как и Google Photos, хотя имеет гораздо больше функций, которые заинтересуют как любителей, так и профессионалов. Есть предустановленные наборы настроек для создания клипов — можно воспользоваться ими или выбрать эффекты, переходы и другие нюансы самостоятельно. В отличие от Google Photos приложение GoPro Quik имеет дополнительные инструменты для редактирования видео: управление раскадровкой, добавление подписей, градация цвета и т. д.

Последнее обновление от разработчиков принесло много изменений. Теперь приложение Quik поддерживает новую камеру GoPro HERO7, которая может обнаруживать лица, голоса, прыжки и многое другое. Плюс появилось 20 новых фильтров для пляжа, помещения, снега, города, воды. Было улучшено качество фото и добавлено 8 новых музыкальных треков.

Платформы: iOS, Android.

Storyo

Storyo станет лучшим выбором, если вы хотите снять короткий фильм о недавнем отпуске. Это приложение — идеальный инструмент для сшивки фотографий и видео, снятых в разных местах. Нужно лишь импортировать файлы, после этого сервис самостоятельно составит клип, основываясь на геолокации и временных метках.

Установить местоположение можно самостоятельно: система не всегда определяет его правильно. Для автоматизации следует делать снимки с включенной геолокацией, тогда они будут привязаны к определенной точке на карте. Если же программа чего-то не понимает, всегда можно внести изменения.

Платформы: iOS, Android.

Google Photos

Google Photos содержит много инструментов для управления фотографиями, но некоторые из них вы могли пропустить. Одна из таких полезных опций — встроенный видеоредактор. Google Photos автоматически создает забавные клипы из картинок для людей, которые не хотят делать это вручную. Вы можете самостоятельно собирать воедино видео и фотографии, накладывать дополнительные элементы (текст, переходы, фон и другие эффекты).

Для начала вам необходимо загрузить фотографии в Google Photos. Как только это будет сделано, следует запустить приложение. В правом верхнем углу есть кнопка меню в виде трех точек. Нажав ее, можно выбрать тип создаваемого фильма.

Также можно выбрать один из умных шаблонов для особого случая, например, День святого Валентина. После нажатия кнопки «Новый фильм» клип создается с нуля, без предварительных настроек.

Платформы: iOS, Android.

Зачем нужны видеоотзывы вашему бизнесу и как правильно их снимать

Каким бы бизнесом вы не занимались, в жестких условиях современного рынка вам просто невозможно отыскать совершенно свободную нишу и никак не обойтись без конкуренции. И поэтому каждая компания старается найти как можно больше способов, чтобы заявить о себе и привлечь клиентов. И один из наиболее действенных – ведение своего YouTube-канала. 

О том, что видеоролики в интернете очень популярны, и что люди в большинстве случаев предпочитают получать информацию путем просмотра, а не прочтения, уже неоднократно сказано и доказано. Причем способствовать продвижению вашего бизнеса будет не только прямая реклама и видеообзоры ваших товаров либо услуг, но и видеоотзывы от довольных клиентов. Давайте разберемся, зачем вам нужны видео отзывы, и как их правильно снимать.

Содержание:

Почему для любой компании важны видеоотзывы

Реклама помогает рассказать о вашем бизнесе, но из-за обилия предложений люди уже не особо верят в заманчивые обещания. Особенно сложно убедить в целесообразности приобретения товаров либо услуг именно у вас тех людей, кто хоть раз стал жертвой обмана, и приобретение оказалось не таким уж выгодным, как им обещали вначале.

Даже если пользователи, посмотрев видеоролик на YouTube, заходят на ваш сайт, то сходу становиться клиентами они не торопятся. Ведь они прекрасно понимают, что вам не выгодно рассказывать о своих недостатках, и вы непременно будете представлять свой бизнес в самом радужном свете. 

Так что же сделать, как убедить народ, что вы не относитесь к категории нечестных предпринимателей, и ваши предложения вполне реальны? Выход есть – перестаньте сами себя нахваливать и рекламировать, а предоставьте это делать своим клиентам, начав снимать видеоотзывы. 

Реальный человек, который уже купил ваши товары или воспользовался вашими услугами, и остался настолько удовлетворен результатом, что решил рассказать об этом другим людям, вызовет гораздо больше доверия, чем приглашенные эксперты.

Ведь зрители могут ассоциировать себя с ним, и понять, что если кто-то с вашей помощью смог решить свои проблемы, то и им стоит попробовать приобрести ваш товар либо услугу. Видеоотзыв создает впечатление живого общения, пользователи видят перед собой обычного человека, такого же, как они, и начинают проявлять больше лояльности к вашей компании. А это обязательно повысит репутацию вашего бизнеса, и приведет в него новых клиентов.

Что нужно сделать для съемки видеоотзыва

Зачем вашему бизнесу нужны видео отзывы, вы уже поняли, теперь осталось научиться их правильно снимать. Как это сделать?

Прежде, чем приступить непосредственно к съемке видеоотзыва, вам необходимо будет сделать следующее:

  • Приглашение. Начнем с того, что далеко не все клиенты, даже если они на все 100% довольны сотрудничеством с вами, горят желанием записать свои благодарности в видеоотзыве. Так что вам в большинстве случаев придется просить их об этом, и предлагать за то, чтобы вы могли сделать ролик с их участием, какие-то дополнительные приятные бонусы. Это может быть скидка на последующую покупку, ее доставку и т.д.

    Лучше всего обращаться с просьбой снять видеоотзыв либо к постоянным клиентам, либо к тем, кто обратился к вам в первый раз и написал восторженный отзыв на сайте.
     

  • Предварительная встреча. Если клиент дал свое согласие, то перед съемкой вам желательно встретиться и обговорить план будущего отзыва. К тому же личный контакт поможет вам найти общий язык, привыкнуть друг к другу и свести к минимуму страх человека перед камерой.
     
  • Выбор места. Вы можете снять своего клиента на его рабочем месте, у вас в магазине/офисе или выбрать любое другое. Желательно, чтобы съемки не проходили в слишком оживленных местах, где вам могут помешать посторонние. Вообще лишние люди в кадре, если они не являются участниками видеоотзыва и ничего не говорят, отвлекают внимание зрителей.
     
  • Сценарий ролика. Это может быть как монолог, так и диалог, в ходе которого вы или кто-то из ваших сотрудников станет задавать вопросы клиенту. В таком случае старайтесь, чтобы вопросы были не сложными, но на них нельзя было ответить однозначно «да» или «нет».  
     
  • Конспект речи. Текст будущего видеоотзыва обязательно прописывается заранее. Это нужно сделать не для того, чтобы клиент мог читать его с листа на камеру – такой вариант выглядит фальшивым и особого доверия не вызовет. Весь секрет эффективности видеоотзыва именно в его искренности и непосредственности, а иначе и снимать его не стоит. Так что просто предложите человеку список обязательных для освещения вопросов, и попросите пересказать их на камеру своими словами, обязательно упоминая при этом не менее 2-х раз название вашей компании.

    Вот примерный список таких вопросов:

    • Рассказ о себе (Имя, род занятий, а также при необходимости – представителем какой компании он является).
    • Освещение возникшей проблемы или потребности.
    • Откуда он о вас узнал, и что побудило обратиться именно к вам. Здесь будет уместен рассказ о каких-то выгодах, которые предоставляет ваша компания клиентам.
    • Каким образом и в какие сроки была решена проблема.
    • Почему клиент вам благодарен и рекомендует сотрудничать с вами другим людям.

Как записать видеоотзыв правильно

Когда все предшествующие записи вопросы решены, можно начинать снимать видео отзыв. Если вы решили не прибегать к услугам специалистов, и сделать это самостоятельно, то вам понадобятся:

  • Хорошая камера. Картинка должна быть качественной.
  • Штатив для ее установки. Удержать камеру в руках правильно, особенно с непривычки, сложно, и кадры могут прыгать.
  • Чувствительный микрофон. Зрителям должно быть четко слышно каждое слово.
  • Свет. Если вы будете снимать видеоотзыв в хорошо освещенном месте, то дополнительный свет может и не понадобиться. Но лучше если он у вас все-таки будет – это добавляет картинке четкости.

Видеоотзыв можно сделать более эффектным, если добавить в него кадры, показывающие ваш продукт и способы его использования. Но не стремитесь за один раз охватить сразу все – длинные ролики пользователи смотрят неохотно.

Оптимальная длина ролика – от 40 секунд до 2-х минут, но если вы сможете удержать пользователя дольше, можете сделать видеоотзыв продолжительнее. Чтобы рассказать обо всех ваших достоинствах, правильно будет снять серию видео отзывов, рассказывающих о разных продуктах и преимуществах вашей компании. После завершения съемки вам останется сделать монтаж видеоотзыва, включив в него интро, заставки, логотипы и наложив музыкальный фон. 

А если вы хотите больше узнать о том, как правильно снимать различные видеоролики о своем бизнесе, монтировать и продвигать их в Ютубе, регистрируйтесь на курс «YouTube для бизнеса». И уже в ближайшее время вы сможете привлекать заинтересованных потенциальных клиентов из самого большого видеохостинга в мире. Для тех, кто дочитал до конца, мы подготовили специальные условия участия. Сообщите при покупке промо-код «YouTube-13-07» и вас будет ждать приятный бонус.

Как написать сценарий для видео

Представьте заранее длину видеоролика. В целом, чем короче будет видео, тем больше шансов, что его посмотрят до конца. Проверить хронометраж текста в сценарии можно через хрономер. А чтобы сделать бренд узнаваемым, используйте элементы фирменного стиля: цвет, логотип и шрифт. Например, раскрасьте плашки в цвета компании или используйте в кадре предметы схожего цвета. Это привлекает внимание и запоминается.

В видео зритель воспринимает текст на слух. Поэтому пишите в сценарии только простые слова, которые легко читать и слушать. Избегайте сложных конструкций и начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. Это приучает к простоте. Прочитайте сценарий вслух несколько раз. Упростите предложения на которых вы спотыкались. Когда речевой текст готов, опишите, что будет происходить в кадре.

В «Лаборатории Новых Медиа» мы собираем текст и действия в кадре в одной таблице:

Добавьте к документу информацию о съемке: люди, место, время, оборудование и реквизит. Подробный сценарий упростит подготовку, операторскую работу, начитку и монтаж.

Чтобы описать кадр, мы используем несколько терминов:

Футажи — сопровождающий видеоряд. Мы используем для футажей крупные кадры, чтобы обратить внимание зрителя на предмет.

Пример футажа

Пэкшот — показ рекламного продукта.

Дисклеймер — любого рода предупреждения. Например напоминание, что компания или фирма не несет ответственности за результат: имеются противопоказания, проконсультируйтесь со специалистом.

Подпечатка — текст для анимированной или неподвижной плашки.

План — степень крупности изображения в кадре. Мы используем крупный, средний и общий план.

Как Сделать Правильный Анонс (тизер) видео и Поднять Удержание Аудитории

В этой статье вы узнаете как смонтировать первые секунды видео в бизнес-тематиках, чтобы оно привлекло внимание зрителей и удерживало аудиторию на YouTube. Рассказывает руководитель компании «ADVAZO» Дмитрий Новиков.

На результаты продвижения роликов на YouTube влияют различные показатели. Из них показатель «Удержание аудитории» является первоочередными. Эта метрика указывает на время просмотра зрителем видео (Watch Time).

Если среднее удержание составляет 30-40 секунд, то ролик не будет расти. Даже если другие показатели будут отличными. И наоборот, при высоких значениях этого показателя сам Ютуб будет продвигать такой ролик.

Для удержания аудитории крайне важны первые 5- 10 секунд ролика, которые либо зацепят внимание зрителя, либо нет. По-хорошему, планировать удержание аудитории следует на этапе сценария. Все рекламные ходы, подсъёмки, фишки и крючки внимания закладываются там. Но если ролик уже снят?

Хотите узнать соответствует ли показатель удержания вашего YouTube-канала норме? Обратитесь к профессиональным специалистам компании ADVAZO и воспользуйтесь нашей услугой

Как сделать анонс в готовом видео

Есть несколько «фишек» монтажа, которые увеличивают показатель удержания аудитории.
  1. Обещание. Досмотрите до конца и… Необходимо пообещать, что во второй части вы расскажете важную вещь. Например — Досмотрите до конца и вы узнаете секрет, который я еще никому не рассказывал.
  2. Нарезка. Сделать нарезку самых интересных моментов из ролика. Необходимо сообщить важную информацию, что привлечёт внимание зрителя.

Примеры

Пример анонса с нарезкой интересных и острых моментов ролика. Видео в формате «Интервью». Канал — Big Money.


Пример анонса-обещания, который мы использовали на канале онлайн-школы «Формула материнства». Само видео снималось в Греции, перед запуском был доснят фрагмент снятый уже в России.


Пример анонса с нарезкой важных моментов ролика о налоговых проверках, который мы делали для аудиторской компании «Юстиком». Видео в формате «Запись семинара».

Инструкция

При производстве анонса следует учесть, что решение о просмотре ролика, зритель принимает по следующему алгоритму:
  1. Какая тема ролика? Интересна ли она вообще?
  2. Много ли в ролике полезных моментов?

Рекомендации:

  • Не нужно затягивать вступления длинными интро-заставками, съемкой собирающегося зала, неподвижного человека, смотрящего в камеру или затягивать видео любыми другими способами. Обрежьте данные фрагменты. Длинные видео YouTube любит, но излишняя медленность можно отбить желание у зрителя смотреть ваш ролик.
  • Нужно сделать первые 5-10 секунд ролика максимально динамичными. Добавить самый интересный момент в начало видео или сделать нарезку таких моментов. Так вы уменьшите процент закрытия ролика в первые секунды и побудите просмотреть его до конца.
  • Нужно максимально разнообразить картинку. Сделать так, чтобы что-то менялось, что-то происходило. Конечно, напросто добавить динамики к видео, которое не предусматривает никакого действия, например, запись бизнес-форума. В этом случае подберите фрагменты со сменой ракурса или лиц спикеров в кадре.

Состав работ

Перечень действий, чтобы сделать хороший анонс видео:

Смысловой этап
  • Просмотрите ролик. Просмотрите ролик он начала до конца. Заложите на это время по формуле — продолжительность ролика х 2,5. Этот коэффициент время на паузы и фиксирование смыслов и ключевых фраз. Например, при длительности ролика 1,5 часа, заложите на просмотр 3-4 часа. Да это не быстро, но иначе хороший анонс не сделать.
  • Зафиксируйте смыслы. Во время просмотра ставьте ролик на паузу и записывайте смысл интересных фрагментов с временными метками для монтажа и предполагаемые ключевые фразы. По-возможности учитывайте в фрагментах интригу. Нужно её задать, но не раскрывать до конца. Чтобы у зрителя остался вопрос, «а что будет дальше?» и он захотел посмотреть ролик.
  • Проверьте фрагменты. Проверьте собранные фрагменты и ключевые фразы с помощью сервисов анализа ключевых слов. Рекомендуем сервис vidIQ. Выбираем фрагменты у которых фразы не»пустые», то есть их запрашивают на YouTube. Идеал — фраза с большим поисковым охватом и низкой конкуренцией.
Этап монтажа

Далее приступаем к этапу монтажа. Длительность данного этапа от 1 до нескольких часов. Зависит от профессионализма видеомонтажера и оборудования на котором он работает.

  • Вырезка. Вырезаем отобранные фрагменты из общего видео.
  • Обрезка. Обрезаем лишние детали в каждом кусочке.
  • Сборка. Сшиваем отформатированные кусочки в единый видеоряд. Делаем перебивки на стыках. Подбираем музыкальный фон. Внимание! Рекомендуем пользоваться бесплатной музыкальной библиотекой YouTube. Это защитит ваш ролик от нарушений авторских прав. Подробнее о нарушениях на YouTube можете прочитать в этой статье.
  • Анимация. Добавляем анимацию. Это может быть заголовок, тизеры, другие элементы. Также хорошо добавить специальную плашку «Сегодня в выпуске» или «В этом ролике». Следите, чтобы анимация соответствовала фирменному стилю вашей компании.
  • Финальная склейка. Соединяем анонс с основным роликом. Смотрим все от начала до конца и проверяем ошибки. Рекомендуем дать посмотреть ролик человеку со стороны, у которого «не замылен» взгляд.

Готово!

Рекомендация

При оптимизации ролика на YouTube добавьте в описании видео тайм-код (временные метки). Это усилит ваш анонс. Вы можете обратиться за оптимизацией видео в нашу компанию. Подробнее здесь.

Резюме

На результаты продвижения роликов на YouTube влияют различные показатели. Важнейший из них — показатель «Удержание аудитории». Для данного показателя важны первые 5- 10 секунд ролика, которые либо зацепят внимание зрителя, либо нет. Планировать данный показатель следует на этапе сценария. Но если видео уже готово, то воспользуйтесь нашей инструкцией.

Делайте анонсы для ваших видео. Они привлекут внимание зрителей, удержат аудиторию и выгодно отстроят от конкурентов.

8 видео-советов для начинающих по созданию профессионально выглядящих видеороликов

В среднем человек тратит больше времени на просмотр видео в Интернете, чем на чтение текста или просмотр изображений. Фактически, в 2016 году на видео приходилось 73% всего интернет-трафика. Это означает, что, когда кто-то находится в Интернете, высока вероятность, что он смотрит видео.

Это самый простой и самый популярный тип контента для потребления, потому что: а) намного проще посмотреть видео, скажем, о технике Photoshop, чем читать об этом, и б) это самый мощный и универсальный носитель для передачи сообщения. и вовлечь аудиторию (второе после живого общения).

Несмотря на все эти льготы, связанные с продвижением видеоконтента в Интернете, его распространение менее конкурентоспособно, чем текст и изображение. Это потому, что создание видео обычно пугает обычного человека, хотя это не так уж и страшно.

В этой записи блога мы рассмотрим восемь практических видео-советов, которые помогут вам начать создавать видео, будучи полным новичком. По его окончании вы сможете начать включать видео в стратегию контент-маркетинга вашей компании или даже создавать дополнительный источник дохода за счет монетизации видео.

Вы можете просмотреть визуальное резюме этого сообщения ниже или пропустить его, чтобы прочитать подробное объяснение каждого практического видео-совета.

Инфографика: 8 видео-советов для начинающих

Создайте свою собственную инфографику за считанные минуты с помощью этого инструмента перетаскивания. Попробуйте это бесплатно.

1 Планируйте свой видеоконтент.

Вы не поверите, но содержание вашего видео имеет гораздо большее значение, чем его качество.

Нельзя сказать, что качество не важно — оно обязательно! Но если у вас было , чтобы уделить одному аспекту больше внимания, времени и энергии, это будет правильно планировать ваш контент.

Чтобы спланировать контент, обратите внимание на следующие три видеосовета:

1. Обозначьте свою цель

Чего вы хотите достичь с помощью своего видео? Вы пытаетесь рассмешить людей? Вы пытаетесь заставить их посетить ваш сайт? Вы продвигаете свой продукт? Учите их чему-то новому? Определите свою цель, прежде чем двигаться дальше.

2. Определите свою целевую аудиторию

Невозможно настроить таргетинг на всех в мире, потому что тогда с кем вы на самом деле разговариваете? Отсутствие четкого представления о ваших идеальных группах зрителей приведет к размыванию сообщения в вашем видеоконтенте.Ваша аудитория будет определять, как вы напишете сценарий, как снимете видео и как вы его отредактируете. Это также определит, где вы будете распространять свои видео, в зависимости от того, где ваша основная аудитория находится в Интернете. Подумайте, кому вы хотите это видеть, а затем подумайте, где в Интернете они обычно «тусуются», чтобы вы знали, как распространять это позже.

3. Используйте силу эмоций

Эмоции — это то, что побуждает зрителей следовать вашему призыву к действию, будь то подписка на ваш канал, публикация вашего видео или покупка вашего продукта.Снова и снова доказано, что эмоции, вызванные контентом, — это то, что движет мотивацией к выполнению призывов к действию. Узнайте, как вызвать эмоциональную реакцию с помощью видео, чтобы естественным образом побудить вашу аудиторию продвигать ваш бренд среди других.

2 Выберите правильный фон.

Фон для вашего видео никогда не должен быть запоздалым. Это поможет рассказать вашу историю, направить ваше сообщение и внести свой вклад в развитие вашего бренда. Это также повлияет на качество вашего видео.

Выбор фона будет зависеть от типа создаваемого видео, ваших целей и аудитории. Основными двумя типами являются:

Реальные фоны

К ним относятся реальная среда, такая как офис, гостиная или открытая площадка. Некоторые люди считают этот вариант самым простым, потому что вы можете работать с тем, что у вас есть. Просто убедитесь, что он не отвлекает, не беспорядок и не содержит ничего, что не способствует истории, сообщению или бренду.

Поддельные фоны

Эти фоны включают зеленые экраны, шторы или бумаги.Поддельные фоны отлично подходят для последовательности. Зеленые экраны особенно хороши, потому что они позволяют вам заменить ваш фактический фон на что угодно. Однако их сложно настроить и с ними работать, и они не рекомендуются для начинающих создателей видео.

Какой бы тип фона вы ни выбрали, убедитесь, что вы сознательно выбираете цвета, которые подходят переднему плану, особенно к объекту, который вы снимаете. Вы должны быть уверены, что цвета в кадре гармоничны: не сталкиваются с ужасающей болью на глазу и не настолько однообразны, что заставляют зрителей засыпать.

3 Вам не нужно покупать новую дорогую камеру (пока).

Не беспокойтесь о том, какую видеокамеру использовать, особенно если вы только начинаете.

Хотя вы можете чувствовать себя вынужденным тратить много денег на высококачественную видеокамеру, в этом нет необходимости в начале вашей карьеры видеопроизводителя, когда вы даже не знаете, будете ли вы этим заниматься и дальше. В наши дни не сложно найти приличную камеру для съемки качественных видео.Вы, вероятно, знаете кого-то, у кого есть камера, которую вы могли бы одолжить, или, вероятно, она уже лежит где-то в вашем доме (* намекните на свой мобильный телефон! *).

Например, это музыкальное видео было полностью снято на iPhone X:

.

Превосходное качество, правда? Используйте это в своих интересах, пока вы разбираетесь в своих усилиях по созданию видео. Это также позволит оценить потребности вашей камеры на тот момент, когда вы будете готовы купить новую, чтобы избежать излишне дорогой покупки.

Так что пока используйте то, что у вас есть.

4 Не используйте микрофон камеры.

Звук вашего видео может создать или испортить ваш контент, и есть несколько простых вещей, которые вы можете сделать, чтобы сохранить целостность качества звука вашего видео.

Лучший способ записать звук с объекта — использовать любой микрофон, кроме встроенного в камеру. Использование внешнего специального аудиорекордера — самый простой и надежный способ записи звука.Хотя это еще не конец света, если у вас есть для использования микрофона камеры, в конечном итоге вы должны получить отдельный микрофон.

Независимо от того, находится ли микрофон, который вы решите использовать, на теле объекта или на штанге, убедитесь, что он установлен правильно. Если он прикреплен к одежде, положите его в такое место, где он улавливает все нужные звуки (голос человека), но не улавливает разные звуки от украшений, трения ткани или тяжелого дыхания. Если вы используете штангу, убедитесь, что она находится достаточно близко к объекту, чтобы слышать его голос, но также убедитесь, что она находится вне кадра.

Перед съемкой всегда проверяйте звук, чтобы убедиться, что вы правильно настроили все вышеперечисленное. Для человека, не имеющего опыта работы со звуком, это обычно единственный способ убедиться, что у вас все получается правильно.

5 Используйте естественное освещение.

Освещение для видеопроизводства — это целая система, для которой требуется больше оборудования, чем, я уверен, у вас есть на данный момент.

Хорошая новость заключается в том, что естественное освещение лучше всего работает при съемке и фотографии, и это самый надежный способ улучшить освещение в ваших видео.

Лучше всего снимать на улице в пасмурный день или в золотой час (через час после восхода солнца или за час до заката). В этих трех условиях естественный свет настолько мягкий и кинематографический, что не заставит объект съесть косоглазие, а резкий свет не попадет ему в лицо.

Что делать, если пойдет дождь? Или что, если вам нужно, чтобы ваша съемка проходила в помещении? Естественный свет по-прежнему ваш лучший выбор. Выберите комнату, которая пропускает много естественного света через большие окна или несколько окон. Затем вы можете добавить дополнительные источники света, такие как потолочное освещение, настольные лампы и т. Д., Чтобы при необходимости добавить больше яркости.Поэкспериментируйте и проверьте свет в зависимости от положения объекта, чтобы увидеть, что лучше всего выглядит на видео. В любом случае убедитесь, что объект не смотрит прямо или слишком близко к окну, поскольку это может размыть весь ваш снимок.

Опять поиграйте с этим!

6 Пленка небольшими сегментами.

Это сэкономит ваше время и силы как при съемке, так и при монтаже.

Гораздо проще снимать короткие кадры, поскольку у вас или вашего объекта будет меньше вещей, которые нужно запомнить, и больше возможностей переснять то, что вам не нравится.Сосредоточение внимания на сегментировании вашего сценария на более мелкие дубли также заставит вас передать свое сообщение более четко и кратко.

Это также даст вам больше гибкости в пост-обработке, чтобы редактировать дубли, как вы хотите, в конечный продукт, и он не будет выглядеть прерывистым. Ознакомьтесь с лучшими бесплатными инструментами для редактирования видео здесь.

Съемка короткими отдельными сегментами также предоставит вам простые в использовании клипы и звуковые фрагменты, которые можно использовать в превью, трейлерах и сэмплах, сохранив при этом ваше сообщение.

7 Обновите правила композиции.

Вы, наверное, много слышали о композиции, связанной со статической фотографией, которая не менее важна в видеографии. Композиция — это способ кадрирования объекта съемки в видео, которое собираетесь снимать. Самый безопасный способ кадрирования вашего объекта — следовать правилу третей, которое делит кадр на сетку три на три, создавая пересечения, которые являются идеальными областями для размещения вашего объекта.

Ваш объект должен находиться на одном из пересечений в видоискателе, а его глаза должны совпадать по верхней линии в кадре.Кадрирование вашего объекта мертвой точки в центре кадра, как правило, плохой выбор, особенно для новичков, потому что в итоге вы получите много пустого пространства в верхней трети кадра. Если ваш объект будет вертикально в центре фотографии, по крайней мере, не забудьте совместить его глаза с верхней линией.

Остерегайтесь головы! Не оставляйте слишком много места над головой объекта, но и не обрезайте макушку. На больших драматических изображениях лиц крупным планом, если вам нужно что-то отрезать, пусть это будет макушка модели, а не подбородок.

8 Продвигайте свои видео в мир.

Независимо от того, какое видео у вас получится, образовательное, развлекательное, художественное или маркетинговое, не скрывайте это от мира.

В зависимости от ваших целей и аудитории вы можете распространять свои видео на разных платформах. Если вам нужен видеомаркетинг, вы можете продвигать свои видео на Facebook, Twitter, Instagram или YouTube в виде обычных сообщений или целевой рекламы. Хотя ваше видео, скорее всего, не станет следующим большим событием в Интернете, оно определенно повысит узнаваемость бренда среди людей за пределами вашей текущей клиентской базы, и оно того стоит.

Если вы хотите продавать свои видео в Интернете, вы можете запустить видео-сайт и OTT-приложение, чтобы продавать доступ к своим видео по подписке (в стиле Netflix). Эта бизнес-модель отлично подходит для получения пассивного дохода, так как ваши клиенты будут использовать систему регулярных платежей и подписаться на просмотр того же контента, который вы загрузили один раз.

Возможности прямого или косвенного получения большего дохода от видеоконтента безграничны, а конкуренция сейчас не такая жесткая.Но все начинается с того, что вы садитесь за камеру и снимаете.

Кроме того, вы можете посмотреть это короткое видео, чтобы узнать о некоторых простых советах, которые сделают ваши видео более профессиональными:

У вас есть еще какие-нибудь потрясающие видеосоветы, которые помогут новичкам начать работу в сфере видеопроизводства? Расскажите нам в комментариях ниже.

Зарегистрируйтесь на Visme, чтобы создавать красивые презентации, инфографику и изображения в социальных сетях. Вы также можете использовать Visme для создания графики для ваших видео!

Единственный гид, который вам когда-либо понадобится

Знаете ли вы, что зрители сохраняют 95% сообщения, когда они смотрят его в видео, по сравнению с только 10% при чтении в тексте?

Неудивительно, что за 30 дней загружается больше контента, чем то, что было создано крупными телевизионными сетями США за последние 30 лет .

Даже в этом случае многим компаниям сложно создавать видеоролики для взаимодействия со своей аудиторией, и одной из главных причин этого является миф о том, что создание видеороликов — это дорого, отнимает много времени и усилий.

В этом блоге мы подробно расскажем, какие шаги вы можете предпринять, чтобы начать работу с видеоконтентом для вашего бизнеса. Не только это, но мы также выделили разделы для двух наиболее распространенных категорий видео для предприятий — видео на YouTube и обучающих видео. Вы можете сразу погрузиться в один из этих разделов или просто прочитать его, чтобы начать с того, как создать хорошее видео.

Вот как выглядит план действий:

1. Строительные блоки для создания хорошего видео
2. Как сделать видео на YouTube?
3. Как сделать обучающее видео?

1. Строительные блоки для создания хорошего видео

A. Найдите темы для создания видео на

Хотя вы можете создать видео обо всем, что находится под солнцем, важно понимать, что вы привносите в эту тему и чем она отличается от всего, что уже есть.

Давайте начнем с ответов на эти 4 вопроса:

О чем вы хотите поговорить?

Этот вопрос в основном предназначен для отдельных авторов, которые хотят поделиться своей работой или увлечением. Если вы представляете бренд или компанию, вы можете начать с ответа на вопрос 2, поскольку ваш контент будет в первую очередь ориентирован на вашу аудиторию и должен будет служить ее интересам.

Если исходить из того, что конечной целью вашего контента является привлечение большего числа людей к вам, то ключ в том, чтобы последовательно создавать видео золотого стандарта.Чтобы творить последовательно, вам нужно четко понимать, о чем вы хотите говорить.

Итак, как вы решаете, о чем вам следует снимать видео?

Это просто — составьте на листе бумаги два списка: один из вещей, которые вам нравятся, а другой — из того, что вы действительно хорошо знаете или в чем умеете.

На пересечении этих двух списков вы найдете то, что вам нравится и в чем вы хороши. Например, если вы увлечены фотографией, то есть список вещей, о которых вы можете естественно говорить — например, об основах работы с камерой, понимании освещения, редактировании изображений, как делать портретную фотографию, какие объективы лучше всего подходят для уличной фотографии и намного больше.Но если у вас большой опыт работы с черно-белой фотографией, то это, вероятно, первое, с чего вам следует начать создавать видеоролики.

Кому я обслуживаю?

Хотя это важный шаг для брендов и компаний, он также может быть очень полезен для отдельных авторов, которые хотят определить свою аудиторию и создать для них конкретный контент.

Создание контента для бренда — это больше, чем просто определение целевой аудитории.Важно понимать, что привлекает внимание вашей аудитории, что они активно ищут и как это может быть связано с вашим бизнесом.

Вы можете начать с создания образа, сосредоточенного на постановке проблемы. Подумайте о возрасте, местонахождении (и профессии, если применимо) вашей целевой аудитории. Это позволит вам лучше понять их и поможет вам создавать контент, соответствующий их потребностям.

Например, если вы хотите создать контент для фотографов, которые являются любителями или новичками в США, в возрасте от 15 до 40 лет — вы можете конкретизировать эту личность с точки зрения их точных болевых точек и того, что они могут искать. для.

Что они ищут и как я могу повысить их ценность?

Следующее, что может помочь вам найти темы для создания видео, — это понимание того, что ищет ваша аудитория. Вы можете начать с того, где они собираются с вами взаимодействовать — YouTube, Facebook, Instagram, Google.

Автоматические рекомендации в поисковых системах
YouTube и Google имеют автоматическую панель поиска, которая сообщит вам, какие темы наиболее популярные люди ищут по интересующей вас теме.Вы также увидите, какие видео ранжируются для них, что говорит вам, какой контент подходит для этой категории поиска.

Например, когда вы вводите «выпечка» в поле поиска на YouTube, вы получаете следующие популярные результаты:

По мере того, как вы будете добавлять больше слов в свой поисковый запрос, вы будете получать более релевантные поисковые запросы, которые помогут вам найти идеи для видео.

Вы можете пойти на шаг впереди, щелкнув любой из результатов и посмотрев видео, получившие оценку за него.

Вы также можете использовать фильтры для проверки последних размещенных видео, сортировки их по количеству просмотров, рейтингу и продолжительности.

Вы заметите, что во многих названиях есть похожие слова, например «торт без духовки». Это ключевое слово, и мы углубимся в исследование ключевых слов, когда будем говорить о том, как делать видео для YouTube, поэтому запишите его. Вы можете попробовать то же самое с панелью поиска Google.

Просмотр самых популярных видео поможет вам понять, какой формат контента лучше всего подходит для данной темы.Будь то списки, интервью, вопросы и ответы, обучающие видеоролики и т. Д. Что еще более важно, видео, наиболее релевантные вашему поисковому запросу, помогут вам на следующем этапе — выявлении пробелов в содержании, которые может заполнить ваше видео.

Какие пробелы могут заполнить мои видео / чем они отличаются от множества?

Каждая тема, которую вы можете придумать, уже содержит массу видео, которые уже созданы. Как тогда сделать так, чтобы ваш контент выделялся среди вашей аудитории?

Вы можете начать с просмотра самых популярных видео по вашему запросу.Выберите 10 видео с самым высоким рейтингом и сделайте заметки о том, что, по вашему мнению, они могли бы осветить или представить лучше. Это информационные пробелы, которые вы можете заполнить, чтобы убедиться, что содержание вашего видео нравится вашей аудитории.

Как вы обнаруживаете пробелы в информации?

(i) Потребляйте контент самостоятельно

При просмотре видео обратите внимание на части, в которых вы нажимаете кнопку перемотки назад или повторно просматриваете фрагмент видео, потому что вы его не поняли или вам не хватало четкости.Кроме того, обратите внимание на моменты, в которых вы чувствуете, что хотите упасть, которые указывают на недостаток ценности, а также могут подсказать вам, чего вам следует избегать в своем видео.

(ii) Просмотр комментариев

Одно из лучших мест для получения информации о том, что ваша аудитория хочет знать, с чем они согласны и с чем не согласны, что им нравится и что им нужно, в разделе комментариев. Зрители будут оставлять свои комментарии, мысли и вопросы о своем видео. Это врата к пониманию того, что работает, а что нет.

(iii) Разговаривайте с людьми

Важно также взаимодействовать со своей аудиторией, и существует множество точек соприкосновения для этих взаимодействий. Вы можете начать разговор в разделе комментариев, в социальных сетях или даже спросить людей из вашего круга, особенно тех, кто разделяет схожие интересы.

Теперь, когда мы знаем, как определять эти пробелы, давайте посмотрим на наши предыдущие примеры и посмотрим, как можно использовать пробелы в информации.

Допустим, вы хотите создавать видеоролики с использованием лучших камер для начинающих.Лучшие видео, которые появляются на YouTube, очень подробны (в основном это 5 лучших видео), но когда вы смотрите видео и просматриваете комментарии, вы понимаете, что люди ищут гораздо больше.

Давайте посмотрим на пример Nyma Tang — бьюти-влогера на YouTube, чтобы понять, как использование информации для заполнения пробелов в ваших видео может помочь вам создавать уникальные и добавляющие ценность видео. Видеоблог о красоте — это переполненное пространство на YouTube. Однако Нима Танг поняла, что почти весь контент о макияже на YouTube предназначен для светлокожей.Была более широкая аудитория темнокожих энтузиастов макияжа, которая была совершенно не задействована. Она также заметила аналогичное неравенство в косметических продуктах. Объединив эти две идеи, она создала серию под названием #TheDarkestShade, в которой рассмотрены самые темные оттенки основы ведущих брендов и помогли ей найти заинтересованную аудиторию.

B. Планируйте производство

Как только вы поймете, о чем вы хотите, чтобы ваше видео было, самое время изложить идеи на бумаге.Важно, чтобы вы охватили все основы на этапе производства, чтобы вы были хорошо подготовлены ко всему в дни съемок.

Вот список того, что вы можете сделать перед съемкой видео:

1. Превратите идею в сценарий

Вы должны превратить свои мысли в хорошо написанный сценарий, который позволит вам идеально реализовать и донести свои идеи до зрителей. После того, как вы зафиксировали идею, начните с создания карты идеи, в которой вы укажете все элементы, в которые вы хотите войти, и какие детали вы хотели бы добавить в видео.Изучение темы путем просмотра связанных видео, чтения статей и блогов и общения с людьми, которые могут добавить дополнительную информацию, поможет вам глубже погрузиться в ваше видео и добавить больше слоев. Используя эту карту идеи, вы можете построить сценарий.

Когда вы закончите сценарий, добавьте в сценарий столько важных деталей, как то, в каком месте вы хотите снимать, в какое время дня, во что будет одет человек в кадре. Это гарантирует, что вся необходимая информация о сцене будет прямо перед вами.

Если вы снимаете видео по сценарию, как в примере выше, вот шаблон, который вы можете использовать прямо сейчас. Однако, если вы планируете создавать видео, в которых вы напрямую обращаетесь к своей аудитории, выберите этот шаблон.

2. Создание раскадровки

Хотя создание раскадровки может быть необязательным, это действительно поможет вам визуализировать и спланировать повествование. Вы сможете визуально отслеживать, как будут выглядеть изображения в вашем видео, еще до того, как вы начнете его снимать, что позволит вам лучше контролировать, как вы хотите снимать.Вам не нужно быть профессиональным художником или нанимать кого-то для создания раскадровки — просто используйте фигурки и наброски. Вы также можете добавить примечания, чтобы охватить любые другие характеристики. Вы также можете спланировать свои снимки, просто записав их в последовательности и упоминая наиболее важные детали.

Вот шаблон раскадровки, который мы создали для вас, чтобы вы начали.

3. Планирование графика съемок

Если вы подготовились ко всему, чтобы все шло гладко, дни съемок на земле предсказать сложно.График съемок гарантирует, что вы закончите запись вовремя. Ваш график съемок будет включать даты и время съемок, но также важно, чтобы вы добавляли буферные дни, когда все идет не так, как запланировано — например, погода, информация о транспорте, если вы делаете более одного места в один день. , и нарушить графики.

Вот шаблон, который вы можете использовать для составления расписания съемок.

4. Recce

Всегда полезно посетить место, которое вы планируете снимать, чтобы понять его ограничения и проблемы на земле, с которыми вы можете столкнуться в дни съемок.Запомните это и подготовьте решения, которые помогут предотвратить неблагоприятную ситуацию в день съемки.

Чтобы упростить задачу, вот 3 вещи, которые вы должны проверить во время разведки:

  • Свет
    Это особенно важно, если вы полагаетесь на естественное освещение для съемки — убедитесь, что вы получаете свет, необходимый для съемки, а также отметьте время в течение дня, когда свет является лучшим и худшим, поэтому вы можете планировать свои съемки соответствующим образом.
  • Возможные кадры
    Одна из самых важных вещей, которую нужно сделать во время съемки, — это найти кадры — это не только позволит вам лучше визуализировать видео, но и выяснить, понадобится ли вам дополнительное оборудование или инструменты. чтобы сделать снимок.
  • Препятствия
    Препятствия могут варьироваться от разрешений, трафика и шума. Зная свои препятствия, вы сможете лучше подготовиться к решению их проблем, а также соответствующим образом спланировать свой график съемок.

C. Съемка видео

После того, как вы закончите этап планирования и производства, давайте посмотрим, как вы будете выполнять видео. Для съемки видео вам понадобятся три вещи: камера, освещение и звук. Выбор правильного оборудования — квинтэссенция создания видео, отвечающего золотому стандарту. Для записи звука не нужны ни самая дорогая камера и свет, ни студия. Получение в руки правильного оборудования может иметь решающее значение, и то, какую комбинацию из этих трех вы используете, идет рука об руку с типом видео.Поэтому мы собрали этот готовый счетчик, который позволит вам выбрать правильное оборудование для вашего типа видео.

Снимки: список оборудования для различных типов видео
(1) Видео от первого лица

Молодой кавказский блоггер мужского пола с профессиональным оборудованием записывает видеообзор камеры дома. Блог, видеоблог, видеоблог. Человек ведет видеоблог или прямую трансляцию о фото или технических новинках.

Видео от первого лица — это когда вы устанавливаете камеру на своем столе и просто разговариваете с ней, поэтому создается впечатление, что вы ведете прямой разговор со своей аудиторией.Их легко снимать, и вам не потребуется много оборудования.

Здесь вы найдете все необходимое снаряжение с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера : Веб-камера , если у вас есть ПК и вы хотите записывать видео оттуда, видеокамера или смартфон , если вы будете менять настройки или перемещаться по видео.

Стабилизатор : Manfrotto PIXI или любой простой трехногий штатив , который будет поддерживать вашу видеокамеру или смартфон.

Свет : Кольцевой свет s — лучший вариант для освещения одного человека на видео.

Audio : выберите микрофон Takstar SGC-598 Shotgun , который подключается к вашей компактной камере, или выберите Deity V Lav Lavalier Lavalier Lapel Mic , если вы записываете видео со своего смартфона. Blue Snowball mic — отличный вариант, если вы будете записывать видео прямо на свой компьютер.

Программное обеспечение : InVideo для редактирования видео (позволяет также добавлять стоковые кадры и анимацию, если необходимо), Premiere Pro для расширенного редактирования (в случае создания длинных видеороликов), StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(2) Витрины продуктов, такие как телефон, распаковка и т. Д.

Создание распаковываемых видео, тестов и обзоров также является простой настройкой видео на YouTube. Однако вам понадобится оборудование, которое можно легко перемещать, чтобы вы могли показывать аудитории под разными углами.

Здесь вы найдете все необходимое снаряжение с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера : Если вы только начинаете, вы можете использовать видеокамеру или смартфон (камера минимум 12 МП) для записи видео, но если вы хотите обновить, вы можете выбрать между компактной камерой, такой как Canon G7X Mark III, или цифровой зеркальной камерой — Canon 70D.

Стабилизатор : Вам понадобится стабилизатор с плавной головкой для простых движений панорамирования и наклона, чтобы продемонстрировать публике распаковку и продукты, такие как штатив Manfrotto Compact Action. Вы также можете перейти на Vanguard Alta Pro.

Light : Вы можете выбрать между 18-дюймовым кольцевым светом, светодиодными панелями или софтбоксом, в зависимости от размера вашей установки.

Аудио : Вы можете использовать микрофон-дробовик — RODE Video или даже лацкан — RODE Go Compact Wireless для записи звука.Некоторые пользователи YouTube также предпочитают микрофон для подкастов, такой как Maona USB Podcast Mic.

Программное обеспечение : InVideo для редактирования видео (позволяет также добавлять стоковые кадры и анимацию, если необходимо), Premiere Pro для расширенного редактирования (в случае создания длинных видеороликов), StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(3) Перформанс

Снимаете ли вы танцевальное представление или оркестр — правильное оборудование позволит вам запечатлеть его движение и эмоции.

Вот все оборудование, которое вам понадобится с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера: в зависимости от вашего бюджета вы можете снимать с помощью смартфона, компактной камеры или Зеркалка. Если вы хотите обновить камеру, вы должны выбрать беззеркальную камеру, такую ​​как Canon EOS R, которая записывает на датчик 35 мм, что дает вам более яркие цвета.

Стабилизатор: для съемки плавных и плавных движений необходимо использовать подвес. Если вы снимаете на смартфон, DJI Osmo Mobile 2 и Moza Mini MI — отличные варианты.Если вы используете зеркалку, выберите DJI Ronin-S или Zhiyun Weebal Lab.

Свет: если вы собираетесь двигаться вместе с объектом и хотите, чтобы свет соответствовал этому движению, вы можете использовать встроенную светодиодную панель. Однако вы также можете использовать этот комплект светодиодных панелей от Fovitech, если хотите осветить небольшую комнату или сцену. Этот стержневой свет от Godox можно использовать для добавления красок, драматизма или кинематографичности представления.

Аудио: используйте микрофон-дробовик, такой как RODE Video с мертвой кошкой, чтобы захватить звук (чтобы он соответствовал оригиналу во время редактирования), но вы должны вставить исходную дорожку во время редактирования видео.

Программное обеспечение: вы должны использовать Premiere Pro для редактирования видео, и вы можете использовать InVideo для создания анимированного вступительного текста, StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(4) Видеоблоги и наружное видео

Если вы собираетесь снимать на открытом воздухе, вам нужно иметь устойчивое, но портативное оборудование. Что еще более важно, вы хотите убедиться, что все ваши кадры записываются плавно, без звуковых или визуальных помех.

Вот все оборудование, которое вам понадобится с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера: Вы можете снимать видеоблоги и видео на открытом воздухе на свой смартфон или использовать Canon G7X Mark III, известный как камера влогеров. Вы также можете перейти на цифровую зеркальную камеру, такую ​​как Canon 70D, или на беззеркальную камеру, такую ​​как Sony A7 RIV.

Стабилизатор: Для максимальной стабилизации, особенно потому, что вы всегда будете в пути — выберите Moza Mini-MI или DJI Osmo Mobile 2 для своего смартфона или вы можете использовать DJI Ronin-S или Ikan MS Pro Beholder .

Освещение: В основном вы предпочитаете снимать при хорошем естественном освещении на улице. Тем не менее, этот портативный кольцевой светильник, светодиодная панель на камере или стик Godox подойдут, если вам понадобится внешнее освещение.

Аудио: Вам понадобится портативный микрофон, который легко поместится на вашей камере. Выберите RODE Video с мертвой кошкой или RODE Go Compact Wireless для записи звука.

Программное обеспечение: InVideo для редактирования видео (позволяет также добавлять стоковые кадры и анимацию, если необходимо), Premiere Pro для расширенного редактирования (в случае создания длинных видеороликов), StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(5) Прямая трансляция

Для прямой трансляции на YouTube требуется дополнительное оборудование — например, кодировщик прямых трансляций и микрофон для подкастов. Не волнуйтесь, мы вас прикрыли.

Вот все оборудование, которое вам понадобится с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера: Если вы ведете прямую трансляцию со своего рабочего стола, лучший вариант для вас — веб-камеру Logitech Brio, но если вы путешествуете или находитесь на улице, вы также можете смотреть прямую трансляцию со своего смартфона.Многие ютуберы также используют зеркалки и конвертируют отснятый материал с помощью программного обеспечения для прямой трансляции, особенно для интервью и подкастов.

Стабилизатор: Если вы не двигаетесь во время прямой трансляции, вы можете установить простой трехногий штатив. Однако, если вы ходите со своим оборудованием, чтобы показать своей аудитории, где вы находитесь и что собираетесь — мы бы предложили либо продвинутый монопод, такой как этот от Manfrotto, либо базовый стабилизатор — например, Moza Mini-MI или DJI Ronin-S.

Подсветка: Вам понадобится свет, который можно разместить на столе, пока вы с комфортом живете, например, этот 18-дюймовый кольцевой светильник или что-то, что движется вместе с вами — например, светодиодная панель на камере.

Аудио: Лучшим вариантом звука во время прямой трансляции является микрофон для подкастов, такой как RODE NT-USB или микрофон Maono USB Podcast AU-A04, однако, если вы собираетесь жить на открытом воздухе, вы должны выбрать Компактный беспроводной микрофон RODE GO.

Программное обеспечение: Используйте InVideo, чтобы создать промо и вступление к прямой трансляции.Затем вы можете выбрать между StreamYard, vMix и Streamlabs OBS, чтобы начать работу. Если вы используете свой смартфон — перейдите на Switcher Studio.

(6) Учебные пособия по записи с экрана

Хотите показать своей аудитории, как вы что-то делаете — например, как вы играете в игру или создаете что-то в Adobe Illustrator? Вам понадобится устройство записи экрана, чтобы фиксировать все ваши действия, что поможет вам направить свою аудиторию с помощью пошагового руководства.

Вот все снаряжение, которое вам понадобится с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования:

Камера: Вы должны использовать веб-камеру, чтобы записывать себя, выполняя действия, например, создавая графику в Illustrator, чтобы аудитория тоже могла понять ваш мыслительный процесс. Вы также можете использовать свой смартфон или компактную камеру для съемки.

Стабилизатор: Для установки компактной камеры или смартфона вам понадобится простой штатив, такой как Manfrotto PIXI.

Light: Вам не нужен необычный свет для обучения записи с экрана. Простая кольцевая лампа сделает свое дело.

Аудио: Вы можете выбрать микрофон для подкастов, петличный или даже дробовик в зависимости от вашего бюджета.

Программное обеспечение: Вы должны использовать Premiere Pro для редактирования своего учебного пособия и создания потрясающего вступления на InVideo. Вы можете выбрать между OBS, DU Screen Recorder и Camtasia для записи экрана.

(7) Анимационные / стоковые видеоролики

Есть отличная идея, но нет средств на ее съемку? Это не должно помешать вам создать отличное видео на YouTube.

Вот все оборудование, которое вам понадобится с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования:

ПК: Любой ПК с минимум 12 ГБ ОЗУ, если вы планируете редактировать видео в Premiere Pro или FCP . Если вы пока не хотите обновлять свой компьютер, выберите онлайн-редактирование с помощью InVideo.

Программное обеспечение: InVideo позволяет добавлять стоковые кадры и анимацию из Shutterstock, а также редактировать видео YouTube в самом онлайн-редакторе.Если вы купили или использовали исходный видеоматериал в другом месте, вы можете редактировать его в Premiere Pro и FCP.

Мы также составили исчерпывающий список видеооборудования с учетом любого бюджета и сценария использования — прочтите его здесь.

Вот несколько советов, которые помогут вам получить максимальную отдачу от съемочного дня:

1. Зарядите все батареи оборудования и возьмите с собой запасные
Вы не хотите упустить отличный снимок, потому что аккумулятор вашего оборудования разряжен.Убедитесь, что все ваши аккумуляторы заряжены, и что у вас есть запасные части как для фонарей, так и для фотоаппарата.

2. Держите бланки разрешений на оборудование под рукой
Для тяжелого оборудования, такого как фонари на стенде, видеокамеры среднего формата и т. Д., Требуются специальные бланки разрешения — независимо от того, работаете ли вы на частной или общественной собственности. Держите эти квитанции под рукой, чтобы избежать задержек во время съемки. Также неплохо понять правила и ограничения пространства, прежде чем начинать съемку.

3. Убедитесь, что все ваши камеры снимают в формате доставки
Если вы хотите, чтобы ваши видео были в определенном формате, например 4K или квадрат (для ленты Instagram) или 16: 9 (для IGTV) ) — обязательно снимайте в этом формате и избегайте кадрирования при публикации. Обрезка во время постобработки может зависеть от качества отснятого материала, и вам, возможно, также придется отказаться от частей, которые не соответствуют формату.

4. Не недооценивайте необходимость проверки звука и света
Проведите проверку микрофона, световую проверку и репетицию, чтобы избежать многократных повторных попыток.Также важно, чтобы у вас были под рукой резервные копии для света и звука — на случай, если они не работают или не работают должным образом.

5. Проверьте свой последний снимок, чтобы избежать повторной съемки.
Перед тем, как перейти к следующему снимку, еще раз проверьте свой последний снимок — вы также можете получить новую пару глаз, чтобы увидеть его. Это необходимо для подтверждения того, что вы что-то не упустили в кадре или что-то упустили.

D. Как редактировать видео?

После того, как вы закончите съемку видео, вам нужно будет отредактировать лучшие части и совместить их так, чтобы они складывались в повествование.Редактирование видео может быть чрезвычайно утомительным с профессиональным программным обеспечением, таким как Premiere Pro, First Cut Pro (FCP), After Effects и Cinema 4D — все они используются для создания фильмов и кинематографических видеороликов. Однако существуют более простые инструменты для редактирования, которые могут без проблем преобразовать ваши кадры в профессиональные видеоролики. Мы перечислили их в зависимости от того, насколько они просты в использовании и для какого вида редактирования они лучше всего подходят. Давайте приступим.

1. InVideo (10 долларов США в месяц)

Если вы только начинаете и плохо разбираетесь в редактировании видео или у вас нет бюджета на съемку, InVideo — лучший выбор для создания видео с остановкой прокрутки.В комплекте:

–4000+ готовых шаблонов, которые вы можете легко использовать или начать с чистого листа.

— Встроенная медиа-библиотека, содержащая более 8 миллионов видеоклипов, изображений и музыки без лицензионных отчислений из таких премиальных источников, как iStock и Shutterstock.

— Супер-интуитивно понятный и простой в использовании видеоредактор, который позволит вам редактировать видео за считанные минуты, даже если вы никогда не редактировали видео до

.

— поддержка в чате 24 * 7, так что вы всегда можете попросить о помощи

Самое лучшее — это совершенно бесплатно для вас, и вы можете создать столько видео, сколько захотите, с логотипом вашего собственного бренда / водяным знаком и экспортировать их в разрешении 720p.А если вы хотите выпускать свои видео в разрешении 1080p, а также получить доступ к премиальной медиабиблиотеке, это обойдется вам всего в 20 долларов в месяц или 120 долларов в год.

Если вы хотите узнать больше о том, как использовать InVideo и начать работу сегодня, ознакомьтесь с этим руководством.

2. Adobe Premiere Pro и Final Cut Pro (FCP) (от 19,99 долл. США в месяц)

Обе эти программы, популярные среди режиссеров и создателей контента, используются для редактирования видео.Если у вас есть базовые представления о кинопроизводстве и редактировании, и вы хотите создавать видео, используя свой собственный уникальный стиль, они вам подойдут. Оба этих программного обеспечения редактируют и обрабатывают в HD и 4K, и вы можете выбирать разные форматы для экспорта видео (например, 1080p HD для YouTube и BlueRay для фильмов).

В отличие от InVideo, Premiere Pro и FCB требуют, чтобы вы начинали с нуля и редактировали видео с нуля. У вас будет доступ к инструментам, которые позволят вам делать больше, чем просто редактировать видео, и вы сможете настраивать звук, цвет и многое другое.У вас будет множество функций, творческих инструментов и предустановок, которые помогут вам, но вам нужно иметь рабочие технические знания о переходах, цветах и ​​дизайне, чтобы вы могли сделать лучший выбор редактирования. Это может быть очень пугающим для того, кто только начинает, но вы можете найти множество руководств на YouTube, которые помогут вам лучше понять программное обеспечение.

Посмотрите это видео «Final Cut Pro против Premiere Pro» от Тайлера Сталмана, в котором он рассказал, как профессионалы выбирают программное обеспечение для редактирования.

3. Adobe After Effects (20,99 долл. США в месяц и выше)

Если вы уже создаете видео и хотите повысить свой уровень, создавая цифровые эффекты и потрясающую графику (например, это видео Роя Алдина), After Effects — лучший вариант для вас. After Effects можно использовать для наложения, отслеживания, переходов и добавления анимации и анимации в ваши видео. В отличие от Invideo, вам придется создавать их самостоятельно, используя множество функций инструмента редактирования.Однако, если вы знакомы с Premiere Pro, вам будет проще понять это программное обеспечение. Если вы творчески склонны пробовать что-то новое и создавать новые визуальные эффекты для своих видео, нет лучшей игровой площадки, чем After Effects.

E. Добавление звуковых эффектов и музыки

Звуковые эффекты и фоновая оценка — безмолвные звезды видео. Одна из самых больших ошибок, которую совершают любители, — это не обращать внимания на звуковые эффекты и оценки в своих видеороликах, из-за чего видео звучит ровно.Эти простые дополнения имеют большое значение для привлечения внимания аудитории и создания ценности для запоминания. В Интернете можно найти множество звуковых эффектов и треков, но важно убедиться, что вы можете использовать их в своем видео или приобрести его и указать исполнителя.

Если вы редактируете видео на InVideo, у вас есть на выбор множество звуковых эффектов и бесплатной музыки, разделенной по настроению. Временная шкала аудио в InVideo позволяет вносить сверхкритические изменения, которые могут помочь вам выборочно обрезать звук, добавить голос и звуковые эффекты.

Выполните следующие действия, чтобы добавить дорожку фоновой музыки для вашего видео:
Шаг 1. Выберите звуковую дорожку

Вы можете загрузить звуковую дорожку по своему выбору или выбрать ее из фонотеки InVideo. Дорожки разделены по настроению, и вы можете прослушать трек, прежде чем сделать окончательный выбор. Когда вы выбираете звуковую дорожку по вашему выбору, она отображается на временной шкале звука.

Шаг 2: выборочно обрезать его, чтобы он соответствовал вашей сцене

Щелкните по дорожке, которая теперь была добавлена ​​к вашей временной шкале аудио, а затем щелкните по опции «Редактировать».Затем нажмите на опцию «Обрезать». Это откроет шкалу времени волны, которая позволит вам выборочно обрезать часть звуковой дорожки, которую вы хотите добавить в свою сцену. Просто переместите курсор выбора на шкале времени, чтобы выбрать время начала и окончания трека. Когда вы будете довольны своим выбором, нажмите кнопку «Готово», и она отобразится на временной шкале аудио.

Чтобы добавить закадровый текст к видео, выполните следующие действия:

С помощью InVideo у вас есть возможность записать закадровый голос для каждой сцены или записать один файл для всего видео.

Шаг 1. Запишите свой голос на

Чтобы записать голос за кадром на InVideo, просто нажмите кнопку «Голос за кадром» над шкалой времени видео. Вы можете выбрать между автоматическим преобразованием текста в речь или записать свой собственный. Для этого примера мы запишем собственный голос за кадром. Нажмите кнопку записи, и это даст вам 3-секундную фору перед началом записи, и вы сможете сделать несколько дублей.

Шаг 2:

Когда вы закончите запись, нажмите на опцию «Добавить».Ваш голос за кадром будет добавлен на отдельную временную шкалу. Затем вы можете переместить его, чтобы идеально расположить для вашего видео или сцены.

Добавьте звуковые эффекты к видео
Шаг 1. Выберите звуковой эффект

Вы можете загрузить звуковой эффект в InVideo или выбрать один из множества звуковых эффектов из нашей фонотеки. Выберите тот, который лучше всего подходит для вашего видео, и он будет добавлен на шкалу времени ниже (та же шкала, что и закадровый голос, если вы добавляете ее).

Шаг 2. Разместите звуковой эффект

Используйте курсор для перемещения по звуковому эффекту, чтобы идеально расположить его для вашей сцены.

Когда вы будете довольны созданным видео, вы можете продолжить и экспортировать файл. Если вы редактируете видео в InVideo, вы можете просто поделиться ссылкой со своими коллегами, которые смогут поделиться своим мнением, прежде чем окончательно экспортировать файл, что сэкономит вам время и память.

2. Как сделать видео с YouTube?

Создание видео для YouTube технически ничем не отличается от создания обычного видео. Вы можете выполнить шаги A – E (например, поиск тем, выявление пробелов в информации и т. Д.), Которые более или менее останутся прежними, за исключением случаев, когда вы создаете видео для YouTube, ваши темы будут основываться на исследовании ключевых слов. Мы также расскажем, как сделать SEO для своих видео на YouTube, чтобы их было легко найти.

А. Исследование ключевых слов для создания видео на YouTube

Первое место для начала исследования ключевых слов прямо здесь, на YouTube. Используйте панель поиска и посмотрите, какие идеи вы получите для своего поиска. Вы также должны просмотреть видео с самым высоким рейтингом, чтобы найти шаблоны ключевых слов, которые они использовали.

Более точный способ исследования ключевых слов — использование таких инструментов, как Ahrefs и VIDIQ. Вы можете использовать ключевые слова, которые вы определили с помощью автоматической рекомендации YouTube в строке поиска, в качестве отправной точки и проверить объем поиска и связанные ключевые слова с помощью этих онлайн-инструментов.Это отличный способ по-настоящему разобраться в том, что люди ищут и какие видео появляются в первых результатах на YouTube.

Вот пошаговое руководство по исследованию ключевых слов на Ahrefs:

Начните с ввода ключевого слова, которое вы определили при просмотре рекомендаций Youtube. Вы должны изменить предпочтение на YouTube как платформу для получения конкретных данных, а затем нажать на поиск.

Ahrefs Keyword Explorer перечислит для вас глобальный и страновой объем поиска по ключевому слову, а также предложит некоторые другие популярные варианты ключевых слов, которые вы можете проанализировать, прежде чем останавливаться на последней теме вашего видео.

Не останавливайтесь на достигнутом — вы можете глубже изучить сотни вариантов ключевых слов, связанных с вашим основным поисковым запросом, переключившись на «Все варианты ключевых слов».

Если вы специально ищете рекомендации по ключевым словам, которые включают ваш основной поисковый запрос, нажмите «Фразовое соответствие» / «Имея одинаковые термины».

Проверяйте ключевые слова, по которым много запросов каждый месяц, и создавайте видео по ним, чтобы привлечь внимание вашей аудитории. После этого выполните остальные шаги, перечисленные в разделе выше, чтобы создать видео на YouTube.

Посмотрите это видео, чтобы понять, как можно использовать VIDIQ для исследования ключевых слов и создания видео с самым высоким рейтингом для YouTube.

Мы также составили исчерпывающий список проверенных временем идей, которые работают на YouTube, и того, как вы можете использовать их для создания видео с высоким рейтингом.

B. YouTube SEO

Если вы впервые загружаете видео на YouTube, следуйте пошаговому руководству , чтобы транслировать видео вживую. Однако, прежде чем вы это сделаете, убедитесь, что вы позаботились о следующих принципах YouTube SEO, чтобы максимизировать обнаруживаемость ваших видео:

Название

После того, как вы определили тему, по которой хотите создать видео на YouTube (после исследования ключевых слов), все, что вам нужно, — это понять, что ваша аудитория будет вводить в строку поиска, чтобы получить ваше видео в результате — это называется поиском. намерение.Объединив поисковое намерение с вашим наиболее релевантным ключевым словом и убедившись, что синтаксис вашего заголовка основан на видео, которые уже находятся в тренде, ваш заголовок готов к поисковой оптимизации.

Вот несколько рекомендаций по названию вашего видео на YouTube:

— Используйте наиболее релевантное целевое ключевое слово в своем заголовке

— Всегда держите заголовки до 60 символов, с самой важной информацией впереди, например целевое ключевое слово.

— Напишите броские заголовки, которые подчеркивают преимущество и отделяют его от других конкурирующих видео.Например, вместо «Рецепт Пад Тай» сделайте заголовок более интересным — «Лучший рецепт Пад Тай».

Посмотрите это видео от Think Media, чтобы узнать, как озаглавить свои видео, чтобы получить больше просмотров на YouTube.

Описание

Одна из самых больших ошибок, которые делают создатели видео на YouTube, — это недооценка потенциала хорошего описания, но, честно говоря, оно может изменить правила игры для ваших видео на YouTube. Хорошее описание предоставит необходимую информацию и дополнительно оптимизирует ваше видео для SEO.

Вот несколько рекомендаций, которые сделают ваше описание интересным:

— Напишите описания с возможностью поиска
Использование целевого ключевого слова и других связанных ключевых слов (путем проверки описаний видео с самым высоким рейтингом) в описании поможет вашему видео появиться в результаты поиска.

— Добавить метки времени к описанию
Добавляя метки времени к описанию, вы делаете видео более заметным и доступным для более широкой аудитории. Мало того, ваше видео может быть представлено в определенном разделе, отмеченном меткой времени, особенно в поиске Google.

Журнал поисковых систем

  • Хотите глубже погрузиться в создание идеальных описаний? Ознакомьтесь с этим руководством эксперта YouTube Ника Ниммина о том, как писать описания с возможностью поиска для вашего видео на YouTube.
Значок

Миниатюры — это первое, что привлекает ваше внимание, когда вы ищете видео на YouTube, и поэтому абсолютно необходимо, чтобы оно заставляло вашу аудиторию нажимать. Вот почему в 90% популярных видео используются собственные значки.

Вот несколько рекомендаций, которые помогут вам создавать привлекательные эскизы:

— Используйте изображения с высоким разрешением для создания привлекательных эскизов. Избегайте использования снимков экрана или изображений с отвлекающими элементами или текстом — вы хотите, чтобы эскиз привлекал внимание аудитории.

— Используйте яркие цвета, такие как синий, розовый, зеленый, желтый и оранжевый для своих миниатюр. Эти цвета не только привлекают внимание, когда кто-то просматривает, но и выделяются среди фирменных цветов YouTube: красного, черного и белого.

— Имея в миниатюрах человеческий элемент, в основном лица получают более высокий рейтинг кликов, чем те, у которых этого не происходит. Убедитесь, что лицо на вашем эскизе взаимодействует с вашим зрителем, побуждая его нажать на видео.

— Не делайте миниатюрные изображения тяжелыми (ограничьте их до 3–4 слов) и всегда используйте шрифт, который будет четким и видимым даже на небольших экранах.

Чтобы глубже погрузиться в пользовательские миниатюры и как создавать миниатюры, достойные щелчка, просмотрите это руководство от Video Influencers.

Теги

Еще один способ облегчить обнаружение вашего видео на YouTube — это теги. Поскольку вы уже провели исследование ключевых слов, добавить похожие теги не составит труда. Youtube также предложит ключевые слова и фразы, которые лучше всего подходят для вашего видео, или вы можете использовать онлайн-инструменты, такие как VIDIQ и TubeBuddy. Вы также можете провести собственное исследование, проверив теги на видео с самым высоким рейтингом и конкурирующих видео. Посмотрите это видео от VIDIQ, чтобы понять, как использовать ранжированные теги видео для YouTube.

Карточки и конечные экраны

Подсказки и конечные заставки YouTube — это интерактивные функции на платформе, которые позволяют удерживать аудиторию, перенаправляя ее на другой контент и на ваш веб-сайт или на другие важные ссылки.

Карты

на YouTube можно настроить на определенные временные коды, позволяющие добавлять соответствующие ссылки для другого созданного вами видео или ссылки на ваш веб-сайт. Важно не забивать свое видео карточками, а вместо этого использовать их в точно рассчитанных местах, например, когда вы чувствуете, что пользователь может предпринять какие-то действия или когда они, скорее всего, прервутся.

Карты YouTube позволяют вашей аудитории совершить 5 действий:
— Посмотреть другой плейлист или видео
— Откройте для себя другой канал YouTube
— Сделайте пожертвование некоммерческой организации
— Ответьте на опрос
— Посетите внешнюю ссылку, например ваш веб-сайт или блог

Конечные заставки с другой стороны, может быть добавлен только в конец ваших видео на YouTube. На конечной заставке всплывают такие элементы, как кнопки подписки, ссылки на другие видео и плейлист, позволяя вашей аудитории взаимодействовать с дополнительным контентом. Эта функция помогает удерживать аудиторию на платформе и, что наиболее важно, потреблять созданный вами контент.

Хотите глубже изучить SEO на YouTube и как повысить рейтинг своих видео? Ознакомьтесь с этим руководством, которое мы составили вместе с одним из лучших мировых экспертов по YouTube — Ником Ниммином. Если вы хотите глубже понять, как создавать видеоролики на YouTube, вам обязательно стоит ознакомиться с этим составленным нами комплексным руководством, которое охватывает все от начала до конца.

3. Как сделать обучающее видео?

Обучающие видео — это именно то, что следует из названия — они объясняют концепцию или показывают, как что-то делать.Это просто — что вы делаете, когда хотите что-то исправить или узнать что-то новое? Вы ищете видео, которое научит вас, как это сделать. Статистика показывает, что люди предпочитают смотреть видео о продукте, а не читать о нем, когда принимают решение о покупке.

Эти информативные видеоролики — лучший способ создать пул аудитории, расширить свой бизнес и поддержать своих клиентов. Они позволяют вам общаться со своей аудиторией, предоставляя им информацию, которую они ищут, что создает узы доверия.

К сожалению, многие компании до сих пор не создают обучающие видео из-за трех узких мест — времени, стоимости и усилий. Вот почему мы не только перечислили виды видео, которые вы можете создать для своего сценария использования, но и добавили связанные шаблоны, которые вы можете начать использовать прямо сейчас и бесплатно — и все они создаются менее чем за 15 минут.

A. Какие существуют форматы / типы обучающих видео?
  • Микровидео

    Микровидео обычно длятся меньше минуты и сосредоточены на обучении или выделении простой концепции или кратком объяснении темы.Эти видео отлично подходят для привлечения внимания вашей аудитории, потому что они быстро просматриваются и лучше всего подходят для платформ социальных сетей, где уровень внимания зрителя всегда невелик. Вот пример микровидео.


    Воспользуйтесь этим бесплатным шаблоном, чтобы создать собственное микро-видео прямо сейчас.
  • Обучающие видео

    В отличие от микровидео, обучающие видеоролики длиннее и обычно объясняют процесс или демонстрируют, как что-то делать в виде пошаговых инструкций.Они могут длиться от 2 до 10 минут и работать как в социальных сетях, так и на видеоплатформах, таких как YouTube. Они идеально подходят для обучения вашего зрителя тому, как что-то делать — например, как создавать сообщения для покупок в Instagram. Вот пример обучающего видео.


    Создавайте собственные обучающие видеоролики, используя эти бесплатные шаблоны.
  • Объясняющие видео

    Как следует из названия, поясняющие видеоролики глубоко погружаются в тему и предоставляют зрителю важную информацию о ней.Это могут быть бизнес-концепции, то, что происходит в новостях, или даже повседневные темы, такие как глобальное потепление. Эти видеоролики созданы, чтобы упростить эти термины и облегчить их понимание. Они особенно хороши для компаний, которые объясняют потребителям новые технологии или новейшие продукты. Они лучше всего подходят для видеоплатформ, таких как YouTube и Facebook Watch. Вот пример поясняющего видео.


    Создайте собственное поясняющее видео, используя эти бесплатные шаблоны.
  • Презентационные видео

    Презентационные видеоролики позволяют вам преобразовать ваши PowerPoint или аудиопрезентации в видеоролики, чтобы ваша аудитория могла пересмотреть и усвоить контент. Хотя это не лучший вариант для взаимодействия с потребителями, их можно использовать для обмена важной информацией с заинтересованными сторонами, сотрудниками и потенциальными инвесторами. Вот пример презентационного видео.


    Вот бесплатный шаблон для создания собственного презентационного видео.

  • Видео с экрана
    Видео

    Screencast позволяют вашей аудитории увидеть, как вы что-то создаете, поделившись записью со своего рабочего стола или мобильного устройства. Затем выполняется запись с закадровым голосом и графикой, которые помогут вашей аудитории имитировать ваш пошаговый процесс. Эти виды видео отлично подходят для того, чтобы научить ваших зрителей более техническим практическим навыкам, таким как использование инструмента для редактирования программного обеспечения или создание рекламы в Facebook.Вот пример скринкаста.

Б. Оборудование и инструменты для создания обучающих видео

Для создания обучающих видео для вашего бизнеса не нужно дорогое оборудование. Вместо этого важно инвестировать в надежные инструменты, которые могут выполнить свою работу. Вот почему мы перечислили эти основные инструменты, которые вам понадобятся в вашем наборе, чтобы начать создавать видеоконтент золотого стандарта.

InVideo — Программа для создания видео

Этот онлайн-инструмент для редактирования позволяет создавать видео с нуля, используя готовые шаблоны, материалы из Shutterstock, бесплатную музыку, анимацию и графику.Вы также можете записать и добавить закадровый комментарий к самому InVideo, что делает его универсальным решением для создания видео. Изучите этот урок, чтобы узнать, как с помощью InVideo воплотить свои идеи в жизнь за считанные минуты.

  • Loom — Программа записи экрана

Если вы планируете создавать видеоролики с экранами или хотите включить записи с экрана, чтобы помочь вашей аудитории лучше понять, вам понадобится программное обеспечение, такое как Loom.Он совместим с Chrome, Mac, Windows и iOS, прост в использовании и бесплатен. Ознакомьтесь с этим руководством, которое поможет вам понять, как вы используете Loom для создания видеороликов.

Веб-камера необходима, если вы планируете записывать себя за рабочим столом или если вы проводите обучающие видео по скринкастингу. Это позволяет вашему пользователю видеть вас за работой, направляя его в процессе. Веб-камера вашего компьютера может дать вам не лучшее качество, поэтому вам следует приобрести внешнюю веб-камеру. Если у вас ограниченный бюджет, выберите Logitech C920S, а позже вы сможете обновить его до последней версии Logitech Brio — оба снимка в высоком разрешении.

Вам нужно будет записать закадровый голос для обучающих видео, поясняющих видеороликов и видеороликов. Встроенный микрофон в вашей системе не предназначен для обеспечения четкого и бесшумного выходного сигнала, поэтому для записи лучше всего использовать внешний микрофон. Вы можете выбрать микрофон для подкастов, микрофон-дробовик и USB-микрофоны, которые подключаются прямо к вашей системе.

C. 5 шагов к созданию суперэффективных обучающих видео с помощью InVideo

  • Определение правильного формата

    Прежде чем вы начнете создавать обучающее видео, важно ответить на несколько вопросов, которые помогут вам сфокусировать ваше видео на нужной аудитории.

    — Какова цель этого видео?
    Вам нужно объяснить концепцию своей аудитории или вы хотите научить их что-то делать? Для каждого варианта использования есть обучающее видео, поэтому выберите тот, который лучше всего позволяет вам распространять вашу информацию.

    — На какой платформе будет публиковаться видео?
    Каждая платформа имеет свои ограничения в отношении того, для чего предназначена ваша аудитория. Например, микровидео будет лучше всего работать в Instagram, но не на YouTube, потому что люди приходят на YouTube, чтобы получить больше информации, чем в Instagram, где они просто неторопливо прокручивают.
    Более длинные видео лучше всего подходят для YouTube и Facebook Watch.

    С другой стороны, корпоративные видео лучше всего будут работать на вашем веб-сайте, а не на любой социальной платформе. Ваша аудитория на социальных платформах хочет взаимодействовать с вами, поэтому обязательно публикуйте видео, которые повышают ее ценность.

    Еще одна важная техническая вещь, о которой следует помнить, — это соотношение сторон, которое лучше всего подходит для каждой платформы. Видео, созданные для Facebook Watch, YouTube и вашего веб-сайта, должны иметь соотношение 16: 9, тогда как в Instagram лучше всего работает 1: 1 (хотя теперь он совместим с горизонтальными видео).С другой стороны, истории IGTV и Instagram требуют соотношения 9:16.

    — Какова ваша конечная цель?
    Какие действия вы хотите, чтобы ваша аудитория совершила после просмотра вашего видео? Если вы хотите, чтобы они покупали ваш продукт, щелкнув ссылку, Facebook и YouTube позволяют вам перенаправить их, однако Instagram может быть не лучшим выбором для этого. С другой стороны, все эти платформы — отличный выбор для взаимодействия и установления связей с вашей аудиторией.

  • Раскадровка / сценарий

    После того, как вы зафиксировали формат видео, вы можете начать разбивать контент на сцены и превращать их в сценарий.Это упростит вам съемку и монтаж видео.

    Если вы используете InVideo, вы можете напрямую преобразовать свой сценарий в раскадровку. Нажмите на опцию, чтобы преобразовать статью в видео. Затем онлайн-редактор создаст сцены из вашего сценария, и вы будете строить его оттуда.

Вот как вы можете создать раскадровку из своего сценария в InVideo за 4 простых шага:

Шаг 1: Войдите в InVideo.io и нажмите на раздел «Текст в видео» на главной странице.
Просмотрите истории и шаблоны списков на InVideo и выберите тот, который лучше всего подходит для вашего видео. Они совместимы с альбомным (16: 9), портретным (9:16) и квадратным (1: 1) соотношением сторон.

Шаг 2: Если у вас уже есть готовый сценарий, скопируйте и вставьте текстовые строки в редактор. Вы также можете вставить URL своей статьи в блоге, если это то, что нужно преобразовать в видео, и InVideo вытянет текст оттуда.

Примечание. Введите каждое предложение в новую строку, чтобы добавить его как отдельную сцену.

Шаг 3: Следующий шаг — цифровая раскадровка. Здесь вы можете добавлять, дублировать и удалять сцены. В то время как InVideo будет автоматически рекомендовать кадры для сцен, вы можете войти и выбрать кадры из их стоковой библиотеки, которые лучше всего подходят для вашего бренда. Вы также можете загрузить свои собственные кадры, чтобы добавить их к видео. Вам нужно просто перетащить выбранный отснятый материал в соответствующую сцену. Используйте кнопку предварительного просмотра, чтобы воспроизвести каждую сцену и проверить, хотите ли вы что-нибудь добавить или отредактировать, прежде чем окончательно экспортировать видео.

Когда вы будете удовлетворены своим редактированием, просмотрите видео и нажмите на экспорт. Вы создали обучающее видео менее чем за 15 минут!

Установив структуру, вы можете начать создавать каждую сцену из своей раскадровки. Снимаете ли вы сцены или используете стоковые кадры, именно здесь вы начинаете добавлять их в таблицу редактирования и заполнять пробелы.

В InVideo вы можете выбирать стоковые видеоматериалы и изображения из премиальных источников, таких как Shutterstock и iStock, или вы также можете загружать свои собственные видеоматериалы и записи с экрана.

После того, как вы добавили визуальные эффекты для завершения сцен, вы можете добавить текст, чтобы выделить важные моменты в видео. Вы также можете использовать значки и графику, чтобы сделать видео более привлекательным.
Если ваше видео является учебным пособием, вы можете добавить закадровый голос (особенно, если вы используете только запись экрана, а не видео со звуком). Запишите голос за кадром и сопоставьте его с временной шкалой видео для безупречного аудиовизуального опыта.

InVideo содержит готовую графику, которую вы можете использовать, просто редактируя текст, а также значки и символы в виде наклеек, которые можно творчески добавить к вашему видео.У них есть собственная анимация, и вам не нужно добавлять ее отдельно.

  • Вы также можете записать и добавить закадровый комментарий к самому InVideo — либо для каждой сцены, либо для всего видео. Если у вас есть предварительно записанное голосовое сообщение, вы можете загрузить файл и добавить его на шкалу времени вашего видео. Просто следуйте пошаговым инструкциям по добавлению музыки и озвучивания в InVideo в Разделе E.
  • Добавить музыку

Когда ваша шкала времени почти готова, все, что вам нужно сделать, это добавить хорошую музыку, чтобы поддерживать естественный темп видео.Если вы говорите большую часть видео, вы можете выбрать мягкую дорожку или вообще не добавлять ее. В этом случае вы можете добавить звуковые эффекты для визуальных элементов, элементов и важного момента. Однако, если в вашем видео нет голоса за кадром или кто-то говорит, у вас должен быть саундтрек, чтобы визуальные эффекты были плавными. Подумайте о настроении и эмоциях, которые вы хотите передать своей аудитории, выбирая музыку для своего видео.

Если вы редактируете видео на InVideo, вы можете выбрать из списка бесплатную музыку и звуковые эффекты, которые разделены по настроению.Если у вас уже есть выбранный трек, просто загрузите его на платформу и добавьте на свою временную шкалу.

Если вы удовлетворены своим видео, вы можете экспортировать его в формате, подходящем для платформы, на которую оно будет загружено. Если вы работаете в команде, InVideo позволяет вам делиться ссылкой на видео, чтобы получить обратную связь от ваших коллег, избавляя вас от множественных экспортированных и загруженных файлов.

Подводя итог —

Мы надеемся, что это руководство ответило на все ваши вопросы о том, как сделать видео.Мы не только дали вам конкретные шаги, которым нужно следовать, но и направили вас к информации, если вы хотите глубже погрузиться в более масштабные концепции создания видео. Все, что вам нужно сделать сейчас, это начать, и вы будете создавать видео с остановкой прокрутки в кратчайшие сроки.

Считаете эту статью полезной? Пожалуйста, поделитесь им со своими друзьями и коллегами, которые хотят начать работу с YouTube.

Хотите стать частью сообщества творцов, как и вы, и обсуждать видеосоветы, видеоруководства, стратегии и, конечно же, вдохновлять друг друга? Присоединяйтесь к сообществу InVideo — место, где вы можете общаться и учиться у более чем 20000 других создателей видео, таких же, как вы.

Полное руководство по созданию лучших видео

[контрольный список]
  1. Общий план центра усыновления
  2. Средний снимок мужчины и женщины, входящих в здание
  3. Крупный план котенка в клетке
  4. Снимки пары игра с котенком
  5. Средний снимок рабочего (интервью)
  6. Средний снимок котенка, вылезающего из клетки в новый дом
  7. и т. д.
[/ fusion_checklist]

Даже если вы не получите все снимки в вашем списке, это все равно хорошо иметь при съемке.

Всегда лучше иметь представление о том, какие снимки вы хотите сделать, чем появиться на месте и начать съемку.

Совет 3 — Предварительное собеседование

Проведите предварительное собеседование. Если вы снимаете видео, требующее интервью, я всегда рекомендую провести предварительное интервью с вашим собеседником. Это можно сделать лично или по телефону. Вы даже можете сделать это по электронной почте. По крайней мере, если ваш собеседник слишком занят, с чем я сталкивался много раз, отправьте ему вопросы, которые вы будете задавать, чтобы они могли подготовиться к ответам на них перед камерой.

Большинство людей нервничают перед камерой. Еще хуже, если им приходится отвечать на вопросы, на которые у них нет ответов. Проведя предварительное собеседование, они будут готовы ответить на ваши вопросы с меньшим количеством «ммм» и неловких пауз. Это также полезно для вас, потому что, если вы знаете, как ваш собеседник собирается ответить, это может вызвать новые вопросы, на которые необходимо ответить. Вы можете обнаружить, что вам нужно задать вопрос по-другому. Или вы можете углубиться в тему, о которой не знали.

Эти три совета очень важны для создания лучшего видео. Вместе с ними, просто убедитесь, что вы делаете такие мелочи, как:

  • Дважды проверьте свою сумку для камеры , чтобы убедиться, что у вас есть все необходимое оборудование.
  • Зарядите аккумуляторы накануне вечером.
  • Дважды проверьте свои фары , чтобы убедиться, что они работают.
  • Распечатайте карты того места, где вы будете снимать.
  • Убедитесь, что у есть номера телефонов тех, кому вам может понадобиться связаться с во время съемок.
  • Распечатайте все необходимые формы выпуска , которые необходимо подписать.
  • Наконец, выспитесь перед большой съемкой. Снимать видео намного утомительно, чем может показаться. Вы стоите на ногах, перемещая оборудование туда и сюда. Так что хорошо отдохнуть и поесть здоровой пищи перед съемкой — один из ключей к успеху.

Пора стрелять. Загляните в следующий раз, чтобы получить мои лучшие советы по съемке вашего лучшего видео.

Есть очень много вещей, которые вы можете прочитать, чтобы стать лучшим оператором. Действительно, лучший способ снимать видео лучше — это тренироваться. Во всем, что касается жизни, практика делает вас лучше. В кино практика — единственное, что действительно делает вас лучше. Даже чтение этой статьи не поможет вам стать лучшим создателем видео. Что сделает вас лучше, так это практика и применение советов, которые я вам даю, в вашей практике. При этом, вот несколько основных советов по видеосъемке, которые подготовят вас к съемке лучшего видео.

Совет 1. Выбор камеры

У вас уже есть камера? Если да или нет, это важный совет для вас. Тип камеры, который у вас есть, на самом деле не улучшает качество видео. Снимаете ли вы на свой iPhone или на КРАСНУЮ камеру, вы все равно можете снимать отличные видео. Некоторые из вас могут сказать: «О чем ты ?! Canon 5d Mark II намного лучше, чем Canon 60d. Я согласен с тем, что 5d имеет гораздо больше функций, больший сенсор и больше возможностей при съемке видео. Я не согласен с тем, что все эти функции автоматически делают видео, снятое на 5d, лучше, чем видео, снятое на 60d.

Итак, если у вас нет камеры и вы хотите ее купить, мой лучший совет при выборе камеры — делать покупки в рамках своего бюджета. Я лично провел слишком много часов, просматривая бесчисленные сайты сравнения.

Какая камера лучше? Какой объектив лучше? Canon vs Nikon? 5д против 7д? Какой объектив мне использовать?

Это слишком много вопросов, особенно если вы только начинаете.Качество камер не изменится кардинально от одной к другой. Пока у вас есть HD-камера (определенно необходимая в сегодняшнем сообществе по созданию видео), все будет в порядке. Если у вас есть какие-либо проблемы, просто спросите. Лучше всего пойти в местный фотоателье и спросить. В Южной Калифорнии у нас есть небольшая сеть магазинов Samy’s Camera. Все очень профессиональны и хорошо разбираются в камерах. Они никогда не пытаются продать вам что-то лишнее; они просто дают отличный совет.Надеюсь, у вас есть такой магазин рядом с вами. Всегда лучше пойти лично, чем проводить все исследования в Интернете. Вы даже сможете проверить камеру, которую хотите, и удерживать ее. Вы увидите, как с этим работать, и, если у вас возникнут вопросы, кто-нибудь ответит на них.

Если у вас нет средств на покупку камеры, вы можете взять ее напрокат или одолжить у друга.

Совет 2. Стабилизируйте камеру

Используйте штатив или монопод. Не думайте, что без него вы сможете делать отличные снимки. Это не невозможно, это очень маловероятно, особенно если вы новичок в создании видео. Помимо камеры, хороший прочный штатив — следующая лучшая часть оборудования, в которую стоит инвестировать.

В настоящее время у меня есть штатив от Best Buy за 40 долларов, который предназначен для фотографии. Он плохо поворачивается и наклоняется, но он держит мою камеру неподвижно, когда мне это нужно. Этот парень помогает мне во многих моих собственных съемках, но если я делаю что-то профессиональное, например свадьбу или корпоративное видео, я всегда стараюсь заполучить штатив с подвижной головкой. Это позволяет мне получать плавные панорамы и наклоны, которые увеличивают производственную ценность вашего видео.

Если вы даете интервью или снимаете бизнес-видео, большинство ваших снимков будут статичными (неподвижными). Так что подойдет любой штатив.

Если вы много путешествуете и делаете документальную съемку, монопод — хороший инструмент. Я считаю, что ношение штатива может мешать вашему окружению. Настройка займет некоторое время.А когда все, что вам нужно, это больше стабилизации, чем ваша рука, монопод идеален. Моноподы позволяют бегать с прикрепленной к ним камерой. Вы можете настроить его за три секунды и при этом получать отличные снимки.

Поэтому, в зависимости от стиля видео, убедитесь, что у вас есть штатив или монопод для стабилизации снимков. Очевидно, что если вы единственный член экипажа и даете интервью, вам понадобится штатив, чтобы держать камеру. Если у вас вообще ничего нет, вы можете использовать мешок с песком или стопку книг, чтобы настроить неподвижные снимки.Но таскать сумку с книгами мне не кажется слишком увлекательным!

Совет 3. Изучите ручные настройки камеры

Изучите свои ручные настройки. Очень просто включить камеру и переключить ее в автоматический режим. Но это сильно вас ограничивает. Ваша камера — это просто машина. Это робот, который не разбирается в настроении или стиле. Хотя ваша камера может определить, насколько ярким должен быть снимок, и попытаться сбалансировать белый снимок в соответствии с тем, что она видит, она не позволит вам переэкспонировать или недоэкспонировать снимок, если он находится в автоматическом режиме.Он автоматически не узнает, что вам нужна короткая глубина резкости или что вы хотите сфокусироваться на предмете на заднем плане, а не на объекте на переднем плане. Это то, что вы делаете как оператор. Это сделает вас отличным создателем видео.

Итак, узнайте, как использовать ручные настройки на вашей камере.

Краткое руководство по наиболее важным ручным настройкам:

Иногда в вашей камере нет идеального варианта баланса белого, поэтому важно знать, как балансировать белый.Обычно это так же просто, как протянуть белый лист бумаги для принтера перед объективом и нажать кнопку на камере.

Особенно если вы используете цифровую зеркальную камеру , такую ​​как Canon 7d или Nikon 3000, важно знать, как изменить F-Stop. Кроме того, понимание того, что такое F-Stops (также известный как диафрагма , ), поможет вам стать лучшим стрелком. Для быстрого урока — это связано с тем, насколько широко открыт или закрыт ваш объектив. Принцип работы линз заключается в том, что у них есть отверстие, которое широко открывается, чтобы впустить больше света, или закрывается, чтобы пропускать меньше света.Если вы находитесь в темноте, например, внутри здания, вам нужно будет пропустить больше света, чтобы ваше видео получило правильную экспозицию. Если вы находитесь на улице на солнце, ваша диафрагма будет закрыта, чтобы пропускать меньше света. Сложность заключается в том, что чем выше диафрагма, тем меньше закрывается отверстие. Чем ниже диафрагма, тем шире она открывается. Еще одна вещь, которую следует запомнить: если ваша диафрагма установлена ​​широко (меньшее число), то у вас будет меньшая глубина резкости. Это стилистический выбор, когда вы хотите, чтобы фон был очень размытым, а передний план был очень резким.Чем выше диафрагма, тем меньше будет глубина резкости. Это означает, что в фокусе будет больше объектов в кадре. Это скорость, с которой затвор пропускает свет. В старых пленочных камерах это фактически означало, насколько быстро механически затвор открывался и закрывался, чтобы впустить свет… для захвата изображений / видео. В новых камерах все делается в цифровом виде. Чем длиннее выдержка, тем больше света будет пропускаться = тем ярче ваше видео. Итак, если ваше видео выглядит слишком темным на экране, попробуйте уменьшить выдержку.Будьте осторожны, устанавливая слишком большую выдержку, потому что ваше видео будет выглядеть странно, прерывисто. Для зеркалок у вас будет возможность изменить ISO . Это цифровой способ сделать ваше видео ярче. ISO обычно колеблется от 100 до 3200 или даже 6400 в некоторых камерах. Если вы снимаете внутри здания, вы можете увеличить ISO до 800 или 1600, чтобы сделать видео ярче. Но будьте осторожны, устанавливая ISO выше 1600, потому что чем выше вы его поднимаете, тем более зернистым будет ваше изображение. Это обратная сторона использования ISO для повышения яркости видео. Конечно, зернистая картинка может быть вашим стилистическим выбором. Измените диафрагму и выдержку перед использованием ISO, чтобы изменить яркость или темность вашего видео.

Это все основные ручные настройки, которые вам нужно знать, чтобы начать работу. Есть еще много других настроек, которые нужно выполнить, поэтому убедитесь, что у вас есть руководство по камере, если вы не снимаете. Сейчас существует множество онлайн-курсов, которые охватывают все, что вам нужно знать о цифровых зеркальных камерах , которые в настоящее время являются популярным выбором для профессионального и полупрофессионального создания видео.

Этот следующий совет идеально подходит для съемки лучшего видео и фактически работает рука об руку с этим. Правильное освещение ваших видео — это то, что может занять больше времени и определенно больше денег, но это то, что обязательно выведет ваши видео на новый уровень. Это поднимет их уровень выше 99% онлайн-видеоконтента. Как я уже говорил, лучший способ улучшить свои навыки создания видео — это пойти и попрактиковаться. Этот пост подготовит вас к этому.Используйте это как руководство для начинающих по освещению видео. Даже если вы уже знаете, как осветить видео, вы все равно можете изучить пару трюков.

Прежде чем я дам вам какие-либо советы, давайте поговорим о различных типах источников света, которые вы можете использовать. В профессиональных съемках используется множество источников света — от крошечных лампочек мощностью 200 Вт до искусственных солнц мощностью 10 кВт. У каждого светильника свое предназначение, и знание того, как его использовать, требует многих лет практики. Существует множество базовых стартовых комплектов, которые помогут выполнить эту работу. Базовый комплект освещения будет включать три источника света:

  1. Ключевой источник света: Это ваш основной источник света, который вы будете использовать для освещения объекта (объектов).
  2. Задний свет: Этот свет падает на затылок вашего объекта, создавая красивые края вокруг объекта.
  3. Заполняющий свет: Этот свет «заполняет» остальную часть кадра, которой требуется больше света. Обычно основной источник света направлен не прямо на объект, а под углом. Это создает тени на противоположных сторонах лица и тела. Заполняющий свет смещает эти тени.

Посмотрите на диаграмму ниже, чтобы увидеть эти три источника света в стандартном интервью с камерой, расположенной между основным и заполняющим светом:



Хотя есть много профессиональных и полупрофессиональные комплекты, которые вы можете купить, вы даже можете создать свой собственный комплект освещения в местном хозяйственном магазине.

Гели для освещения

Я видел, как люди используют рабочие фонари и фарфоровые шары для создания красивых видеороликов. Так что для освещения видео не обязательно требовать сотни долларов. Как всегда, купите что-то, что входит в ваш бюджет, и поэкспериментируйте. Вы можете быть удивлены тем, что вы можете сделать со стандартной лампочкой на 200 Вт и некоторыми гелями.

Гели представляют собой голубоватые, оранжевые, а иногда и белые листы, которые помещаются перед светом, чтобы изменить цветовую температуру (сделать ее теплее или холоднее) лампы.

Совет 1. Носите отражатель с собой

Носите отражатель с собой, куда бы вы ни стреляли. Прежде чем вы начнете пользоваться светом, может быть хорошей идеей попрактиковаться в освещении с помощью рефлектора. Отражатель — это один из тех больших круглых блестящих дисков, которые используют фотографы. Вы можете использовать отражатели, чтобы отражать солнечный свет на лицо объекта съемки. Вы также можете использовать его, чтобы заблокировать солнце и убедиться, что объект съемки не должен щуриться. Если у вас только один источник света, вы можете использовать отражатель, чтобы отразить этот свет на объект в качестве заполняющего или заднего света.Я всегда ношу с собой рефлектор на съемках на всякий случай. Их легче носить с собой и устанавливать, чем фонари, и иногда у вас все равно нет электричества, чтобы использовать фонари.

Совет 2 — Одна температура

Убедитесь, что все ваше освещение имеет одну температуру. Как вы знаете, а может и не знать, у всего света есть температура. Некоторые из них теплее других, а некоторые прохладнее. Вы, наверное, заметили это, когда перешли со старой галогенной лампы на новую, энергосберегающую.Старые луковицы имеют желтоватый оттенок. Новые — более голубые или белые.

Кинематографисты используют шкалу Кельвина для ранжирования света от теплого к холодному. Температура чистого солнечного света составляет 5600 Кельвинов, а у старых лампочек — 3200 Кельвинов. Самые популярные и дешевые лампы — 3200, а самые дорогие — 5600. Спуститесь в Home Depot или Lowe’s, и вы увидите все различные лампы и их температуру.

Самое важное, что нужно помнить, — это стараться использовать одну и ту же температуру света на протяжении всего кадра. Не смешивайте и не сочетайте разные лампочки, иначе будет невозможно правильно сбалансировать белый цвет вашего видео. Вы даже можете использовать гели для изменения температуры света (например, превратить вольфрамовую лампочку 3200 в лампу 5600). Так что носите с собой гели, которые можно купить в местном магазине фотографий или в Интернете.

При съемке внутри здания может быть сложно установить только одну температуру освещения. У вас может быть 3200 ламп накаливания, но солнечный свет, который составляет 5600, проникает через окно.Если вы установите баланс белого по сравнению с более оранжевыми лампами накаливания, солнечный свет будет выглядеть очень синим. Если вы установите баланс белого для солнечного света, свет, исходящий от лампочек, будет выглядеть слишком оранжевым. Вы можете легко исправить это, добавив несколько синих гелей к лампочкам внутри.

Совет 3. Используйте доступное освещение

По крайней мере, используйте обычную настольную лампу, чтобы осветить объект. Нет ничего хуже, чем попытаться посмотреть видео, в котором не виден объект съемки.Ваша камера может попытаться компенсировать недостаток света, повысив ISO , но это создает зернистость и делает ваше видео похожим на мусор. Особенно, если вы снимаете интервью внутри помещения или проводите какое-то продвижение продукта, постарайтесь осветить свой набор любыми имеющимися у вас лампами.

С учетом всего вышесказанного, возможно, вам не потребуется освещать видео, если имеется достаточно доступного освещения. Если вы снимаете на открытом воздухе, свет, вероятно, непрактичен и ненужен. Но не забудьте взять с собой отражатель!

Практика, практика, практика.Попробуйте несколько вариантов освещения, прежде чем снимать видео. Если вы собираетесь снимать интервью, настройте его и попросите помощника сидеть перед интервьюируемым, пока вы настраиваете свет. Поищите в Интернете комплекты освещения своими руками, чтобы найти еще несколько отличных советов по созданию своего собственного простого комплекта в партизанском стиле.

Звук часто упускается из виду при создании ваших первых видеороликов. В конце концов, видео — это то, что вы видите на экране, верно? Неправильно. Звук так же важен, как и то, что отображается на экране.Ничто так не сводит зрителя с ума, как необходимость расшифровывать сказанное. Итак, вот несколько быстрых советов по записи лучшего звука.

Совет 1. Используйте микрофон

Используйте микрофон. Это может показаться достаточно простым, но поверьте мне, я видел много-много людей, пытающихся обойтись без какого-либо микрофона. Производители фотоаппаратов могут утверждать, что их встроенный микрофон улавливает кристально чистый звук. Это неправда. Если вы не находитесь в герметичной комнате без внешнего шума, вы не сможете получить отличный звук с микрофоном на камере.

Какой тип микрофона выбрать?

Стандартный микрофон-дробовик, часто соединенный со штангой и направленный на рот объекта. Эти микрофоны могут стоить тысячи долларов. Я купил свой первый микрофон-дробовик на ebay примерно за 20 долларов, и он работал хорошо … пока я не получил свой первый петличный микрофон.Если вы даете интервью или кто-то говорит на камеру (хотя не снимается в повествовательном фильме), я предпочитаю использовать петличный микрофон. Эти микрофоны также называются лацканами, они прикрепляются к рубашке или куртке человека и легко улавливают его голос. Вы также можете легко спрятать их под рубашками, шарфами, воротниками и т.д. Sennheiser производит лучшие микрофоны, но они могут быть довольно дорогими.Еще один достойный бренд — Azden. Они дешевле и иногда кажутся дешевыми, но все же выполняют свою работу.

Другой вариант — приобрести аудиомагнитофон, такой как Zoom h5N, или один из рекордеров Tascam. Zoom h5N — отличный инструмент, который одновременно выполняет функции микрофона и записывающего устройства. Я использую его для быстрой записи звуковых фрагментов, когда мне не нужно или не нужно настраивать беспроводное устройство. H5N стоит около 300 долларов и стоит вложенных средств. Когда я использую свои беспроводные микрофоны, я подключаю их к h5N и записываю прямо на карту micro SD.H5N позволяет мне устанавливать уровни и записывать идеальный звук с подключенными петличными микрофонами или без них. К сожалению, с моей зеркальной камерой я не могу подключить беспроводные петлицы непосредственно к камере, поэтому необходимо иметь Xoom h5N.

Итак, обо всем по порядку, потратите 25-50 долларов на базовый стартовый микрофон, и он значительно улучшит качество вашего видео. Зрители полюбят вас за это.

Совет 2. Слушайте свое окружение

Слушайте. Прежде чем нажать кнопку записи, прислушайтесь к своему окружению. Кондиционер работает? Насколько громко движение? Какие еще шумы вы слышите? Сделайте это, потому что если есть громкие шумы, которые нельзя остановить, закрыв окно или переместив объект, вам может потребоваться сменить местоположение, особенно если у вас нет хорошего микрофона.

С помощью редактирования вы сможете избавиться от части лишнего шума, но не от всего. Сделайте одолжение себе или своему редактору и выберите место без лишнего шума.

Совет 3 — Принесите наушники

Принесите наушники. Невозможно определить, какой звук записывается, не слушая его. Так что возьмите с собой хорошие наушники (лучше всего — с шумоподавлением) и перед записью сделайте несколько практических приемов. Посчитайте до десяти, чтобы убедиться, что они записываются на нужном уровне.

Надев наушники, вы сможете слышать шумы, которые вы могли бы не услышать без них.

Если вы управляете камерой на протяжении всей съемки, лучше не снимать наушники на протяжении всей съемки. Вы сможете определить, вызвал ли проносящийся мимо автомобиль или самолет в небе слишком много шума, и вам нужно будет выполнить повторную съемку. Одно дело видеть, как ваши уровни подпрыгивают вверх и вниз на вашей камере или записывающем устройстве, но если вы на самом деле не слушаете звук двумя ушами, вы действительно не знаете, что записывается.

Надеюсь, эти три совета помогут вам записывать более качественный звук.Они мне помогли, и теперь я всегда стараюсь записывать видео с микрофона. Ваша аудитория будет искренне любить вас за это.

Итак, вы сняли фильм. У вас все отснятые материалы на жестком диске. Вы готовы превратить всю свою тяжелую работу во что-то. Что делать дальше?

Совет 1. Организация

Организуйте отснятый материал. Точно так же, как предварительная обработка делает вашу съемку более плавной, систематизация всех ваших отснятых материалов значительно облегчит вашу жизнь как видеоредактора.Настройте папки для каждого из следующих элементов:

  • Аудио
  • Видео
  • Неподвижные изображения
  • Экспорт

В этих папках вы можете организовать более глубокий уровень. В папке Audio создайте папки для музыки, закадрового голоса, интервью и т. Д. В зависимости от того, что у вас есть. В папке «Видео» вы можете упорядочить отснятый материал по дням съемки или по различным сценам. Если у вас есть неподвижные изображения, вы можете упорядочить их по теме или по дате съемки.То, как вы организуете, зависит от вас.

Главное — организовать все так, чтобы вы знали, где все находится.

Когда вы импортируете все свои ресурсы (видео, аудио, фотографии и т. Д.) В программу редактирования видео, сохраняйте их организованность таким же образом, как ваши документы сохраняются на вашем компьютере. Таким образом, вы будете точно знать, где находятся ваши объекты на жестком диске.

Как только вы начнете экспортировать версии видео, убедитесь, что вы добавили номер версии, чтобы вы знали, какая у вас была последняя версия.Например, я использую формат projecttitle_version # ( baseballdocumentary_v1 ). Когда я экспортирую обновленную версию, я просто меняю номер версии. Таким образом, я могу легко найти последнюю версию.

Совет 2 — Советы

Трудно дать один совет, чтобы сделать вас лучшим видеоредактором. И вместо того, чтобы пытаться научить вас всему, что нужно знать о редактировании видео, я предполагаю, что вы разбираетесь в редактировании видео. Если вы этого не сделаете, ознакомьтесь с моим курсом по редактированию видео 101, нажав здесь. Это отличный курс для всех, кто плохо знаком с редактированием видео.

С помощью этого совета я собираюсь перечислить некоторые вещи, на которые следует обратить внимание при редактировании видео:

[контрольный список]

  • Переходы с определенной целью. Для разных целей следует использовать разные переходы. Не всегда исчезают и исчезают из всего. Не используйте этот сумасшедший трехмерный вращающийся переход или какой-либо новый бесполезный переход, включенный в вашу программу редактирования.Тонкость — это ключ.
  • Редактирование должно быть невидимым. Работа редактора состоит в том, чтобы легко собрать видео, которое было бы приятно смотреть. Если ваш зритель думает об редактировании, это, вероятно, означает что-то неприятное. Так что имейте в виду, что цель — быть невидимым.
  • Использовать затухание звука. Затухание звука может уменьшить звуковые скачки и резкие прерывания звука, которые обычно случаются. Просто добавьте 5-10 кадровое затухание звука, чтобы сгладить это.
  • Используйте названия, но не переусердствуйте. Добавление заголовков к лицевой и обратной сторонам ваших видео может повысить производственную ценность ваших видео. Однако делайте их короткими, особенно для веб-видео. Люди не хотят просматривать 30 секунд заголовков, чтобы перейти к видео. А если серьезно, 5 секунд — это достаточно. Или просто используйте конечные заголовки и сразу переходите к содержанию ваших видео.
  • Добавьте заголовки нижней трети к вашим предметам. Эти заголовки, показываемые в нижней части экрана, когда кто-то говорит, дают больше информации об этом человеке и квалифицируют их как тех, кого зритель должен слушать.
  • Подберите правильную музыку. Использование последнего хита может сделать ваше видео крутым, но, вероятно, это неправильный выбор. Музыка без слов — лучшая, потому что если у вашей песни есть певец, его голос будет конкурировать с видео-аудио. Убедитесь, что уровень громкости вашей музыки не слишком громкий.Трудно смотреть видео, если вы не слышите, как люди обсуждают последний хит Джастина Бибера.
  • Подумайте, зачем вы используете этот снимок. Каждый кадр, который вы помещаете в свою хронологию, должен иметь цель. Убедитесь, что все, о чем идет речь, отображается на экране вместе с видеозаписью. Если то, что вы слышите, не соответствует тому, что вы видите, исправьте это. Используйте только лучшие кадры.
  • Будьте терпеливы. Редактирование занимает некоторое время, и иногда вам нужно использовать версии 4, 5, 6+ (a.к.а. фрагментов) вашего видео, прежде чем у вас будет отличный кусок, которым стоит поделиться.

[/ fusion_checklist]

Помните, что ваша работа как редактора — исправлять все, что пошло не так во время съемки. Будь то работа камеры, освещение или звук, обязательно возникнут проблемы, которые вам нужно будет исправить. Так что наберитесь терпения и сделайте все, что в ваших силах. Практикуясь, вы сможете решить большинство проблем.

Совет 3. Получите критику

Пусть ваши друзья посмотрят и критикуют ваше видео. Вы можете думать, что ваше видео готово и идеально, но иногда мы так сильно привязываемся к нашим проектам, что упускаем мелочи, которые следует изменить. Если друг или коллега посмотрят ваше видео и сделают заметки, это отличный способ улучшить ваш конечный продукт. Будьте открыты для любой критики. Я знаю, что это сложно. Я вообще упрямый человек, и мне иногда очень трудно слушать, как кто-то критикует мои проекты. Но я знаю, что это всегда к лучшему. Необязательно вести записи и вносить изменения.Но лучше иметь их, чем не иметь.

Если задуматься, то так устроены все предприятия. Производители мороженого не просто присылают новые вкусы, не тестируя их и не заставляя других людей тестировать их. Это касается и крупных фильмов. После того, как любой голливудский фильм закончен, они обычно проводят просмотры для частных зрителей, чтобы высказать свое мнение. Это очень важно для продюсерских компаний, которые хотят снять отличный фильм для своей целевой аудитории. Иногда из-за этих просмотров можно вырезать целые сцены или изменить концовку.

Отлично! Надеюсь, вам понравились эти советы по быстрому редактированию видео. Благодаря им, я уверен, что ты лучший видеоредактор. Вернитесь на следующей неделе, чтобы получить последний совет из этой серии о том, как лучше продвигать свое видео и получать больше просмотров!

Ура!
Phil

Посмотрите учебное пособие по Adobe Premiere Pro для нижней трети:

Итак, вы закончили работу над видео. Что дальше? В зависимости от вашей аудитории существует несколько способов распространения вашего видео.Другими словами, есть много способов сделать вашу работу доступной для глаз. Большинство из вас стремятся получить как можно больше просмотров, а не просто ожидают, что ваше видео будут смотреть семья и друзья. Итак, в этом разделе я хочу пройтись по основным способам просмотра вашего видео с некоторыми советами, которые увеличат количество просмотров.

Во-первых, я хочу поговорить о подготовке вашего видео к распространению. Это также можно было бы поставить в конец раздела лучшего редактирования видео. Правильный экспорт видео очень важен. Вы хотите, чтобы ваше видео было максимально высокого качества без слишком большого размера файла. Мне потребовалось бы слишком много времени, чтобы изучить каждую программу редактирования видео и различные методы экспорта, поэтому я дам вам несколько советов, которые улучшат качество вашего видео и уменьшат размер. Это универсальные советы для любой программы, которую вы используете.

  • Экспорт в формате Quicktime Movie. Эти файлы кодека h364 меньше по размеру, чем файлы других типов, и при этом обладают отличным качеством.Не имеет значения, использует ли ваша программа имя файла .mov или .mp4. Это просто контейнер, в котором хранится ваш фильм. Реальная вещь, на которую стоит обратить внимание, — это использование кодека h364.

  • Экспорт как аудио ACC. Это уменьшит размер вашего видео по сравнению с WAV, но при этом сохранит отличное качество.

  • Измените скорость передачи данных. Вы когда-нибудь замечали опцию «ограничение кбит / с»? Эта опция позволяет ограничить скорость передачи данных вашего видео. Vimeo предлагает установить для этого параметра значение 5000. Это значительно уменьшает размер файла по сравнению с тем, чтобы оставить этот раздел пустым. Для youtube это зависит от размера вашего видео. Для 1080p рекомендованный битрейт — 8000. Для 720p 5000 — это. Причина, по которой Vimeo предлагает 5000, потому что на данный момент их максимальное качество составляет 720p.

Ознакомьтесь с приведенной ниже таблицей с YouTube, которая дает вам хорошее представление о предлагаемых скоростях передачи данных:

Ознакомьтесь с этим видеоуроком, которое я создал:

Как только вы экспортировать видео, у вас есть сотни веб-сайтов для загрузки. Но есть два, о которых вам следует подумать: youtube и vimeo. Youtube — самый популярный сайт для обмена видео — настолько популярен, что стал второй по величине поисковой системой в мире после Google. Из-за этого Youtube имеет больший потенциал для большего количества просмотров, но вы также можете потеряться в море контента. Vimeo — творческий брат YouTube. Vimeo предназначен для творческих людей, которые хотят поделиться своей работой с людьми, которые действительно оценят ее художественные качества.Так что не ждите миллионов просмотров на Vimeo. Однако вы найдете более заинтересованное и вдумчивое сообщество.

При этом ваша платформа действительно зависит от темы вашего видео. Вот несколько советов, которым вы должны следовать, чтобы получить больше просмотров, независимо от того, выберете ли вы YouTube или vimeo:

  • Правильные заголовки: Убедитесь, что вы используете ключевое слово (основная тема вашего видео) в заголовке. Итак, если вы снимаете видео о пивоварении, убедитесь, что в заголовке есть слова «Приготовление пива». Кроме того, первые слова в заголовке имеют большее значение для SEO (поисковая оптимизация = больше просмотров), чем слово в конце. Так что сначала загрузите заголовок вашего видео с более важными заголовками. Один из способов — найти похожие видео, а затем использовать похожие заголовки и использовать их в качестве шаблона. Также убедитесь, что ваш заголовок броский, чтобы вы хотели нажать на него.

  • Напишите подробное описание . Описание на Youtube, хотя и не всегда читается, очень помогает, когда дело доходит до ранжирования вашего видео.Обязательно включите ключевое слово в описание — естественным образом. Не стоит просто повторять «варить пиво, варить пиво, варить пиво…». Алгоритм Youtube довольно умен и блокирует спам-видео из ранжирования. Включите в описание ссылки на свой веб-сайт. Поместите самую важную ссылку вверху, чтобы она показывалась автоматически, и зрителю не приходилось нажимать кнопку «Показать еще».

  • Пометьте правильно! Поместите ключевое слово в качестве первого тега, затем добавьте любые связанные теги к вашему видео.Итак, для пивоварения вашими ключевыми словами могут быть: как варить пиво, варить пиво, варить пиво, варить пиво, пиво своими руками, как делать пиво, IPA, лагер, сервеза и т. Д.

  • Поделись быстро! Youtube любит новые видео и дает им больше шансов подняться в рейтинге при первой загрузке. Поэтому перед загрузкой спланируйте, как вы собираетесь поделиться — через Facebook, по электронной почте своим друзьям, в Твиттере об этом. Поговорите с другими блоггерами, чтобы узнать, поделятся ли они вашим видео после загрузки. Затем, как только вы загрузите его, отправьте его своим друзьям, родственникам и знакомым.

  • Используйте свое видео как ответ на уже популярное видео. Просто перейдите к видео, которое вам нравится, и нажмите, чтобы добавить комментарий. Внизу появится кнопка «Создать видеоответ». Щелкнув здесь, вы сможете выбрать одно из загруженных вами видео или записать новое. Если вы выберете свое недавно загруженное видео, оно появится как один из видеоответов под популярным видео.Это даст вам больше глазных яблок при просмотре вашего видео.

  • Поощрять взаимодействие. Это, вероятно, самый большой и лучший способ получить больше просмотров. Если ваше видео не комментируется и не публикуется в Интернете, вы не получите больше просмотров. За исключением случаев, когда тема вашего видео автоматически предназначена для публикации и комментирования, вам необходимо попросить своих зрителей сделать это. Сделайте это в нескольких местах.
    • В описании попросите зрителей прокомментировать то, что им понравилось в видео.Попросите их поделиться на facebook.
    • Используя аннотации YouTube, вы можете попросить людей поделиться, подписаться или продолжить просмотр других ваших видео. Это отличный способ получить больше просмотров.
    • Если вы снимаете видео, в котором вы являетесь главной темой, вы даже можете попросить своих зрителей поделиться, прокомментировать, как в самом видео.
    • Тогда, конечно, когда вы публикуете свое видео на стене Facebook, пишете в Твиттере и т. Д., Попросите своих подписчиков прокомментировать его. Это положит начало разговору, и, надеюсь, если ваше видео станет вирусным, комментарии будут хлынуть потоком.

Если вы будете следовать всем этим советам, уверяю вас, что вы получите больше просмотров. Я не обещаю, что вы получите миллионы просмотров и станете следующей сенсацией на YouTube . Я говорю, что существует определенный процесс для получения большего количества просмотров и спешки с размещением ваших видео или медленное заполнение вашего описания и добавление аннотаций, что приводит к потерям просмотров, которые не поддаются подсчету.

Есть еще одна вещь, о которой я не говорил, о которой будет больше просмотров. То есть производит качественное видео. Конечно, всегда будет видео с дрожащей камерой мобильного телефона, на котором обезьяна едет на собаке, которое набирает 10 миллионов просмотров. Это всегда заставляет меня задаться вопросом: «Как вообще у этого видео ТАКОЕ количество просмотров ?!» Если вы хотите снять именно такое видео, то вы попали не в то место.

В Интернете процветает высококачественный контент. Написано ли текст, видео или фотографии, высококачественный контент имеет больше шансов получить больше просмотров, чем тот же контент, снятый без штатива, микрофона, плохого редактирования и недостатка освещения.Поэтому убедитесь, что вы следуете всем предыдущим советам по созданию видео высокого качества, прежде чем размещать их для всеобщего обозрения и публикации.

В этом последнем посте у вас есть главные советы Video School Online по созданию лучших видео. Надеюсь, вы многому научились, читая их. Пришло время действовать. Так что иди туда, возьми камеру и начинай снимать!

Ура!
Phil

Надеюсь, вам понравилось это руководство по созданию лучших видео. Заинтересованы в переходе на новый уровень?

Cheers,
Phil

10 способов расширить свой канал на YouTube | Блог

Нельзя отрицать, что видеомаркетинг в последние несколько лет набирает обороты, становясь все более популярным и доступным для брендов.В то время как популярные сайты, такие как TikTok, Facebook и Instagram, а также ваш веб-сайт, являются отличным местом для инвестиций, создание канала YouTube может быть лучшим местом для продвижения вашего бренда, поскольку люди тратят один миллиард часов каждый день на просмотр видео на этой платформе.

YouTube, который часто называют «второй по величине поисковой системой» в мире, может помочь людям быстро найти ваш контент и привлечь внимание — если вы знаете несколько приемов и понимаете основы создания креативных видео. Вот 10 лучших советов по развитию вашего канала YouTube.

1. Создавайте видео на основе одного ключевого слова / темы

Создание вашего видео на основе одной темы или ключевого слова — лучший способ привлечь трафик и расширить аудиторию YouTube. Маркетологи, не знающие SEO, рискуют пропустить этот шаг для ранжирования видео, но очень важно включить его, если вы хотите, чтобы ваши видео привлекли максимальное количество зрителей. Используйте инструмент подсказки ключевых слов, такой как KeywordTool.io, специфичный для YouTube, чтобы искать ключевые слова, которые чаще всего ищут в той нише, на которую вы хотите ориентироваться.

Перед тем, как создавать видеоконтент, важно выбрать ключевое слово, поскольку оно помогает собрать наиболее точную информацию по конкретной теме.Это также поможет вам не забыть включать ключевое слово в контент естественным образом, чтобы YouTube улавливал его при добавлении субтитров. Выбрав ключевое слово, просмотрите видео, которые в настоящее время ранжируются по этой теме, чтобы убедиться, что вы на правильном пути с точки зрения намерений, и всегда оптимизируйте заголовок и описания. Таким образом вы сгенерируете больше поискового трафика с помощью SEO на YouTube.

2. Повторное использование существующего самого популярного контента

Конечно, лучший способ расширить ваш канал YouTube — это создавать и распространять отличный контент.Но этот контент не всегда нужно создавать с нуля. Некоторые из ваших лучших видео могут быть созданы из интересного, ценного, полезного и действенного контента, который у вас уже есть.

Многие люди заходят на YouTube, чтобы найти ответы и инструкции, особенно во время пандемии COVID-19, когда люди за один год просмотрели 4 миллиарда часов обучающих видео. Таким образом, контент, который решает проблемы вашей аудитории, — отличный способ привлечь трафик. Выполните аудит контента, чтобы найти блоги, руководства и другие высокоэффективные материалы, которые у вас есть в настоящее время, и подумайте о том, как их использовать для создания релевантных и интересных видеороликов.

Имейте в виду, что самые успешные видео на YouTube обычно длятся от одной до пяти минут, поэтому не думайте, что вам нужно снимать фильм или писать роман. Делайте это коротко и мило.

3. Взаимодействуйте со своей аудиторией

Важно не упускать из виду тот факт, что YouTube является каналом социальных сетей и, следовательно, требует социального взаимодействия. Если вы просто публикуете видео без поощрения комментариев и обсуждения, вы упускаете один трюк.

YouTube награждает каналы за большую вовлеченность, включая общее время, проведенное на канале, время просмотра, лайки и антипатии и, что наиболее важно, комментарии.Поэтому постарайтесь отвечать на каждый полученный комментарий (если возможно!) И поощряйте пользователей к взаимодействию с помощью звуковых / визуальных подсказок.

Вы также можете найти время, чтобы посетить другие каналы и пообщаться, это может быть бренд, похожий на ваш собственный, или просто бренд, которым вы восхищаетесь. Не всегда ждите, пока аудитория проявит инициативу. Публикуйте вопросы или комментарии, которые могут стимулировать взаимодействие, задавая вопросы, относящиеся к контенту, или даже просто спрашивая, какой контент они хотели бы видеть на вашем канале или хотели бы видеть больше.Кроме того, не забудьте поблагодарить людей за то, что они поделились на Youtube и других каналах.

Подумайте об использовании панели управления социальным контентом и взаимодействием, которая поможет вам отслеживать ключевые показатели вовлеченности на YouTube.

4. Брендируйте

Итак, ваш контент может быть отличным, но выглядит ли ваш канал привлекательным? Если вы хотите, чтобы посетители серьезно относились к вашему каналу YouTube и подписывались, вам нужно выглядеть профессионально.

Улучшение социального брендинга вашей организации поможет пользователям сразу узнавать ваш контент.Итак, если у вас есть блог или веб-сайт, у вас, вероятно, уже есть какой-то внешний вид, чтобы отличаться от других людей и / или компаний. Так что имеет смысл перенести этот брендинг на свой канал YouTube. Вот пример титана игр Nintendo с 8,12 миллионами подписчиков, которые предоставляют отличный контент об играх и консолях с короткими видеороликами об игровом процессе и фрагментами закулисных игр.

В дополнение к визуальному брендингу не забудьте добавить пользовательские URL-адреса в заголовок вашего канала и написать интересную биографию о том, кто вы и о чем ваши видео.

5. Продвигайте свои видео на YouTube в других социальных сетях

Одна из замечательных особенностей социальных сетей заключается в том, что вы можете перекрестно продвигать контент на разных каналах. Продвигайте свои видео на YouTube в других социальных сетях — это самый простой способ расширить аудиторию.

Согласно Digital 2021: Global Overview Report, существует значительное совпадение количества пользователей на разных платформах социальных сетей, при этом YouTube видит огромную вовлеченность более 90% пользователей всех ведущих каналов.Это означает, что с этим каналом нужно считаться, когда речь идет о маркетинговой деятельности и вовлечении.

Пользователи социальных сетей пересекаются

Итак, подумайте, на каких каналах вы находитесь? Facebook, Linkedin, Instagram, TikTok? Есть из чего выбрать и множество отличных идей для видео в социальных сетях. А если есть канал (например, Facebook), на котором вы хотите размещать видео напрямую, вы всегда можете сделать тизер для полнометражного видео на YouTube, чтобы обеспечить оптимальное взаимодействие на всех каналах.Также не забывайте о своем блоге; вы также можете размещать там свои видео! А если у вас есть подкаст, он может без проблем работать с вашим каналом YouTube.

6. Показывайтесь и выделяйтесь

Если вы используете YouTube самостоятельно или в составе небольшой организации, может быть очень полезно персонализировать канал, участвуя в видеороликах. Когда вы представляете бренд лицом, вашей аудитории будет легче связаться с вами как с личностью. Это особенно важно для видеоблогеров; тренеры по фитнесу, жизни или бизнесу; и индивидуальные предприниматели.

В каждом видео, которое вы делаете, не обязательно изображать ваше лицо, но вы должны показывать его достаточно регулярно, чтобы заинтересовать аудиторию. Кроме того, если вы такой тип YouTuber, используйте на своем канале свое фото (а не свой логотип). См. Приведенный ниже пример от гуру маркетинга Адама Эрхарта.

Канал Адама Эрхарта на YouTube

7. Публикуйте отличные миниатюры и используйте карты YouTube

Они могут показаться мелочью (ну, это так), но миниатюры могут иметь большое влияние. YouTube рекламирует другие видео с помощью миниатюр на боковой панели, поэтому вы хотите, чтобы ваше видео выделялось среди остальных.

То же самое и с поиском на YouTube. Видео с запоминающимся названием и привлекательным значком обычно имеют более высокий рейтинг, даже если сам контент не так ценен, потому что у них более высокий рейтинг кликов (CTR). Чтобы получить нужный CTR, попробуйте использовать такие приемы, как выделенные области, стрелки, крупный текст и неожиданные или привлекающие внимание изображения. См. Нижеприведенные примеры от Нила Пателя.

Мы знаем, что YouTube награждает каналы, которые дольше удерживают зрителей на своих страницах. Это более длительное среднее время просмотра означает, что люди интересуются вашим контентом.(Вы можете увидеть, как долго люди остаются на ваших видео, используя аналитику YouTube). Добавляя карточки YouTube, вы можете включать ссылки на другие видео или соответствующий контент именно в том месте, где пользователи уходят. Существует множество типов карточек на выбор, например, плейлист, опрос или пожертвование, и вы можете использовать по 5 карточек для каждого видео, которые отображаются в виде прямоугольной рамки или тизера в правом углу видео. Хотя пользователи могут отказаться от просмотра видео, они будут перенаправлены на другой ваш контент и останутся на вашем канале, что повысит ваш рейтинг.

8. Подтверждение подписки

Один из способов узнать наверняка, что зрители взаимодействуют с вашим каналом, — это когда они «подписываются» на просмотр любых новых размещаемых видео. Попросите зрителей подписаться на ваш канал в каждом видео, которое вы загружаете, и продолжайте общаться с уже имеющимися у вас подписчиками. (Вы можете увидеть свой список подписчиков здесь). Вот пример того, как кнопка подписчика может отображаться на видео:

YouTube Subscribe

Никогда не платите за подписчиков. Это только снизит вашу вовлеченность и повредит подлинность вашей учетной записи в долгосрочной перспективе.Помните: если вы не просите своих зрителей подписаться, вы можете упустить много потенциальных подписчиков. В конце концов, чем больше у вас подписчиков, тем больше у вас шансов увеличить время просмотра на YouTube.

9. Увеличьте частоту загрузки

Поначалу это может показаться устрашающим, но для увеличения аудитории вам необходимо увеличить частоту публикации по крайней мере до одного видео в неделю. Не волнуйтесь; Для этого не нужна дизайнерская фирма или крупная рекламная компания.Современные смартфоны предлагают отличные возможности записи видео, а такие инструменты, как Animoto, упрощают редактирование видео для создания видеоконтента с ограниченным бюджетом. Последовательность имеет первостепенное значение. Старайтесь публиковать публикации в одно и то же время каждый день или неделю (в зависимости от вашей частоты) и сообщайте подписчикам о том, когда появятся новые видео. Тогда придерживайтесь своего расписания.

10. Станьте экспертом по социальным видео (и YouTube)

Видео как формат контента продолжает набирать обороты.Согласно отчету «Состояние видеомаркетинга», 86% предприятий используют видео в качестве маркетингового инструмента, а 87% маркетологов сообщают о положительной рентабельности инвестиций в его эффективность. По мере того как аудитория становится более наглядной, а популярность таких платформ, как TikTok, растет, маркетологи должны понимать роль видео и способы его эффективного использования во всех социальных сетях.

Пройдя сертифицированный курс DMI по социальным сетям и маркетингу, вы узнаете, как успешно создать канал YouTube и управлять им, а также разработать стратегии, которые выделят ваш канал из общей массы.Вы также поймете, какое место занимает видео в вашем контенте на разных платформах, сформируете свою онлайн-аудиторию и будете использовать рекламу и аналитику для успешных визуальных кампаний.

Впервые опубликовано в феврале 2018 г., обновлено в октябре 2021 г.

Руководство для начинающих по началу работы с iMovie


С появлением роликов в TikTok и Instagram создание видео стало как никогда важным. Создатели и владельцы бизнеса в одинаковой степени чувствуют необходимость быстро и по доступной цене выпускать привлекательные видео.Итак, как лучше всего создавать потрясающие видеопроекты без профессионального опыта в сфере видеопроизводства?

iMovie — отличный инструмент для начинающих. Это удивительное программное обеспечение для редактирования помогает людям вырезать видеоклипы в один целостный проект и поставляется бесплатно с любым Mac. С помощью этого короткого руководства вы можете узнать, как вырезать видео в iMovie, и стать опытным редактором, чтобы создавать видео для YouTube, Instagram или любой другой платформы.

Ознакомьтесь с нашими планами здесь!

Для этого урока мы использовали клипы от режиссера Донована Рэндольфа.Просмотрите нашу библиотеку, чтобы найти еще больше материалов для использования в iMovie.

Что такое iMovie?

iMovie — это то, что профессионалы называют нелинейным редактором. Это тип программного обеспечения, которое вы можете использовать для вырезания и редактирования видео, музыки и графики без изменения каких-либо исходных файлов. Они являются мощным инструментом для кинематографистов и используются для монтажа почти всех современных голливудских фильмов. Редакторы профессионального уровня, такие как Adobe Premiere Pro и Final Cut, стоят целое состояние, а поскольку iMovie является бесплатным, это отличное место для начинающих.

Подобно многим другим продуктам Apple, iMovie интуитивно понятен, поэтому не стоит забывать о среднестатистическом пользователе. Не все являются профессиональными редакторами с многолетним опытом, и разработчики iMovie это знают. Это не значит, что это неэффективный инструмент. Вы по-прежнему можете создавать потрясающие проекты в iMovie — все, что нужно, — это немного практики.

Могу ли я использовать iMovie на ПК?

Самый большой недостаток iMovie в том, что он работает только с продуктами Apple — извините, пользователи ПК. Однако, если у вас есть iPhone или iPad, вы можете загрузить iMovie из магазина приложений для редактирования на мобильном устройстве.

Готовы начать? Узнайте, как вырезать видео в iMovie, воспользовавшись некоторыми из приведенных ниже основ.

Импорт видеоряда в iMovie

Прежде чем вы узнаете, как использовать iMovie, вам необходимо добавить в программу отдельные клипы. Этот процесс называется Импорт , и это самая простая часть редактирования. После того, как вы создали новый проект, все, что вам нужно сделать, это нажать кнопку импорта или нажать ⌘ + I . Затем выберите видео и аудиоклипы, которые хотите отредактировать, и нажмите Импортировать выбранное .Эта наглядная демонстрация поможет вам встать на верный путь.

Шаг 1: Создайте новый проект и выберите фильм

Шаг 2: Нажмите кнопку «Импорт» или нажмите ⌘ + I

Шаг 3: Выберите видео и аудио и нажмите «Импортировать выбранные»

Теперь ваши файлы импортированы в iMovie и готовы к редактированию!

Обрезка видеоклипов и редактирование проекта в iMovie

Теперь вы можете превратить все ваши отдельные клипы в нечто особенное.Это забавная часть, но вы можете многое сделать на этапе редактирования, поэтому поначалу это может показаться сложным. В процессе редактирования вы обрезаете и обрезаете видеоклипы и добавляете музыку и названия. Звучит не так уж и много, но как только вы освоите эти три вещи, вы сможете многое сделать в пост-обработке.

Шаг 1: перетащите клип на временную шкалу

Шаг 2: настройте и обрезайте видеоклипы, перетаскивая края

Шаг 3: повторите с другими клипами

Шаг 4: добавьте аудио, перетащив аудиоклип под видео в временная шкала

Шаг 5: Добавьте заголовки, перейдя на вкладку заголовков

Шаг 6: Перетащите шаблон заголовка на временную шкалу над видео

Присоединяйтесь к нашему творческому сообществу

Получите доступ к лучшим видеосоветам, советам по дизайну и сделкам прямо в ваш почтовый ящик.

Экспорт видео

Пришло время поделиться своим шедевром со всем миром! Для этого вам необходимо экспортировать готовый проект. Экспорт просто сжимает ваш проект в один видеофайл, и iMovie отлично справляется со всей тяжелой работой за вас. Все, что вам нужно сделать, это выбрать платформу, на которую вы хотите загрузить свое видео (например, YouTube или Facebook), и iMovie экспортирует и опубликует его для вас. Вам не нужно беспокоиться о всех сложных настройках, которые выглядят как иероглифы.

Шаг 1: Нажмите кнопку экспорта

Шаг 2: Выберите желаемую платформу

Шаг 3: Нажмите Далее, а затем Сохранить

Теперь, когда вы знаете, как использовать iMovie, продолжайте редактирование, и вы будете профессиональное редактирование видео в кратчайшие сроки!

Дополнительные навыки редактирования видео
Кристофер Петоу
Писатель-фрилансер

Крис — писатель-фрилансер и режиссер из Флориды. Будучи студентом телекоммуникационной программы Университета Флориды, он пишет о кинематографе, хитростях After Effects и лучшем оборудовании для кинематографистов в этой области.

Аудио и видео | Blackboard Help

Просмотр галереи

Подписи, введенные с помощью интерактивного подписчика, в настоящий момент не видны посетителям, использующим режим галереи. Субтитры в реальном времени будут видны в следующем выпуске. Если вам нужны субтитры, переключитесь в режим «Спикер».

Просмотр галереи в настоящее время недоступен в Safari® для iOS или iPadOS.

Просмотр галереи позволяет одновременно видеть больше всего людей. В этом представлении вы можете увидеть до 25 участников на странице.

Количество просматриваемых видео зависит от поддержки вашего браузера, устройства и размера сеанса. Firefox ® показывает только 2 видео одновременно. Вы также увидите меньше видео, если у вас открыто меню сеанса или панель совместной работы.

Видео участников расположены в алфавитном порядке. Модераторы появляются в начале списка на первой странице.

Инструменты для просмотра галереи

Используйте стрелки по бокам галереи, чтобы увидеть больше видео.При перемещении между страницами видео докладчика отображается в виде эскиза в правом нижнем углу основной области содержания.

Используйте элементы управления масштабированием в левой части экрана для одновременного просмотра меньшего количества видео большего размера или наоборот.

Наведите указатель мыши на участника и выберите элементы управления посетителями, чтобы отправить им приватный чат.

Включение и выключение просмотра галереи

Потоковое видео может потребовать значительных усилий от сетевого подключения или системы.25 видео — это много потокового видео. Collaborate может отключить просмотр галереи, когда нагрузка слишком велика, чтобы вам было удобнее. Вы также можете отключить просмотр галереи, если хотите.

Перейдите в «Мои настройки», откройте «Настройки звука и видео» и снимите флажок «Авто (рекомендуется)» в разделе «Качество видео».

Установите флажок Авто (рекомендуется) каждый раз, когда вы хотите снова включить просмотр галереи.

Как создать ссылку на видео YouTube

Стефани

Приближается Хэллоуин! В какое время года лучше всего отследить некоторые из ваших любимых страшных видео на YouTube, чтобы напугать друзей или доказать свою позицию относительно существования призраков? Если вы превратите свой поиск на YouTube в исследование («Рефлекс испуга: можно ли использовать его для идентификации людей с антиобщественным расстройством личности?»), Вот как создать эталон для вашего стимула.(Кстати, ни один из примеров видео, приведенных ниже, не содержит чего-то, что бросается в глаза. Эксперименты доказали, что мой рефлекс испуга в порядке, спасибо.)

Общий формат выглядит следующим образом:

 Автор, А.А. [Экранный псевдоним]. (год месяц день).  Название видео 
     [Видео файл]. Получено с http: // xxxxx 

Для возможности извлечения человек, разместивший видео, помещается в положение автора.Вы могли заметить, что в шаблоне отображается как обычно отформатированное имя автора, так и место для псевдонима, и вот почему: на YouTube и многих других веб-сайтах для размещения видео пользователи должны публиковать сообщения под псевдонимом. Это экранное имя является неотъемлемой частью поиска видео на YouTube, поэтому важно включить его в ссылку. Однако иногда известно настоящее имя человека, разместившего видео. Настоящее имя человека, вероятно, лучше связывает его или ее с реальным миром, а также с любыми другими источниками, которые он или она могли предоставить для вашей статьи (например,g., автор статьи, а также снявший видео на YouTube). Предоставление настоящего имени, если таковое имеется, помогает читателю выделить эти взаимосвязи, а также позволяет расположить ссылку в алфавитном порядке среди любых других ссылок того же автора в списке литературы. Таким образом, справочный формат для видео YouTube включает оба элемента, если доступны оба элемента.

Пример:

 Апсолон, М. [маркипсолон]. (2011, 9 сентября). Настоящая девушка-призрак
     попался на видеоленту 14  [видеофайл]. Полученное из
     http://www.youtube.com/watch?v=6nyGCbxD848 

(Использование заглавных букв [или их отсутствие] в имени экрана соответствует тому, как оно отображается в Интернете.)

На YouTube имя экрана наиболее заметно. Если настоящее имя пользователя недоступно, укажите только отображаемое имя без скобок:

 Имя экрана.(год месяц день).  Название видео  [Видео файл]. Получено
     с http: // xxxxx 

Пример:

 Bellofolletti. (2009, 8 апреля).  Призрак заснят камерой наблюдения 
     [Видео файл]. Получено с http://www.youtube.com/watch?v.
     = Dq1ms2JhYBI & feature = related 

В тексте укажите имя автора, которое появляется вне скобок, в зависимости от того, какое из них может быть.Например, два приведенных выше примера ссылок будут процитированы следующим образом: (Apsolon, 2011; Bellofolletti, 2009).

У вас есть дополнительные вопросы относительно ссылок и цитирований YouTube? Прокомментируйте, пожалуйста, ниже или по электронной почте [email protected]!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *