Как написать сценарий для видеоролика: 8 принципов — Маркетинг на vc.ru

Содержание

8 принципов — Маркетинг на vc.ru

Как написать сценарий корпоративного видеоролика и не раздуть смету? Мы не заменим вам учебник по сценарному мастерству и 10 лет опыта работы с рекламными сценариями, но поделимся 8 ключевыми принципами из собственного опыта, поможем избежать типичных ошибок и разобраться в вопросе на уровне маркетолога “в теме”.

2323 просмотров

Давайте начистоту: никто не любит смотреть рекламу. Люди приходят в интернет не за этим. В эпоху переизбытка информации, креативный сценарий — один из главных факторов привлечения и удержания зрителя. Но как угодить зрителю, Заказчику и продакшену одновременно?

Человек не в теме часто думает, что сценарий рекламного ролика — это чуть более отполированный вариант обычной рекламной статьи. Человек более продвинутый ищет истину в книгах по сценарному мастерству для большого кино. И только мы, агентство видеопроизводства, знаем, как это делать правильно. И сейчас расскажем.

Видео-версия статьи

Не рассказывать, а показывать

В основе крутого сценария по-прежнему лежит история.

Но когда вы пишите сценарий корпоративного видеоролика, вы пишете не для читателя и даже не для зрителя, а для дизайнера (или для операторов в случае со съемкой). По сути, вы создаете не самостоятельное творческое произведение, а подробное техническое задание.

В голове продюсера, арт-директора и даже Заказчика должна сложиться не столько история, сколько цепочка визуальных образов. А уже их задача — воплотить замысел сценариста на экране при помощи художественно-выразительных средств. У визуала их несравнимо больше, чем у публициста: графика, движение камеры, голос диктора, музыка, монтаж, который держит ритм ролика и внимание зрителя.

Когда вы задаетесь вопросом, как написать сценарий видеоролика, думайте не о том, как бы подобрать более правильные слова, а о том, какие картинки должны появиться на экране.

Миссия сценариста — не просто донести мысль, а разбудить воображение.

Алексей Шамин, Продюсер ВидеоЗаяц.рф

Адаптируйте аудиальную информацию

Этот совет прямо проистекает из первого, но посвящен не визуальной, а звуковой составляющей, точнее работе диктора.

Помните, что одно дело самостоятельно читать текст с листа и совсем другое — воспринимать его на слух. Маркетолог или PR-менеджер чаще работает с печатным текстом и редко работает с аудиальной информацией. Поэтому ему тяжело написать текст, который мягко ляжет на уши зрителя. Да что там, хотя бы текст, об который профессиональный диктор не сломает язык!

Пресс-релиз можно начинить узко специализированной терминологией, длинными речевыми конструкциями и фирменным канцеляритом. Иногда это даже будет неплохо читаться с листа бумаги. Но дайте такой длинный текст без пауз диктору, и он сначала задохнется сам, а потом задушит и зрителя.

Речевые интонации и паузы — секретное оружие диктора, которое позволяет ему задать нужный настрой. Не верите? Попробуйте скопировать фрагмент из поэмы Пушкина, закинуть в Гугл Переводчик и нажать кнопку “чтение”. Те же буквы, те же слова, ноль эффекта. Никакого эмоционального отклика!

Подробнее о тонкостях дикторского озвучивания и проблемах, с которыми сталкивается диктор, обсудили с нашим коллегой Александром Лапшиным — Председателем Союза Дикторов России.

Не борщите с креативом

Вы сейчас подумали “Чтоооо? Да вы же сами минуту назад говорили, что креатив — главный ингредиент крутого сценария”.

И это правда. В основе удачного сценария лежит история. А стандарты хорошей истории неизменны со времен древнегреческих пьес. В ней должны быть завязка, кульминация и развязка, а ещё герои и сюжетные арки.

Но все же рекламный видеоролик — это в первую очередь коммерческий продукт, а не творческое высказывание. И это накладывает ряд существенных ограничений на то, как создавать сценарий для видеоролика.

Хронометраж, стилистические и технические решения, политические и юридические условия и т.д. Проще говоря, ролик должен решать бизнес-задачу и не сжирать бюджет понапрасну.

А о том, как не слить бюджет на видео, смотрите в этом выпуске

Допустим, вам нужен объясняющий ролик для криптовалютой платформы, предназначенной для судоходной индустрии. Сценарист хочет, чтобы в этом ролике была 3D-модель океанского лайнера. Но это сделает ролик в два раза дороже. Если лайнер не обязателен, чтобы рассказать зрителю о преимуществах крипто-переводов в сравнении с обычными банковскими транзакциями, значит обходимся без лайнера.

Кроить сценарий в угоду максимальной эффективности, но в ущерб красоте — это нормально. Поэтому в корпоративных видео сюжетные арки часто сводятся к формуле «проблема – продукт – решение» или «потребность – решение – успех».

Это самый легкий способ донести до зрителя ключевую информацию, не раздувая смету ради ненужных креативных ходов.

Помните, чем выше полет фантазии, тем больнее ей будет падать при отсутствии бюджета.

Алексей Шамин, Продюсер ВидеоЗаяц.рф

Не пытайтесь охватить как можно больше аудитории

Корпоративный ролик изначально не делается на широкую аудиторию.

Ваш ролик может быть супер-креативным и визуально притягательным, но люди всё ещё ненавидят рекламу.

Как бы вы не старались зацепить зрителей нестандартным подходом, уже в первые секунды в его голове щелкает тумблер: “Это реклама. А оно мне надо?”.

И здесь есть два варианта:

  • “О чем там? Опять криптовалюта? Как же вы достали. Пропустить”
  • “Что там за тематика? О, криптовалюта. Интересно. Ну-ка посмотрим”

Как бы вы не старались написать сценарий видеоролика, какие бы приемы Спилберга и Хичкока не применяли, не получится удержать у экрана зрителя, которому изначально не близка ваша тема.

А вот для зрителя, которому стало интересно, достаточно просто быстро и грамотно рассказать о компании или продукте. Простым человеческим языком, но по-деловому, без излишних прикрас и киношного пафоса. Экономьте время тех, кто уделил вам свое время. Не грузите их.

Неопытный сценарист, начитавшись книг о том, как написать сценарий видеоролика, узнав про “маленькие хитрости” и “сценарные крючки”, стремится сделать так, чтобы его ролик посмотрели миллионы.

Но нам не нужны миллионы. Точнее ориентироваться надо не на широкую ЦА, а на свою.

Пускай лучше ваш ролик досмотрит 10 потенциальных клиентов, чем 1000 случайных людей, которых вы ввели в заблуждение “фишками” и “крючками”.

Не умничайте больше, чем необходимо

Стремление насытить сценарий профессиональной лексикой, сложными терминами и тяжелыми речевыми оборотами не сделает ваш продукт солиднее, зато повысит риск остаться неуслышанным. Не надо разговаривать со зрителем как с ребенком. Но избавьте его от сочетаний слов вроде «нарушение нутритивного статуса», там где можно сказать «проблема с организмом из-за неправильного питания».

По тем же причинам не стоит перегружать визуальный ряд. Да, у нашего продукта много «преимуществ». Бывает, что все их тяжело объяснить за полторы минуты. Но тогда, выберете три самых основных и самых полезных, а не пытайтесь запихнуть все 10 в один ролик.

Если зрителя начнет укачивать от избытка объектов и быстрой смены сцен, если диктор будет каждые 3 секунды скакать от мысли к мысли, впечатления о компании или продукте будут испорчены.

Используйте специализированный софт

Одно из золотых технических правил — всё, что можно измерить, нужно измерить. Это касается даже такой гуманитарной дисциплины, как сценаристика. В интернете существуют общедоступные сервисы для измерения длительности текста.

Самый популярный — Хрономер. Но подойдут и любые другие сервисы, вроде Soundbox.pro или Купиголос. Все они бесплатны.

Закидываем текст в форму, простая программа проводит подсчет и выдает примерный результат, сколько секунд будет длиться дикторская аудиодорожка.

Например, в тексте 100 слов, его чтение займет от 50 до 54 секунд в зависимости от длины этих слов, темпа чтения, интонации.

ВАЖНО: Даже если ваш текст «влезает» в показатели на счетчиках, это не означает, что вы останетесь довольны соответствием видеоряда и аудиодорожки. Паузы – интонационный якорь нашей речи, они не дают уплыть в открытое море и захлебнуться. Но хрономеры паузы не учитывают. Поэтому рекомендуем всегда оставлять запас хотя бы в 10% времени ролика без дикторского текста.

Хватит штампов, хватит ограничений

Облачка над головой героя, земной шар, географическая карта, бессмысленные графики-диаграммы, человек со смартфоном в руке. Это постоянные спутники “клиентских” сценариев, которые пишут маркетологи и пиарщики. Это надоело даже дизайнерам, чего уж говорить о зрителях.

Удивляйте зрителя и получите продажи

Пожалуйста, не настаивайте на своих готовых сценариях и дайте поработать профессионалам. Хороших проверенных сценаристов на нашем рынке и без того очень мало. А когда и этим специалистам твердо диктуют, как написать сценарий видеоролика, результат выходит плачевный.

Еще одна распространенная проблема — клиенты безапелляционно дают дикторский текст, для которого «нужно придумать визуальный ряд». Это изначально очень плохая затея. В видеоролике все должно быть упаковано органично.

Как мы уже отметили в совете №3, полет фантазии сценариста и без того ограничен рядом условий: бюджет, хронометраж, технические возможности студии. Так зачем же загонять его в еще более узкие рамки?

Заставляя опытного творца-визуала подгонять свои идеи под ваш шаблон, вы сами стреляете себе в ногу. Позвольте профессионалу показать все на что он способен!

Лучше писать сценарий в связке с моушн-дизайнерами

Есть мнение, что “цемент” для крутого видеоролика — это качественные и интересные переходы между сценами, эффектные преобразования в стиле «Трансформеров», полет камеры, игра масштабов между горой и булавкой – это возможности, которые открывает только анимация.

Но, автору, который привык работать исключительно с текстом, невозможно придумать или хотя бы умозрительно представить все эти визуальные украшения. А если даже и придумал, он не понимает, как передать свою идею словами.

Даже простая задумка, описанная литературно, в воображении других специалистов может приобрести совершенно иные формы.

Алексей Шамин, Продюсер ВидеоЗаяц.рф

Моушен-дизайнеры лучше видят возможности для создания крутых переходов. Поэтому над созданием действительно крутых роликов трудятся не многостаночники-одиночки, универсалы, а креативные группы. В них входят сценарист, маркетолог, художник, аниматор, моушн-дизайнер и арт-директор.

Заключение

Никто не знает о продукте или компании так хорошо, как его создатель. И никто не продаст его так хорошо, как нанятый создателем маркетолог.

Руководствуясь этой, без сомнения, верной мыслью, некоторые клиенты занимаются креативной работой самостоятельно. И даже изучив как написать сценарий видеоролика, часто допускают почти все возможные ошибки, о которых говорилось выше.

Как говорил наш сценарист:

Из более двухсот проектов, которые прошли через меня за последние три года, только один клиентский сценарий был безупречен ОТ и ДО. Студия выполнила работу по нему, и сегодня у продукта, для которого создавался этот ролик, тысячи пользователей. Один из двухсот! Остальные 199 нуждались в исправлениях, предложениях, доработках, изменении структуры, пересмотре референсов и, наконец, переписывании с чистого листа.

Станислав Булацкий, Сценарист, режиссер

Почему? Потому что только общая “насмотренность”, личный опыт и плотная связь с видео-индустрией позволяют создать действительно крутой сценарий, который попадет в цель.

Доверяйте профессионалам, изучайте технологию создания видеороликов, подписывайтесь на наш канал… и следуйте за “ВидеоЗайцем”!

Как создать креативный сценарий для видеоролика: пошаговая инструкция

Увеличение количества новых клиентов, повышение узнаваемости бренда, привлечение внимания к вашим товарам и услугам – это лишь некоторые преимущества, которые даст вам качественный рекламный ролик.

Именно поэтому стоит уделить достаточно времени и сил созданию сценария. Хороший сценарий поможет вам заложить прочный фундамент для успешного воплощения замысла. Более того, законы драматургии, которые обычно используются для создания киносценариев, можно и нужно применять и в области видеомаркетинга.

В этой статье я рассмотрю основные этапы работы над сценарием креативного рекламного ролика – начиная от поиска идеи и заканчивая записью «чистовой» версии.

Подготовка

Хронометраж у рекламных роликов обычно совсем небольшой: от 10 до 35 секунд, особенно если речь идет о рекламе для телевидения. Казалось бы, что в этом сложного – сел и написал пару страничек, правда?

Нет. Львиную долю самых важных задач вы будете решать именно на стадии подготовки: прежде чем приступать к процессу написания, нужно определиться, о чем, зачем и для кого вы будете работать.

На этом этапе вам поможет несколько простых советов:

  1. Определите цель. Для чего вы будете работать, на что будет направлено действие готового продукта? Важно понимать, что просмотр вашей рекламы должен подействовать на потенциального клиента определенным образом. «Вау, хочу купить это!», «Ого, надо срочно заказать!», «Позвоню им завтра и узнаю, сколько это стоит!» – представьте себе конечный результат. Правильно сформулированная цель – это основа для выполнения всех последующих шагов.

Я не знаю, о чем писать: как выйти из контент-ступора?

  1. Ответьте себе на вопросы: кто ваша ЦА и чего она хочет? Если вы будете рекламировать детское питание, ваша целевая аудитория, скорее всего, будет состоять из родителей, преимущественно – из молодых мамочек. Если вы хотите написать сценарий для рекламы молодежной одежды, вашими потенциальными клиентами могут быть тинейджеры и студенты. Разрабатывая структуру ролика, вы будете ориентироваться именно на их интересы и приоритеты. Четкие представления о ЦА дадут вам возможность создать ролик, который будет близок и понятен ей.
  1. Поищите референсы. На стадии подготовки самое время ознакомиться с рекламой конкурентов: что уже было сказано на эту тему? Посмотрев несколько роликов, затрагивающих интересующую вас проблему, вы избежите повторов чужой мысли и поймете, как можно выделиться среди конкурентов.

А еще просмотр интересных рекламных видео станет отличным способом подстегнуть воображение: использование конкретного приема или особой «фишки» может стать отправной точкой для разработки концепции.

  1. Сформулируйте идею. Идея – это стержень будущего сценария и основная мысль, которую вы хотите донести до зрителя. Отталкиваясь от нее, вы сможете выбрать верное направление сюжета. «Мой товар самый классный», «Наши услуги помогут решить определенную проблему», «С этим товаром вы почувствуете себя крутым/модным/защищенным» – в утрированной форме идея видеорекламы может выглядеть именно так.

Делаем блоги для бизнеса и бренд-медиа

Интересно и эффективно

Подробнее

Работа над сюжетом

Итак, у вас есть классная идея и теперь вы знаете, зачем и для кого вы будете писать сценарий. Настало время собирать «скелет» вашей будущей истории:

  1. Придумайте героя. Создать персонажа помогут несколько вопросов: кто он, чем занимается, сколько ему лет, о чем он мечтает? Так как вы работаете именно над рекламой, а не над художественным фильмом, создать персонажа поможет собирательный образ представителя вашей целевой аудитории: например, героем ролика о вегетарианских продуктах может быть молодой инструктор по йоге.

Можно, однако, выбрать метод «от обратного»: например, сделать центральным персонажем рекламы молодежного бренда пожилую женщину и показать, как выбор этого продукта изменил ее жизнь. Такой путь более рискованный, зато смелый и оригинальный.

В любом случае, от героя зависит развитие сюжетной линии, ведь именно ему предстоит действовать в предложенных сценаристом обстоятельствах.

В этой рекламе Amstel мы знакомимся с героем через его окружение: мы слышим весь ролик об Алексе, но лишь в конце узнаем, кто же он такой.

Интрига может быть хорошим «крючком»: я, например, досмотрела рекламу до конца, чтобы наконец-то познакомиться с Алексом 🙂

Важно: не стоит ждать вдохновения и внезапного появления музы. Пишите здесь и сейчас: вдохновение появится в процессе. Как говорит Вики Кинг в книге «Как написать кино за 21 день», самый подходящий момент начать писать – когда вы думаете, что не знаете, о чем писать.

6. Найдите конфликт. Противостояние – это мощный двигатель, который задаст истории направление.

С чем будет бороться ваш герой? Может быть, он хочет приобрести недорогой и качественный холодильник, но не может найти идеальный вариант? Это внешний конфликт, который должен разрешиться в финале (разумеется, герой получит идеальное предложение, которое его устроит).

Или персонаж должен сделать важный выбор, но сомневается: поехать отдыхать в Турцию или в Таиланд? Это будет внутренний конфликт, который тоже разрешится при помощи рекламируемых услуг: «Все еще не можете определиться? Мы вам поможем!».

В контексте рекламы конфликт может быть выражен в виде проблемы, с которой вы поможете разобраться потенциальным клиентам.

Посмотрите на этот трогательный ролик от Milka: у героя ролика есть серьезный внутренний конфликт – борьба между вежливостью и желанием съесть шоколадку 🙂

7.  Придерживайтесь трехактной структуры. Трехчастная форма предполагает наличие завязки и первого поворотного события в первом акте, развития и второго поворотного во втором акте, и кульминации с развязкой в заключительном акте.

Кажется, что в те же 25-30 секунд уложить сюжет с трехчастной структурой просто невозможно, однако это вполне реально. Мой любимый пример – это креативная реклама Mercedes-Benz.

Всего за 40 секунд разворачивается полноценная история: мужчина едет на автомобиле по заснеженному лесу (завязка), как вдруг внезапно в его машине оказывается сама Смерть (первое поворотное событие). Смерть намекает ошарашенному герою на его скорую гибель лаконичной фразой «Sorry» (развитие). Мужчина едва не становится жертвой несчастного случая, однако он успевает затормозить вовремя (второе поворотное событие), и Смерть остается ни с чем. Теперь уже герой иронично приносит мрачному жнецу свои извинения (кульминация). Почему ему удалось остаться невредимым? Конечно же, благодаря безопасному и крутому автомобилю (развязка)!

Важно: именно пэкшот – кадр с логотипом компании или самим продуктом и лозунгом бренда – наиболее часто становится развязкой рекламного ролика.

  1. Напишите синопсис. Теперь, когда вы выстроили сюжет, можно записать его в сжатой форме, без диалогов и лишних деталей. Пишите кратко и по существу, чтобы четко прослеживались основная мысль и сюжетная линия. Конечно, если ролик совсем небольшой, этот этап можно опустить и сразу приступить к записи черновика, но работа над синопсисом даст вам преимущество. Если в истории есть какие-то пробелы или «косяки», на этом этапе их будет проще отследить и исправить.
  1. Приступайте к записи чернового варианта. Пишите в той форме, которая вам наиболее удобна, корректуру и оформление оставьте для финальной стадии. Сейчас необходимо описать действие, которое зритель увидит в кадре, и прописать все диалоги (если они есть).

Важно: не указывайте в сценарии технические параметры: движение камеры, крупность плана и т. д., особенно если вы пишете сценарий на заказ, а не для себя. Вся техническая информация будет обсуждаться уже при непосредственной подготовке к съемкам при участии режиссера и оператора. Сейчас ваша задача – это написать историю так, чтобы она была логичной, увлекательной и понятной любому.

  1. Больше действия, меньше слов – используйте возможности визуального контента. Помните, что главная функция видеоконтента – показывать, а не рассказывать. Смело сокращайте диалоги, если они вообще необходимы. Полезные свойства продукта демонстрируйте через события – наблюдать за ними зрителю будет гораздо интереснее, чем слушать бесконечный закадровый голос, перечисляющий характеристики товара.

Посмотрите, как необычно и изобретательно показаны функции кабриолета Volvo C70 в этом милом ролике:

А ведь героини этой рекламы не произнесли ни слова!

Творческое ускорение: как научиться писать быстро и эффективно

Важно: прежде чем переходить к следующему шагу, выдержите паузу – отложите материал на несколько дней, отдохните от него. Взглянув на черновик свежим взглядом, вы поймете, нужны ли вам еще какие-то правки или можно приступать к финальному этапу.

Работа над «чистовиком»: выходим на финишную прямую

Теперь, когда основная часть работы позади, дело за малым: нужно провести корректуру и привести в порядок оформление, а также проверить хронометраж, особенно если вы должны уложиться в строгие рамки.

Воспользуйтесь следующими рекомендациями:

  1. Освойте «американский» формат сценарной записи. Этот пункт не обязателен, тем более, у заказчика могут быть собственные требования к оформлению, но у «американки» есть неоспоримые достоинства.

Во-первых, информация будет четко разделена на блоки: место, время, действие и реплики (в том числе и закадровые). Во-вторых, в рамках «американского» формата у вас будет меньше возможности отойти от темы и начать «растекаться мыслью по древу». В-третьих, сценарий, записанный по «американским» стандартам гораздо легче и удобнее воспринимать.

Как отформатировать сценарий в соответствии с «американским» стандартом:

  • Шрифт Courier New, размер 12.
  • Курсив, выделение жирным и подчеркивание не используются.
  • В начале каждой сцены указывается ее номер, место действия (интерьер или натура, название объекта) и режим (утро/день/вечер/ночь).
  • Устанавливаем поля страницы: верхнее – 2,5 см, нижнее – 1,25 см, левое – 3,75 см, правое – 2,5 см.
  • Для строки с именем персонажа отступ слева – 6,75 см.
  • Для блока с репликами отступы слева и справа по 3,75 см.
  • В блоке с ремарками отступ слева – 5,5 см, справа – 4,5 см.

Как это выглядит на практике?

Сравните: слева – сумбур и хаос, справа – структурированный материал

  1. Посчитайте хронометраж. Уложились ли вы во временные рамки?

Проверить, сколько времени будет идти ваш ролик, можно несколькими способами:

  • Возьмите секундомер. Засеките время и прочитайте сценарий вслух, проговаривая все реплики и представляя себе подробно и в деталях все действия. Можно даже пройти их, обозначая схематически: однажды коллега попросил меня посчитать хронометраж одной сложной сцены, и я ходила по комнате с секундомером, залезала в воображаемую лодку и гребла невидимыми веслами (да, со стороны этот процесс может выглядеть забавно). Этот способ пока еще остается самым проверенным.
  • Можно воспользоваться онлайн-ресурсом «Хрономер», однако я бы посоветовала прибегать к этому способу только в крайних случаях – когда сроки горят, и на полноценный просчет не хватает времени. Программа считает тайминг, основываясь на количестве слов в тексте – сами понимаете, что брать в расчет немые атмосферные кадры она не будет.
  • Сценарий, записанный в «американке», можно метрировать исходя из количества страниц: считается, что одна страница такого материала равняется приблизительно одной минуте экранного времени. Этот способ подходит для тех, кто рассчитывает сделать ролик с длительностью от одной минуты и более.

Заключение

В этой статье я привела пошаговую инструкцию по написанию сценария для рекламного ролика и описала основные этапы работы. Тестируйте, творите, фантазируйте! Искренне надеюсь, что материал был полезным и интересным 😉

А если не хочется тратить время на поиски идеи и муки творчества, мы можем полностью взять на себя производство вашей видеорекламы – от разработки замысла до монтажа и цветокоррекции.

Как написать сценарий для видео (бесплатный шаблон!)

Вы когда-нибудь пробовали написать сценарий?

Это может быть пугающе.

Мало что может быть хуже, чем смотреть на пустой экран. Но вот ложь: «Все должно быть оригинальным и новым!»

Неправильно.

Ключ в том, чтобы использовать шаблон сценария видео.

Видео без сценария тратит время, требует слишком много усилий, и смотреть его больно.

Первое, что вы хотите сделать, прежде чем создавать видео, — это написать сценарий, даже если он будет кратким. И хотя написание сценария может показаться сложной задачей, не волнуйтесь. Вам просто нужна отправная точка.

Написание видеосценария — это спасательный круг, который поможет вам быть более уверенным и четко выражать свои мысли при записи эффективного видео.

Реальность такова, что независимо от того, пишете ли вы сценарий, телешоу, фильм или простое объясняющее видео, хороший сценарий решает все.

Все сценарии содержат информацию одинакового типа, например, кто говорит, что говорится, где говорится и другие важные фрагменты информации.

Вся эта информация может быть очень полезной. Однако, если вы не создаете фильм для развлечения, вам, вероятно, пока не нужны все мельчайшие детали и не нужно беспокоиться о производстве видео.

Вам нужно всего несколько простых шагов и советов, чтобы написать отличный, простой для понимания сценарий видео.

Бесплатный шаблон сценария обучающего видео!

Наш бесплатный курс по написанию сценариев рассказывает о том, как писать сценарии, и дает вам идеальный шаблон сценария для всех ваших видеопроектов.

Начните сегодня

Одна из самых распространенных причин, по которой люди снимают видео, — это показать другим процесс. Прежде чем писать сценарий обучающего видео, задайте себе следующие вопросы:

  • Кто моя аудитория?
  • Какую конкретную проблему решит учебник?
  • Что смогут сделать зрители после просмотра?

Учет этих факторов поможет вам добиться успеха. После этого просто выполните те же действия, что и выше!

Посетите этот блог, чтобы узнать больше о том, как создать успешное обучающее видео.

Другой тип формата скрипта предназначен для информационного контента, такого как обучение, демонстрация продукта или поясняющие видеоролики. Это может быть здорово, если вам нужно продемонстрировать продукты или услуги.

Вы можете отформатировать свой сценарий различными способами, но, как правило, вам нужна одна и та же информация.

Ваш сценарий должен включать несколько компонентов:

  • Слова, которые будут произнесены
  • Информация о словах
  • Где они произносятся
  • Как они произносятся
  • Вы

    Любая другая полезная информация

  • 2 Вы также можете включить простой способ ссылки на каждую строку или предложение.

    Когда вы пишете сценарий, вы можете использовать любой формат, который лучше всего подходит для ваших нужд.

    Я покажу вам только один пример скрипта, который особенно хорошо работает для записи видео с экрана, анимации и видео, которые в основном закадровые.

    Шаг 1. Найдите подходящее место для написания сценария

    Когда придет время написать сценарий, используйте любой удобный для вас инструмент, включая ручку и бумагу.

    Подумайте о выборе удобной для вас письменной среды, где вы сможете сосредоточиться и проявить творческий подход. Когда вы пишете, подумайте о том, что вам не нужно говорить вслух. Большая часть вашего сообщения будет передана через визуальные компоненты.

    Старайтесь писать в разговорной манере и тщательно обдумывайте слова, которые вы выбираете.

    Шаг 2: Используйте шаблон

    Скорость и согласованность обеспечиваются тем, что вам не нужно заново изобретать велосипед каждый раз, когда вы садитесь что-то создавать. Это использование сложных знаний о том, что работает, и повторение этого снова и снова. Я не говорю, что не нужно вводить новшества, но вам не нужно каждый раз заставлять себя придумывать что-то совершенно новое.

    Когда я сажусь писать сценарий, я на самом деле не начинаю с чистого листа.

    Я начинаю с шаблона и выполняю его шаг за шагом. И это помогло нам создавать видеоконтент в пакетном режиме каждый месяц.

    Вот формула сценария, которую мы используем для создания обучающих видеороликов:

    Формула А.А.А.А. (Покажите им, КАК решить эту проблему)


    – Действие (Призовите их к действию и расскажите, как получить решение)

    Пример шаблона сценария с использованием формулы 9 A.A.A.A.0002 Используйте этот общий шаблон при создании видео, и вы сможете написать успешный сценарий менее чем за 10 минут.

    Шаг 3: Будьте разговорчивы

    В скриптах, которые нам нравятся, обычно используются конкретные и целенаправленные слова. Вам, вероятно, следует избегать клише модных словечек и обобщений. Вы хотите, чтобы ваша аудитория ясно понимала вас, но не закатывала глаза.

    Шаг 4. Расскажите историю

    Когда вы пытаетесь объяснить что-то ясно, обязательно придерживайтесь хорошей структуры истории. Убедитесь, что ваш сценарий, каким бы коротким он ни был, имеет начало, середину и конец. Это даст зрителям, смотрящим ваше видео, знакомый путь.

    Кроме того, кто не любит хорошие истории?

    Шаг 5. Отредактируйте сценарий

    Подбирая слова, заставьте каждое из них работать в определенном месте на странице. У них должна быть цель.

    Когда у вас будет первый черновик, просмотрите его и начните редактировать, переставлять и резать. Вырежьте столько, сколько сможете. Если это не продвигает вас к вашей цели, подумайте о том, чтобы сократить его. Вы хотите, чтобы ваше видео было настолько длинным, насколько это необходимо для охвата необходимого материала, но как можно короче.

    Шаг 6: Прочитайте свой сценарий вслух

    Обычно я люблю читать свой сценарий вслух, но слежу за тем, чтобы мое сообщение читалось. Хорошо уйти от людей, чтобы убедиться, что вы можете практиковать в мире.

    Я рекомендую вам прочитать сценарий вслух хотя бы один раз перед записью или продолжением процесса. Даже если вы не тот, кто будет его читать, это отличный способ убедиться, что ваше сообщение звучит естественно.

    Слова, которые хорошо звучат на бумаге, не всегда звучат плавно, когда их произносят вслух. Вы можете обнаружить, что вам нужно внести некоторые изменения в зависимости от того, насколько сложно произнести определенные фразы.

    Вносить изменения сейчас проще, чем в процессе записи.

    Шаг 7: Получите обратную связь

    Итак, вы создали сценарий и прочитали его вслух.

    Готово? Ну не так быстро.

    Если вы еще этого не сделали, вам также необходимо попросить кого-то, кто не участвует в написании, прочитать сценарий.

    Какой бы сложной ни была критика, она всегда делала мои сценарии лучше. Вы можете получить свой отзыв по электронной почте, через Google Docs или другими онлайн-методами. Тем не менее, мой предпочтительный метод — чтение таблицы.

    Бонус! Настройте чтение таблицы

    Для чтения таблицы соберите своих рецензентов. Кого бы вы ни выбрали, решать вам, но убедитесь, что это люди, которые будут вносить свой вклад и учитывать интересы проекта.

    Прочитайте сценарий вслух. Читая, наблюдайте за их лицами, слушайте их комментарии, вникайте во все это. Сейчас не время защищать свои решения, а задавайте вопросы и получайте разъяснения.

    Примечание: это не обязательно должна быть личная встреча! Вы можете сделать удаленное чтение таблицы через Zoom, Teams и т. д.

    Если разговор застрял, есть несколько вопросов, которые нужно иметь в заднем кармане :

    • Ясно ли сообщение?
    • Имеет ли сценарий смысл и достигает ли он намеченной цели?
    • Есть ли слова, которые они бы изменили?

    После получения отзыва решите, что включить. Вы можете взять немного или много; тебе решать.

    Даже после чтения таблицы вы можете захотеть, чтобы человек, записывающий сценарий, также просмотрел его. Попросите их прочитать это вслух. Они могут найти некоторые части сценария полными рта.

    В идеальной ситуации вы будете слушать и делать заметки. Когда они читают это вслух, внесите коррективы в акценты и выбор слов, если это необходимо. Слушая, вы можете найти вещи, которые можно прояснить, или моменты, которые вы упустили.

    Загрузите редактируемый шаблон написания сценария в формате PDF

    Нужна помощь, чтобы начать работу со сценарием? Загрузите этот бесплатный редактируемый PDF-файл!

    Загрузите бесплатный шаблон

    Резюме

    Независимо от того, делаете ли вы видео для YouTube, обучающее видео или другое видео, хороший сценарий избавит вас от многих распространенных ошибок. Прежде всего, это поможет вам не сбиться с пути и сделать ваше сообщение ясным.

    О, и после всей этой записи в блоге, если я все еще не убедил вас написать сценарий, вы всегда можете создать базовую схему. Этого может быть достаточно, чтобы держать вас на плаву.

    Посмотрите видео ниже, чтобы получить отличные советы по написанию сценариев!

    Шаблон видеосценария:  Наш бесплатный курс по написанию сценариев расскажет, как писать сценарии, и даст вам идеальный шаблон сценария для всех ваших видеопроектов. Начните сегодня!

    Часто задаваемые вопросы

    Какой длины должно быть мое видео?

    Мы рекомендуем делать ваше видео настолько длинным, насколько это необходимо для охвата материала, но как можно короче.

    Нужен ли мне опыт работы с видео, чтобы написать хороший сценарий?

    Вовсе нет! Советы в этом блоге и ссылки, которые мы предоставили, могут помочь даже начинающим создателям видео создавать отличные сценарии.

    Как написать сценарий для видео за 5 простых шагов

    Вы откладывали производство видео, потому что не знали, с чего начать? Мы знаем борьбу. Но с видеоконтентом, помогающим маркетологам увеличить доход 49% быстрее, чем не видеоконтент, время держать ваше видео на заднем плане закончилось. Итак, начнем с самого начала. Видео хорошо настолько, насколько хорошо его сообщение, а это означает, что крайне важно, чтобы вы знали, как написать сценарий для видео, прежде чем начинать захват любого контента. Вот тут-то мы и вступаем. В этом руководстве мы распаковываем все, что вам нужно, чтобы вывести написание видеосценария на новый уровень. И (барабанная дробь, пожалуйста!) мы также предоставим несколько готовых шаблонов видеосценариев, чтобы вы могли создавать быстрые и профессионально выглядящие видеоролики в один миг. Готовы создать крутой сценарий для видео, который упростит процесс создания видео? Давайте углубимся:

    Как написать сценарий для видео (плюс удобное видео-инструкцию!)

    Независимо от того, за какой проект вы беретесь, пошаговое выполнение задач — это способ сделать работу выполнимой и качественной. Весь процесс написания видеосценария можно легко разделить на пять основных этапов: брифинг, мозговой штурм, наброски, написание и проверка.

    Шаг 1. Соберите основы

    Краткий обзор сценария видео не обязательно должен быть длинным или даже отнимать много времени, чтобы быть суперэффективным. Вкладыш, который отвечает на некоторые основные вопросы, поможет здесь, поскольку цель состоит в том, чтобы просто дать вашему видео четкое направление. Но бриф по-прежнему важен: без него вы можете опоздать с видеопроцессом, прежде чем поймете, что пропустили важный элемент. Никто этого не хочет! Чтобы все было гладко, убедитесь, что вы указали следующие моменты в своем кратком описании сценария видео:

    Ваша целевая аудитория 

    Маркетологи создают трогательные видеоролики, тщательно изучая свою аудиторию. Лучшие видео — это те, которые связаны, а это значит, что вам нужно думать в первую очередь о том, с кем вы разговариваете. Начните с определения того, кто ваша аудитория. Не забывайте учитывать такие вещи, как области знаний, уровень сложности и классические демографические срезы, такие как возраст и пол.

    Ваши ключевые блюда на вынос

    Хотя ваше видео может делать несколько вещей, важно четко определить, что вы хотите, чтобы ваш зритель усвоил. Итак, спросите себя: что такое одна вещь, которую вы хотите, чтобы ваши зрители запомнили? Это может быть простой призыв к действию, сообщение о ключевом продукте или даже слоган. Видео — это отличная возможность рассказать, кто вы, и подчеркнуть, что делает вас особенным. Вот почему также важно, чтобы вы определили, какое сообщение бренда вы хотите, чтобы ваши зрители усвоили. Какой аспект вашего бренда или творческой личности вы хотите сразу же заявить в своем проекте? Убедитесь, что это является приоритетом с самого начала.

    Что такое написание сценария видео?

    Сценарий видео включает в себя хронологический набросок всех сцен, изображений, действий и закадрового голоса или диалогов, которые составят ваш видеоконтент.

    Написание видеосценария гарантирует, что у вас будет все необходимое для того, чтобы ваше видео прошло без сучка и задоринки! (Или, по крайней мере, меньше заминок.)

    Ваши маркетинговые цели

    Теперь, когда вы знаете, что должно делать ваше видео, подумайте о том, как вы хотите, чтобы ваше видео служило вашим маркетинговым целям. Где будет транслироваться ваше видео, к какому сегменту вашей аудитории оно будет обращено и какое четкое действие вы хотите, чтобы оно представляло в вашем видео? Давайте углубимся в каждый из этих вопросов немного глубже.

    • Где будет жить ваше видео? Вы создаете IG-историю из нескольких слайдов? Видео для продвижения вашей OTT-платформы? Укажите, где именно вы хотите, чтобы ваше видео отображалось прямо перед собой: это будет определять, как вы будете снимать видео, как долго оно вам понадобится для запуска и многое другое.
    • Какой шаг вы хотите, чтобы ваш зритель предпринял? Четкий призыв к действию, или CTA, говорит вашим зрителям, что вы от них хотите. Хотите, чтобы они поделились вашим видео или купили у вас? Скажи им.
    • Какое место занимает видео в вашей маркетинговой воронке? Помните, когда вы описали демографические данные своего видео? Это другая (очень важная) часть размышлений о вашей аудитории. Если вы создаете видео для прямой отправки существующим клиентам, вы хотите, чтобы конкретный язык вашего видеосценария был им знаком, и предполагался определенный уровень знакомства с вами и вашим брендом.

      Если вы создаете видео о продукте, которое будет размещено на вашем сайте или в социальных сетях, вам нужно убедиться, что ваше видео обращено к как можно большему количеству людей и выполняет всю работу по представлению вашего бренда.

    Шаг 2. Снимите крышку с коробки идей

    Теперь, когда вам ясно, что вы хотите, чтобы ваше видео делало , теперь пришло время выяснить, как именно вы хотите, чтобы ваше видео это делало. Мы большие поклонники свободных мозговых штурмов, так что не бойтесь браться за бумагу (или наводить курсор на Google Doc) и просто записывать все идеи, которые приходят вам в голову. Постарайтесь не ограничивать себя в этом процессе. Не отфильтровывайте идею видео, потому что вы думаете, что она выходит за рамки бюджета или возможностей. Запишите это, а затем вернитесь назад после дампа мозгов, чтобы оценить, какие идеи могут быть лучшими. (Выберите от двух до трех, чтобы дать себе несколько вариантов.) После того, как вы определились с любимыми, откровенно расскажите о возможности реализации каждой идеи. Четко определите свой бюджет (даже если он равен 0 долларов) и масштабируйте свои идеи исходя из этого. Именно во время этого процесса лучшая идея обычно проясняется, но не волнуйтесь, если она все еще требует некоторой настройки, чтобы стать правильной. Небольшая коррекция — это нормально!

    Как написать схему сценария?

    Независимо от того, делаете ли вы набросок видео для социальных сетей или классического трехактного сценария, набросок должен включать в себя полный список всех сюжетных ходов, описания изображений или сцен, грубый набросок диалога или закадрового голоса, а также четкую чувство начала, середины и конца.

    Шаг 3: Набросайте сценарий видео

    У вас есть идея, с которой вы готовы работать? Потрясающий! Начните с того, что похлопайте себя по спине (или даже выпейте кофе, чтобы отпраздновать это событие). Возможно, вы еще этого не видите, но вы уже многое изучили. Но теперь пришло время для настоящей работы по написанию сценария.

    Начать с контура

    Хороший сценарий редко начинается с организованного первого наброска. Обычно это грубый, беспорядочный набросок — и это более чем нормально! Нам нравится маркированный список, который помогает придать вашему видео линейный сюжет, но не стесняйтесь проявлять творческий подход к макету схемы. Просто четко определите общую структуру вашего видео.

    Запишите свои визуальные и звуковые сигналы

    Видео — это гораздо больше, чем просто текст, диалог или озвучка. Это также визуальные элементы, звуковые эффекты или музыка. Вот почему следующим шагом будет набросок визуальных и звуковых сигналов, которые вы хотите сопровождать в копии вашего видео. Подумайте, какие визуальные эффекты вы хотели бы сопровождать в своем сценарии, и набросайте их, учитывая бюджет, время и пропускную способность.

    Шаг 4: Напишите сценарий видео

    Теперь пришло время написать чертову вещь. Это означает, что нужно точно определить язык, который вы хотите использовать. Если у вас возникают трудности с диалогом или озвучкой, попробуйте написать слова так, как вы их произносите. Это поможет сделать ваше видео доступным и понятным. После того, как вы написали слова, пришло время отредактировать черновик. Вот краткий контрольный список редактирования видеосценария, чтобы упростить его: ✔ Вырезать пух. Спросите себя: может ли мой сценарий обойтись без этой строки, диалога или абзаца? Если это так, избавьтесь от него. ✔ Пишите, переписывайте и снова пишите. Когда вы переписываете, вы склонны быть краткими, донося свое сообщение более четко и красиво. ✔ Отформатировать скрипт. Формат видеосценария предотвращает смешение визуальных и звуковых сигналов с повествованием, что также облегчает его чтение. Хотите полный формат для видео сценария, когда вы завершаете свой сценарий? Изучите это полное руководство по форматированию классического сценария. ✔  Рассмотрим раскадровку. Рекомендуется потратить некоторое время на визуализацию сценария видео перед его полировкой. Не волнуйтесь, если вы не великий художник: даже простая визуализация в уме может помочь вам представить ход истории. Ознакомьтесь с этим руководством по раскадровке для полного обзора процесса.

    Как написать увлекательный сценарий видео?

    Увлекательный видеоскрипт должен иметь две основные особенности:

    1. Язык, обращенный непосредственно к целевой аудитории. (Сохраняйте связь!)
    2. Четкая цель или сообщение. Не бойтесь редактировать свой сценарий за дюйм его жизни! Иногда меньше значит больше.

    Шаг 5: Проверьте и доработайте сценарий видео

    Теперь, когда ваш сценарий близок к завершению, пришло время убедиться, что он хорошо проверен. Это прекрасное время, чтобы прочитать ваш сценарий полностью вслух, чтобы найти любые грамматические оплошности или тональные проблемы. Если вы можете, поделитесь с товарищем по команде или соавтором, прежде чем снимать само видео. Иногда свежий взгляд решает все. Наконец, когда вы закончите свой сценарий, сравните его с кратким изложением, которое вы написали еще на шаге 1. Соответствует ли ваш сценарий целям, которые вы изложили в видео-брифинге? Резонирует ли это с вашей целевой аудиторией? Есть ли у него четкий призыв к действию? Если вы ответили утвердительно на все эти три вопроса, вы в отличной форме! Профессиональный совет : Старайтесь изо всех сил придерживаться сценария видео на этапе производства. Часто кажется, что во время съемок у вас появляются лучшие идеи. Однако изменения в последнюю минуту иногда могут обернуться катастрофой. Выполняйте работу с самого начала, а затем доверьтесь процессу!

    Шаблоны сценариев для видео

    Теперь, когда вы знаете, как написать сценарий видео, давайте сделаем его еще проще. Vimeo Create предлагает сотни полноценных шаблонов видео, дополненных существующими сценариями видео и предварительно загруженными визуальными эффектами. Если вы все еще не освоились с процессом производства видео или вам просто нужно быстро повторить итерацию, мы любим использовать наши настраиваемые шаблоны в качестве надежной основы для новых видео. Просто настройте текст и добавьте любые активы и изображения бренда, чтобы сделать его своим. Вот некоторые из наших любимых шаблонов видео, которые вы можете использовать для самых разных случаев использования видео:

    1. Информационные видеоролики

    Один из лучших способов принести пользу всем, кто смотрит ваше видео, — предоставить им полезную информацию. Информационные видеоролики — отличный способ создать свой бренд и повысить вероятность распространения вашего контента. Но хотя вашей целью должно быть предоставление ценности зрителю, не перегружайте его слишком большим количеством информации. Выберите 1–3 важных момента для обсуждения в своем видео (как в шаблоне видео выше!), и вы попадете в яблочко.

    2. Видеоролики о продуктах

    Видеоролики о продуктах подчеркивают особенности вашего продукта и могут делать все, от демонстрации нового предложения до предварительного просмотра предстоящей инициативы или погружения в целую линейку товаров, чтобы дать пользователям лучшее представление о вашем бренде. При разработке сценария видеоролика о продукте не забудьте сосредоточиться на ценности продукта, уделив особое внимание тому, почему продукт (и ваш бренд) настолько уникален. Бонусные баллы, если вы включите такие вещи, как параметры размера, цены и многое другое прямо в само видео.

    3. Видео с отзывами

    Было показано, что клиенты тратят на 31% больше на бренд с хорошими отзывами. Подумайте о том, чтобы создать видео, демонстрирующее социальное доказательство вашего бренда или агентства, чтобы завоевать доверие и повысить интерес клиентов. Подумайте о том, чтобы взять у клиента интервью об его опыте работы с вашим бизнесом или включить несколько ваших любимых письменных отзывов в новое видео.

    4. Видеоинструкции 

    Как насчет того, чтобы использовать образовательный подход, чтобы привлечь внимание вашей аудитории? Если вы являетесь экспертом в своей области, видеоролики с практическими рекомендациями могут быть одними из самых простых для написания сценария, особенно если вы используете шаблон видео. Видеоинструкции — отличный способ заявить о себе как об авторитетном авторитете в своей области, а также помочь пользователям получить дополнительную ценность.

    5. Видеоролики для передовых идей

    Еще один отличный способ расширить охват и укрепить авторитет бренда — создать видеоконтент с передовыми идеями. Это может быть что угодно, от длинного видеоподкаста до вдохновляющего контента, которым можно поделиться, и в нем могут участвовать как ваши личные взгляды и опыт, так и коллеги-лидеры в вашем пространстве.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *